论文部分内容阅读
摘 要：本文通过国内外动画表演的运用及发展概况的介绍，说明动画表演在动画创作中的重要性，展示动画表演是如何赋予一个动画角色性格、“生命”的，并结合动画作品《品质》阐述实际动画制作过程中动画表演的实用性。
关键词：三维动画；表演；动作捕捉；角色动画
一、什么是动画表演
在传统的概念中，表演的主体一直是真人演员，而动画影片的主体是动画角色，那么动画表演也就是动画角色的表演，是动画创作者在动画作品中通过控制动画角色的表演达到对动画内容的表现和动画形象塑造的艺术。
二、国内外动画表演应用现状
从第一部动画诞生至今，随着科技进步，动画制作的周期被大大的缩短，画面更加精美，动画表演在动画作品中的地位显得越发的重要。比如迪士尼的动画元老们在创造“米奇”和“小飞象”的时候参考了大量的卓别林的表演用于角色的动画表演。2016年3D动画《疯狂动物城》中，动物们夸张滑稽的拟人表演使该片脱颖而出，剧中角色获得大众喜爱，并且斩获第89届奧斯卡金像奖。
相比国外动画对动画表演的熟练运用上，国内近年来的大多数动画作品对动画表演的应用仍然处于一种不成熟的状态，只有少数动画能做到在动作中包含根据动画角色和剧情需要的表演成分，如《大圣归来》《小门神》《纳米核心》等。
三、动画表演的魅力
在生活中，我们常常会听到人说，“这个演员的演技很烂”，或“他的演技好假，根本不会演戏！”。动画又何尝不是如此，利用让角色跌倒、撞墙，等等简单的搞笑动作固然可以博君一笑，但如果整部动画只有这些，没有比较深层意念和情感表达，是无法打动人心的。
动画表演需要将日常生活以及特定环境下的动作特点融入到动画角色之中，让角色充满生活感与亲近感。从《阿拉丁神灯》中的调皮的魔毯到《冰雪奇缘》中呆萌可爱的雪宝，再到《海洋奇缘》中的灵动的海水，迪士尼的动画大师们将一些无生命的物体赋予生命，通过表演让观众觉得电影中的角色是活的，是会思考，会有情绪的，有性格的。给观众们留下深刻的印象并且深入人心的原因。
四、动画表演在动画中的实际运用
（一）利用实拍表演做动画参考
在传统的动画制作当中，我们通常会先画出关键帧、过渡帧，最后再加入中间张。而在此之前最重要的一步，便是表演。针对角色所在的环境创造出所要的性格。所以，在我们不知道这个关键帧该如何画的时候，我们需要做的就是参照角色的性格特征进行深入的表演，从而为自己创造参考。
（二）动画表演与动作捕捉
中国传媒大学的薛燕平老师的表演书中写到的“科技，以人为本，动作捕捉是为了表演而服务的，而动作捕捉技术的升级只是为了一件事，那就是满足人类的需求”。
好的动作捕捉和表情捕捉能提高动画制作效率，但始终不能忽略的就是需要一个懂得动画表演的表演者。在电影《金刚》当中，也使用了动作捕捉技术，但动捕的演员在进行动捕前做了大量的工作，每天去动物园观察大猩猩，戴上假臂在家里的院子里来回走寻找大猩猩的感觉，最后甚至冒着生命危险自费去卢旺达观察野生大猩猩，并且在进行动捕时候，他对着摄像机大吼咆哮甚至拼命撞击已经准备好的垫子以释放全身的力量，宛如金刚附体。动捕技术在如此专业的表演的配合下，才使得影片中的金刚显得如此真实。
五、短片《品质》中动画表演的使用
（一）前期角色设计中动画表演的设计
在动画短片《品质》中，使用了大量的关于动画表演的内容。在设计该片主角为一个科学家的时候，首先在教室里做了多次关于科学家的表演，但是经过多次的表演，我们一直都感觉得很难代入和驾驭这个角色，所以后来我们多次前往学校的理工实验室体验科学家们的生活以及工作环境，通过这样反复代入式的表演，终于我们敲定了主角是一个事事追求完美主义的性格，随后我们又通过实际的动作表演敲定了主角的身材比例、体态的设计。
（二）在角色动画制作中利用动画表演
在给短片《品质》做角色动画的阶段，团队根据皮克斯三维动画师的制作体系，先是拍参考视频，然后做出blocking，breakdown，最后到润色的这么一个过程，这其中的每一个环节都用到了动画表演。
首先是拍真人参考视频。由于动画是由多个演员合作完成一个角色，如角色的导演、原画、配音等等都不相同，如何让表演的风格统一是非常困难的一件事。而且动画多数采用的是后期配音，容易出现声音与画面脱离的现象，对配音演员的表演提出了更高的要求。
在制作blocking的时候，制作团队多次进行代入式表演，反复斟酌动作的真实性与灵活程度。例如在开门的这个动作中，反复演练了很多次并且在网上寻找参考视频并与策划人员一同实体拍摄都无法达到想要的效果，有时候做的像小偷开门，有时候又像一个壮汉开门，而如何做出一个完美主义的科学家的开门，作为一个科学家会有哪些小习惯，是否会卷袖子？又或是小心仔细，又或者会在开门前进行多次探视。从而展现完美主义的特性。而在breakdown和润色中，则是利用更多夸张的动画表演，比如手臂在加速运动中产生的重叠和跟随、物体运动的挤压和拉升等等，以做出“不可能的可能性”这样的效果。
六、总结
动画表演的应用在动画中的地位非常重要，它能赋予角色性格与生命，使得动画变得更有灵性，更加生动，打入人心，给人留下非常深刻的印象，是一部好的動画中必不可缺的一部分。特别是在这个时代飞速发展的现今社会，抓住当下实情的动画才最富有感染力。并将整部动画变得充满层次与魅力。
参考文献
[1]金刚，李德华，周学泳.表演动画中的运动捕捉技术[J].中国图象图形学报，2000，（03）：88-91.
[2]薛燕平.动画表演与真人表演之不同[J].现代传播（中国传媒大学学报），2012，（07）：141-142.
[3]李三强.动画创作的“表演”问题[J].电影艺术，2009，（01）：147-152.
关键词：三维动画；表演；动作捕捉；角色动画
一、什么是动画表演
在传统的概念中，表演的主体一直是真人演员，而动画影片的主体是动画角色，那么动画表演也就是动画角色的表演，是动画创作者在动画作品中通过控制动画角色的表演达到对动画内容的表现和动画形象塑造的艺术。
二、国内外动画表演应用现状
从第一部动画诞生至今，随着科技进步，动画制作的周期被大大的缩短，画面更加精美，动画表演在动画作品中的地位显得越发的重要。比如迪士尼的动画元老们在创造“米奇”和“小飞象”的时候参考了大量的卓别林的表演用于角色的动画表演。2016年3D动画《疯狂动物城》中，动物们夸张滑稽的拟人表演使该片脱颖而出，剧中角色获得大众喜爱，并且斩获第89届奧斯卡金像奖。
相比国外动画对动画表演的熟练运用上，国内近年来的大多数动画作品对动画表演的应用仍然处于一种不成熟的状态，只有少数动画能做到在动作中包含根据动画角色和剧情需要的表演成分，如《大圣归来》《小门神》《纳米核心》等。
三、动画表演的魅力
在生活中，我们常常会听到人说，“这个演员的演技很烂”，或“他的演技好假，根本不会演戏！”。动画又何尝不是如此，利用让角色跌倒、撞墙，等等简单的搞笑动作固然可以博君一笑，但如果整部动画只有这些，没有比较深层意念和情感表达，是无法打动人心的。
动画表演需要将日常生活以及特定环境下的动作特点融入到动画角色之中，让角色充满生活感与亲近感。从《阿拉丁神灯》中的调皮的魔毯到《冰雪奇缘》中呆萌可爱的雪宝，再到《海洋奇缘》中的灵动的海水，迪士尼的动画大师们将一些无生命的物体赋予生命，通过表演让观众觉得电影中的角色是活的，是会思考，会有情绪的，有性格的。给观众们留下深刻的印象并且深入人心的原因。
四、动画表演在动画中的实际运用
（一）利用实拍表演做动画参考
在传统的动画制作当中，我们通常会先画出关键帧、过渡帧，最后再加入中间张。而在此之前最重要的一步，便是表演。针对角色所在的环境创造出所要的性格。所以，在我们不知道这个关键帧该如何画的时候，我们需要做的就是参照角色的性格特征进行深入的表演，从而为自己创造参考。
（二）动画表演与动作捕捉
中国传媒大学的薛燕平老师的表演书中写到的“科技，以人为本，动作捕捉是为了表演而服务的，而动作捕捉技术的升级只是为了一件事，那就是满足人类的需求”。
好的动作捕捉和表情捕捉能提高动画制作效率，但始终不能忽略的就是需要一个懂得动画表演的表演者。在电影《金刚》当中，也使用了动作捕捉技术，但动捕的演员在进行动捕前做了大量的工作，每天去动物园观察大猩猩，戴上假臂在家里的院子里来回走寻找大猩猩的感觉，最后甚至冒着生命危险自费去卢旺达观察野生大猩猩，并且在进行动捕时候，他对着摄像机大吼咆哮甚至拼命撞击已经准备好的垫子以释放全身的力量，宛如金刚附体。动捕技术在如此专业的表演的配合下，才使得影片中的金刚显得如此真实。
五、短片《品质》中动画表演的使用
（一）前期角色设计中动画表演的设计
在动画短片《品质》中，使用了大量的关于动画表演的内容。在设计该片主角为一个科学家的时候，首先在教室里做了多次关于科学家的表演，但是经过多次的表演，我们一直都感觉得很难代入和驾驭这个角色，所以后来我们多次前往学校的理工实验室体验科学家们的生活以及工作环境，通过这样反复代入式的表演，终于我们敲定了主角是一个事事追求完美主义的性格，随后我们又通过实际的动作表演敲定了主角的身材比例、体态的设计。
（二）在角色动画制作中利用动画表演
在给短片《品质》做角色动画的阶段，团队根据皮克斯三维动画师的制作体系，先是拍参考视频，然后做出blocking，breakdown，最后到润色的这么一个过程，这其中的每一个环节都用到了动画表演。
首先是拍真人参考视频。由于动画是由多个演员合作完成一个角色，如角色的导演、原画、配音等等都不相同，如何让表演的风格统一是非常困难的一件事。而且动画多数采用的是后期配音，容易出现声音与画面脱离的现象，对配音演员的表演提出了更高的要求。
在制作blocking的时候，制作团队多次进行代入式表演，反复斟酌动作的真实性与灵活程度。例如在开门的这个动作中，反复演练了很多次并且在网上寻找参考视频并与策划人员一同实体拍摄都无法达到想要的效果，有时候做的像小偷开门，有时候又像一个壮汉开门，而如何做出一个完美主义的科学家的开门，作为一个科学家会有哪些小习惯，是否会卷袖子？又或是小心仔细，又或者会在开门前进行多次探视。从而展现完美主义的特性。而在breakdown和润色中，则是利用更多夸张的动画表演，比如手臂在加速运动中产生的重叠和跟随、物体运动的挤压和拉升等等，以做出“不可能的可能性”这样的效果。
六、总结
动画表演的应用在动画中的地位非常重要，它能赋予角色性格与生命，使得动画变得更有灵性，更加生动，打入人心，给人留下非常深刻的印象，是一部好的動画中必不可缺的一部分。特别是在这个时代飞速发展的现今社会，抓住当下实情的动画才最富有感染力。并将整部动画变得充满层次与魅力。
参考文献
[1]金刚，李德华，周学泳.表演动画中的运动捕捉技术[J].中国图象图形学报，2000，（03）：88-91.
[2]薛燕平.动画表演与真人表演之不同[J].现代传播（中国传媒大学学报），2012，（07）：141-142.
[3]李三强.动画创作的“表演”问题[J].电影艺术，2009，（01）：147-152.