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让学生发现美、欣赏美、创造美，在美术教学中培养学生的审美情趣、创新精神和动手实践能力是美术课的主要任务。美术课程标准提出了“美术既要渗透优秀的传统文化，也要涉及现代艺术的观念和方法，以开阔学生的眼界和视野”这一要求。在美术教育中正确把握好传统与现代的关系，同时还要把加强学生的动手能力和创造性思维能力的培养结合起来。作为“民间艺术活化石”的剪纸艺术，既有其深刻的传统美学内涵，又因其简练概括夸张生动具有浓浓乡土味而与现代人所追求的返朴归真率性而为一拍即合，成为现代设计元素之一。笔者在美术教学中，尝试将潮阳剪纸这一具有悠久历史传统及丰富资源的本土文化引入课堂教学，结合高中学生的年龄特点，充分发挥他们的个性，在保留传统民间艺术的基础上，加入现代的元素，进行自由发挥和自主创作。潮阳剪纸工具简单，直观生动，方法易学简便，可以在很大程度上满足学生玩的愿望和对创作表现的渴望。大部分学生有儿时折纸和剪纸花的经验，这样的课能唤醒他们儿时的记忆，激发他们浓厚的兴趣，在玩中学。教师利用这一点，引导他们学习潮阳剪纸的美学特点和创作方法，并掌握其技巧。鼓励、引导学生观察周围的生活百态，增强学生感受生活的能力；提高学生的美术审美能力、鉴赏能力和美术创造能力；促进学生对民间优秀传统文化的热爱和对世界多元文化的宽容和尊重，取得很好的教学效果。
一、潮阳剪纸的起源和发展、艺术特点、表现题材。
潮阳剪纸是广东省汕头市潮阳区的民间艺术，已有几百年历史，与潮阳英歌舞、潮阳笛套音乐同时被国家列入首批非物质文化遗产保护行列。潮阳民间剪纸是潮阳民间美术中的珍品，是“民间艺术之魂”，它源于潮阳民间游神赛会，植根于人民生活中。剪纸艺术的兴盛与“赛桌”习俗有很大关系。解放前，潮阳大多地区在中秋或春节有“赛桌”的习俗，有的一户一桌，还有几户联合一桌。全村十几只或几十只桌散布在各个庭院天井及祠堂，桌上摆满供品，供品上面还要叠上各色纸张剪成的剪纸工艺品。村里人或外村游人到来观赏，除了看看谁家供品的丰盛情况，还要看看谁家的剪纸精巧秀丽。这使潮阳的剪纸艺术得到空前的发展。
潮阳剪纸造型丰富灵活，构图以散点透视及对称式为主，结构均衡严谨，图形饱满而不杂乱，其“花中套花”的布局最具特点。围绕主题，运用谐音寓意的字样作组合元素，周围布满祥花瑞草纹样，和谐地构成完整图案，虚实得体，疏密有致，玲珑剔透，严整中见灵巧，纤细柔媚却罗列有序。潮阳剪纸的刀法精巧细腻，线条清秀均匀，且大多采用阳剪手法，剔除了较多的空白纸底，留下纤细线条，构图简洁清新，配合使用阴剪。阳剪的纹线工整细致，阴剪的线条粗壮有力，再加上 “花中套花”的手法，表现力十分丰富，具有浓烈的岭南海滨特色。
潮阳剪纸主要表现吉祥喜庆、五福呈祥、福禄寿诞、五谷丰登、子嗣绵延、六畜兴旺等祥瑞题材，一般在时年八节、游神赛会、婚丧寿筵、祭祖拜神等活动中用作装饰。另外。也有表现一些日常生活的内容，如花鸟虫鱼、动物走兽、市井百姓等题材，其中尤以水族海鲜的题材居多，如鱼、龙虾、鱿鱼、螃蟹等。也有一些装饰性的礼品花，还有表现现代题材的佳作。如刘文玲的《福聚汶川》、洪璇如的《满园春色》都在第四届国际剪纸大赛中获优秀奖。
二、潮阳剪纸的应用、材料及工具。
1. 潮阳剪纸多在民俗活动中呈现。在各种民俗活动中，通常都要用三牲、五畜、五果、斋菜等供品、粿品，因各种供品用途及意义不同，采用的剪纸也不同：荤类的有鸡花，鸭花等；水族类的有墨斗花、龙虾花等（水族类剪纸是潮阳剪纸独特的形式和内容之一）；素类的有香蕉花、苹果花、梨花等；各种斋菜如香菇、木耳、腐枝等各自有相应内容的斋菜花；各式各样的粿品又各有不同形式的粿花，其它装饰供品上有各种饰花及各种戏剧人物、八仙、传奇性人物剪纸。
2. 作为日常家居装饰，例如窗花、墙花。
3. 以单独的作品形式呈现。如装裱好悬挂于客厅。
4. 作为刺绣底样，潮锈的第一道工序锈花粉本往往就是剪纸。
5. 印染用，即作为印花布的印版。
把潮阳剪纸引入课堂，能让学生对民间美术加深了解认识，使学生得到美的熏陶，更重要的是让优秀的民间艺术得到传承。
教学过程中要准备的工具材料：1. 剪刀和刻刀。2. 纸张（也可以用金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料）。由于材料工具比较简便易带，让学生带进课堂具有可行性。课堂教学具体操作时，教师应鼓励学生在创作上在遵循传统的同时，又要敢于大胆创新。另外还要对学生进行安全教育：注意握刀的姿势要接近垂直，这样比较好使力，使刻出来的线条干脆利落。但左手的配合相当重要：离太远了没能起到定位辅助的作用，太近了易伤到手。所以要看老师的示范并自己把握好距离。剪刻时要要集中精神，心无旁念，才不会因为走神或随意转身而伤到自己或他人。
三、学习潮阳剪纸的创作过程。
创作一件剪纸作品要经历“纸上画”和“剪刀剪”这样两个过程。 教师边讲解启迪边做示范。
（一） “纸上画”
先构思立意再画于纸上。
在课堂上把学生课前收集到的潮阳剪纸图片展示在投影仪上，引导学生分析讨论，分析作品内容，表现形式。体会潮阳剪纸的表现形式，主要有：1. 谐音表达，如喜鹊梅花比喻“喜上眉梢”。2. 形象表达，如牡丹代表富贵。3. 文字表达， 如“喜喜”“寿”“福”等图案。剪纸往往通过谐音、寓意、象征、夸张、变形等手法来进行表现。教师让学生课前观察身边的人和物，把自己最感兴趣的形象或情景在纸上简单勾勒出来，然后把经过写生或搜集到的素材经过变形、夸张、再改成剪纸画造型。起完稿将稿纸与彩纸钉合在一起即可进入下一步“剪刀剪”。
（二）剪刀剪（或刻刀刻）
先学习了解潮阳剪纸的制作方法：1. 以阳刻为主，保留原稿的轮廓线，剪去轮廓线以外的空白部分，注意每一条线都是互相连接的。2. 以阴刻为辅，即刻去原稿的轮廓线，保留轮廓线以外的部分。剪纸由剪刀和刻刀两种工具进行，或以剪为主，刻为辅；或者以刻为主，剪为辅。一般在开孔处、小处、细部用刻刀来进行；而折叠、边缘、“打毛”则常用剪刀来进行。剪纸法有折叠剪法、破剪法、掏剪法、“打毛”等。一件作品往往需要用到好几种技法。考虑好自己作品的处理手法，确定哪里阴刻哪里阳刻，然后细心雕刻，刀法要做到“稳、准、巧”。
四、学生小组合作实践及课堂作业交流展示。
学生根据潮阳剪纸的特点进行创作。鼓励学生进行传统与现代的结合，例如在材料上和表现手法上进行创新，设计出具有生活气息和审美情趣的作品。由于学生对这种剪刀翻飞、纸屑飞舞的美术创作感到新鲜好奇，所以课堂气氛融洽愉快，学生都能融入到这种民间美术的制作过程中。教师播放优美抒情的音乐，适时地鼓励表扬，学生学习热情异常高涨，合作小组同学积极讨论，勇于尝试。学生根据自己的想法制作出来的剪纸，造型生动有趣，富有创新意识。课堂上出现了许多优秀生动的作业。
潮阳剪纸体现了潮汕人最基本的审美观念和生活情趣，具有鲜明的本土艺术特色，且比起潮州木雕、刺绣等其他潮汕民间工艺美术门类更易于操作，更贴近生活，是引导学生了解和传承潮汕传统文化的一扇窗口。把潮阳剪纸引进课堂，不仅开阔了学生的文化视野，还为学生提供了有创新意义的实践途径，使学生更加热爱传统的民间艺术，特别是汕头本土的民间艺术。让传统艺术为孩子们输送丰富的养分，让美术教育扎根沃土，我们的美术教学将更加充满生机，灵活主动。
责任编辑徐国坚
一、潮阳剪纸的起源和发展、艺术特点、表现题材。
潮阳剪纸是广东省汕头市潮阳区的民间艺术，已有几百年历史，与潮阳英歌舞、潮阳笛套音乐同时被国家列入首批非物质文化遗产保护行列。潮阳民间剪纸是潮阳民间美术中的珍品，是“民间艺术之魂”，它源于潮阳民间游神赛会，植根于人民生活中。剪纸艺术的兴盛与“赛桌”习俗有很大关系。解放前，潮阳大多地区在中秋或春节有“赛桌”的习俗，有的一户一桌，还有几户联合一桌。全村十几只或几十只桌散布在各个庭院天井及祠堂，桌上摆满供品，供品上面还要叠上各色纸张剪成的剪纸工艺品。村里人或外村游人到来观赏，除了看看谁家供品的丰盛情况，还要看看谁家的剪纸精巧秀丽。这使潮阳的剪纸艺术得到空前的发展。
潮阳剪纸造型丰富灵活，构图以散点透视及对称式为主，结构均衡严谨，图形饱满而不杂乱，其“花中套花”的布局最具特点。围绕主题，运用谐音寓意的字样作组合元素，周围布满祥花瑞草纹样，和谐地构成完整图案，虚实得体，疏密有致，玲珑剔透，严整中见灵巧，纤细柔媚却罗列有序。潮阳剪纸的刀法精巧细腻，线条清秀均匀，且大多采用阳剪手法，剔除了较多的空白纸底，留下纤细线条，构图简洁清新，配合使用阴剪。阳剪的纹线工整细致，阴剪的线条粗壮有力，再加上 “花中套花”的手法，表现力十分丰富，具有浓烈的岭南海滨特色。
潮阳剪纸主要表现吉祥喜庆、五福呈祥、福禄寿诞、五谷丰登、子嗣绵延、六畜兴旺等祥瑞题材，一般在时年八节、游神赛会、婚丧寿筵、祭祖拜神等活动中用作装饰。另外。也有表现一些日常生活的内容，如花鸟虫鱼、动物走兽、市井百姓等题材，其中尤以水族海鲜的题材居多，如鱼、龙虾、鱿鱼、螃蟹等。也有一些装饰性的礼品花，还有表现现代题材的佳作。如刘文玲的《福聚汶川》、洪璇如的《满园春色》都在第四届国际剪纸大赛中获优秀奖。
二、潮阳剪纸的应用、材料及工具。
1. 潮阳剪纸多在民俗活动中呈现。在各种民俗活动中，通常都要用三牲、五畜、五果、斋菜等供品、粿品，因各种供品用途及意义不同，采用的剪纸也不同：荤类的有鸡花，鸭花等；水族类的有墨斗花、龙虾花等（水族类剪纸是潮阳剪纸独特的形式和内容之一）；素类的有香蕉花、苹果花、梨花等；各种斋菜如香菇、木耳、腐枝等各自有相应内容的斋菜花；各式各样的粿品又各有不同形式的粿花，其它装饰供品上有各种饰花及各种戏剧人物、八仙、传奇性人物剪纸。
2. 作为日常家居装饰，例如窗花、墙花。
3. 以单独的作品形式呈现。如装裱好悬挂于客厅。
4. 作为刺绣底样，潮锈的第一道工序锈花粉本往往就是剪纸。
5. 印染用，即作为印花布的印版。
把潮阳剪纸引入课堂，能让学生对民间美术加深了解认识，使学生得到美的熏陶，更重要的是让优秀的民间艺术得到传承。
教学过程中要准备的工具材料：1. 剪刀和刻刀。2. 纸张（也可以用金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料）。由于材料工具比较简便易带，让学生带进课堂具有可行性。课堂教学具体操作时，教师应鼓励学生在创作上在遵循传统的同时，又要敢于大胆创新。另外还要对学生进行安全教育：注意握刀的姿势要接近垂直，这样比较好使力，使刻出来的线条干脆利落。但左手的配合相当重要：离太远了没能起到定位辅助的作用，太近了易伤到手。所以要看老师的示范并自己把握好距离。剪刻时要要集中精神，心无旁念，才不会因为走神或随意转身而伤到自己或他人。
三、学习潮阳剪纸的创作过程。
创作一件剪纸作品要经历“纸上画”和“剪刀剪”这样两个过程。 教师边讲解启迪边做示范。
（一） “纸上画”
先构思立意再画于纸上。
在课堂上把学生课前收集到的潮阳剪纸图片展示在投影仪上，引导学生分析讨论，分析作品内容，表现形式。体会潮阳剪纸的表现形式，主要有：1. 谐音表达，如喜鹊梅花比喻“喜上眉梢”。2. 形象表达，如牡丹代表富贵。3. 文字表达， 如“喜喜”“寿”“福”等图案。剪纸往往通过谐音、寓意、象征、夸张、变形等手法来进行表现。教师让学生课前观察身边的人和物，把自己最感兴趣的形象或情景在纸上简单勾勒出来，然后把经过写生或搜集到的素材经过变形、夸张、再改成剪纸画造型。起完稿将稿纸与彩纸钉合在一起即可进入下一步“剪刀剪”。
（二）剪刀剪（或刻刀刻）
先学习了解潮阳剪纸的制作方法：1. 以阳刻为主，保留原稿的轮廓线，剪去轮廓线以外的空白部分，注意每一条线都是互相连接的。2. 以阴刻为辅，即刻去原稿的轮廓线，保留轮廓线以外的部分。剪纸由剪刀和刻刀两种工具进行，或以剪为主，刻为辅；或者以刻为主，剪为辅。一般在开孔处、小处、细部用刻刀来进行；而折叠、边缘、“打毛”则常用剪刀来进行。剪纸法有折叠剪法、破剪法、掏剪法、“打毛”等。一件作品往往需要用到好几种技法。考虑好自己作品的处理手法，确定哪里阴刻哪里阳刻，然后细心雕刻，刀法要做到“稳、准、巧”。
四、学生小组合作实践及课堂作业交流展示。
学生根据潮阳剪纸的特点进行创作。鼓励学生进行传统与现代的结合，例如在材料上和表现手法上进行创新，设计出具有生活气息和审美情趣的作品。由于学生对这种剪刀翻飞、纸屑飞舞的美术创作感到新鲜好奇，所以课堂气氛融洽愉快，学生都能融入到这种民间美术的制作过程中。教师播放优美抒情的音乐，适时地鼓励表扬，学生学习热情异常高涨，合作小组同学积极讨论，勇于尝试。学生根据自己的想法制作出来的剪纸，造型生动有趣，富有创新意识。课堂上出现了许多优秀生动的作业。
潮阳剪纸体现了潮汕人最基本的审美观念和生活情趣，具有鲜明的本土艺术特色，且比起潮州木雕、刺绣等其他潮汕民间工艺美术门类更易于操作，更贴近生活，是引导学生了解和传承潮汕传统文化的一扇窗口。把潮阳剪纸引进课堂，不仅开阔了学生的文化视野，还为学生提供了有创新意义的实践途径，使学生更加热爱传统的民间艺术，特别是汕头本土的民间艺术。让传统艺术为孩子们输送丰富的养分，让美术教育扎根沃土，我们的美术教学将更加充满生机，灵活主动。
责任编辑徐国坚