论文部分内容阅读
【摘要】：戏剧舞台设计与造型的应用可以增添戏剧的表现效果，丰富戏剧表内涵，突出戏剧表演主题，实现戏剧表演者与公众的情感共鸣。本文从我国戏剧舞台设计与造型的功能入手，对戏剧舞台设计与造型的理念和实际应用进行分析，充分发挥戏剧舞台设计与造型的逐步完善，推进我国艺术创作的创新发展。
【关键词】：戏剧;舞台设计;造型
引言
舞台设计与造型是戏剧表演中的重要组成部分，包括舞台布景设计、音乐、灯光等多种因素的设计分析。完整、优美的舞台设计的应用管理管理能够成为戏剧表演的辅助部分，强化戏剧表演效果，深化戏剧表演主题，也是加强表演者与观众情感共同的重要桥梁，对戏剧舞台设计与造型浅析探究，推进我国艺术文化传承与发展。
一、戏剧舞台设计与造型的功能
（一）丰富戏剧表演平台
戏剧表演的主要包括两部分，一部分是表演者，另一部分是戏剧舞台，戏剧舞台在表演中具有重要作用。戏剧舞台设计与造型能够丰富戏剧表演平台。戏剧舞台中不同空间支柱，空间格局规划，都能够使戏剧舞台的空间设计的视觉效果性发生变化。例如：戏剧《雷雨》[1]，舞台空间设计中融合灯光、道具布置等多种因素，实现了戏剧舞台与戏剧内容之间的融合与转化，充分发挥舞台设计在戏剧表演中的作用，使戏剧表演的空间性延伸，戏剧情感传达的艺术性和传达效果更佳完善。
（二）传达戏剧主体情感变化
戏剧舞台设计与创造能够使戏剧表演者的情感变化更佳丰富，情感变化的连接性和持续性更真实、更丰富。戏剧舞台设计与创造实质上是引用立体空间对戏剧部分内容的展示，这种戏剧情感的空间传播，一方面是对舞台表演者内容的细节填充，使表演者可以快速融入到戏剧表演内容中，丰富了戏剧表演的诗句效果。例如：《茶馆》戏剧表演中[2]，舞台设计为“茶馆”，使观众和表演者能够在第一时间内进入戏剧角色，同时使戏剧表演的艺术特色性进一步增强;另一方面，戏剧舞台设计与创造能够使舞台表演者的象征性和典型化特征进一步增强，戏剧舞台设计与创造能够推进戏剧中矛盾冲突的艺术效果，增强戏剧表演的舞台表达意义，为戏剧表演的内涵的传播与表现提供了可靠地舞台构架。例如：《雷雨》应用舞台音乐设计，对戏剧高潮部分配合“雷声、雨声”，对戏剧表演者情感的升华，实现了戏剧表演的完整性。
（三）渲染戏剧舞台氛围
戏剧舞台设计与造型的应用能够渲染舞台气氛。为了实现戏剧表演的艺术性逐步升华，应用戏剧舞台设计造型，强化舞台表现效果。在第二点中，我们已经对舞台布景的作用进行简单分析，这里我们主要是对戏剧舞台表演的分析人物造型设计进行分析。舞台人物造型是舞台设计中的一部分，只有舞台背景设计与人物造型设计同步，才能最大限度的发挥舞台设计的意义，使戏剧的舞台呈现水平表现的淋漓尽致。例如：戏剧《哈姆雷特》中[3]，造型师为表演者佩戴一顶“王冠”，就能够使艺术变现的形式和戏剧表达意义表现的淋漓尽致，使艺术表现的内涵更加丰富，戏剧的表演空间的舞台戏剧氛围为增强，空间表达效果也进一步增强。
（四）实现戏剧表演的共鸣
戏剧舞台设计与造型实现了戏剧表演的情感共鸣。一方面，舞台设计的空间性受到空间限制，为了在视觉空间打破空间限制，应用戏剧舞台设计与创造进行舞台缺陷弥补，使观众在视觉上与戏剧内容上产生了情感共鸣[4]，使戏剧内容的情感变化逐步丰富，戏剧表表现效果更佳赋予表演者额外情感内涵，实现了戏剧的表现情感丰富化发展;另一方面，戏剧表演中，舞台设计与表演者的情感融合可以增强情感的传递性，观众能够通过视觉、体能感觉等多种感官对戏剧情感感受，为戏剧情感的流动性传播提供广阔的发展空间。
二、戏剧舞台设计与造型的设计理念
戏剧舞台设计与造型理念中首先要注重把握戏剧整体风格，戏剧舞台设计对戏剧表演内容的补充，实施戏剧舞台设计与造型的构建与戏剧的整体风格相融合，例如：《茶馆》的舞台设计应当以中国民国时期特征为戏剧背景设计的基本时间点，舞台设计具有中国特色，而《哈姆雷特》主要丹麦14世纪宫廷特征为主要设计特征，如，城堡、王冠等等作为舞台道具设计，合理把握戏剧主体风格;其次结合戏剧人物造型艺术进行舞台设计，实现戏剧舞台空间布局的合理分布。舞台设计是为了更好的为戏剧表演者服务，因此设计者进行设计时，注重把握舞台设计与管理者之间的融合程度，突出戏剧舞台设计的主体，实现舞台设计与表演的完美融合;最后，实现戏剧舞台设计静止与流动艺术效果的完美融合。舞台设计虽然为静止部分，设计者要将舞台设计中灵魂与戏剧表现情感融合，丰富情感表达意义，增强舞台设计的情感流动性。例如：戏剧《雷雨》中，舞台场景设计中融合融入“紧张，沉闷”的气氛，作为舞台设计的主要格调，使舞台背景的设计情感性增强。
三、戏剧舞台设计与造型的设计实践
（一）传统与现代舞台设计技巧的结合应用
戏剧舞台设计与造型在实际应用中应当注重实现传统与现代舞台设计技巧的结合应用。传统舞台设计技巧中，主要注重对舞台中表演者的“包装”，将背景设计作为补充部分，这种舞台设计手段能够更加明确的突出表演者“人”的表演很技巧，但戏剧表演效果容易受到表演者个人能力的影响，戏剧情感的传播意义影响范围较小;现代艺术创作表演的中不仅要将传统用的戏剧表现特征传承下来，同时也要新的戏剧表演新理念进行不断完善，充分发挥戏剧舞台设计与创造的意义。例如：《哈姆雷特》中舞台设计不仅注重舞台任务造型设计[5]，同样也注重舞台背景设计，使戏剧表演的情感传递性增强，戏剧的表演意义进一步深化。
（二）应用人的感官特征进行戏剧舞台设计
戏剧舞台设计与造型中也应用人的感官特征进行戏剧设计情感传递，多种文化传承领域与传承水平与传承理念的中合应用中，设计上更加注重舞台设计从空间角度入手，戏剧舞台设计与造型与现代科学技术实现创新应用，应用3D技术将舞台空间格局多元化“分割”[6]，例如：《茶馆》戏剧表演中，将舞台表演的黑色平台，转变为LED屏幕展示，观众在视觉上能够增强舞台空间空间效果，同时也能够使戏剧情绝展示的流动性增强，充分发挥舞台在戏剧表演中的作用，实现了艺术的传承与创新。
结论
舞台设计与造型是戏剧表演的重要手段，对戏剧舞台设计与造型的分析能够为艺术创造主体情感的传达与表现更加丰富的表现途径，扩张戏剧的表现力和熏染效果，增强戏剧的艺术表现效果，促进我国艺术创作表现水平的创新与发展。
参考文献：
[1]程万里.灵魂的再塑造谈电视综艺节目舞美灯光的创新[A].河南省照明学会.《影视舞台照明与音响技术学术研讨会》论文集[C].河南省照明学会，2009：5.
[2]朱珠.介入与融合[D].南京艺术学院，2014.
[3]阎海英.田纳西·威廉斯的《玻璃动物园》和《欲望号街车》中“造型戏剧”手法的运用[D].兰州大学，2008.
[4]张琳洁.我国电视情感类节目舞台美术设计初探[D].山西大学，2012.
[5]濮波.空间表演：全球化时代舞臺图形转换和空间剧场化[D].华东师范大学，2014.
[6]沈倩.充满灵性的“画笔”[D].上海戏剧学院，2006.
【关键词】：戏剧;舞台设计;造型
引言
舞台设计与造型是戏剧表演中的重要组成部分，包括舞台布景设计、音乐、灯光等多种因素的设计分析。完整、优美的舞台设计的应用管理管理能够成为戏剧表演的辅助部分，强化戏剧表演效果，深化戏剧表演主题，也是加强表演者与观众情感共同的重要桥梁，对戏剧舞台设计与造型浅析探究，推进我国艺术文化传承与发展。
一、戏剧舞台设计与造型的功能
（一）丰富戏剧表演平台
戏剧表演的主要包括两部分，一部分是表演者，另一部分是戏剧舞台，戏剧舞台在表演中具有重要作用。戏剧舞台设计与造型能够丰富戏剧表演平台。戏剧舞台中不同空间支柱，空间格局规划，都能够使戏剧舞台的空间设计的视觉效果性发生变化。例如：戏剧《雷雨》[1]，舞台空间设计中融合灯光、道具布置等多种因素，实现了戏剧舞台与戏剧内容之间的融合与转化，充分发挥舞台设计在戏剧表演中的作用，使戏剧表演的空间性延伸，戏剧情感传达的艺术性和传达效果更佳完善。
（二）传达戏剧主体情感变化
戏剧舞台设计与创造能够使戏剧表演者的情感变化更佳丰富，情感变化的连接性和持续性更真实、更丰富。戏剧舞台设计与创造实质上是引用立体空间对戏剧部分内容的展示，这种戏剧情感的空间传播，一方面是对舞台表演者内容的细节填充，使表演者可以快速融入到戏剧表演内容中，丰富了戏剧表演的诗句效果。例如：《茶馆》戏剧表演中[2]，舞台设计为“茶馆”，使观众和表演者能够在第一时间内进入戏剧角色，同时使戏剧表演的艺术特色性进一步增强;另一方面，戏剧舞台设计与创造能够使舞台表演者的象征性和典型化特征进一步增强，戏剧舞台设计与创造能够推进戏剧中矛盾冲突的艺术效果，增强戏剧表演的舞台表达意义，为戏剧表演的内涵的传播与表现提供了可靠地舞台构架。例如：《雷雨》应用舞台音乐设计，对戏剧高潮部分配合“雷声、雨声”，对戏剧表演者情感的升华，实现了戏剧表演的完整性。
（三）渲染戏剧舞台氛围
戏剧舞台设计与造型的应用能够渲染舞台气氛。为了实现戏剧表演的艺术性逐步升华，应用戏剧舞台设计造型，强化舞台表现效果。在第二点中，我们已经对舞台布景的作用进行简单分析，这里我们主要是对戏剧舞台表演的分析人物造型设计进行分析。舞台人物造型是舞台设计中的一部分，只有舞台背景设计与人物造型设计同步，才能最大限度的发挥舞台设计的意义，使戏剧的舞台呈现水平表现的淋漓尽致。例如：戏剧《哈姆雷特》中[3]，造型师为表演者佩戴一顶“王冠”，就能够使艺术变现的形式和戏剧表达意义表现的淋漓尽致，使艺术表现的内涵更加丰富，戏剧的表演空间的舞台戏剧氛围为增强，空间表达效果也进一步增强。
（四）实现戏剧表演的共鸣
戏剧舞台设计与造型实现了戏剧表演的情感共鸣。一方面，舞台设计的空间性受到空间限制，为了在视觉空间打破空间限制，应用戏剧舞台设计与创造进行舞台缺陷弥补，使观众在视觉上与戏剧内容上产生了情感共鸣[4]，使戏剧内容的情感变化逐步丰富，戏剧表表现效果更佳赋予表演者额外情感内涵，实现了戏剧的表现情感丰富化发展;另一方面，戏剧表演中，舞台设计与表演者的情感融合可以增强情感的传递性，观众能够通过视觉、体能感觉等多种感官对戏剧情感感受，为戏剧情感的流动性传播提供广阔的发展空间。
二、戏剧舞台设计与造型的设计理念
戏剧舞台设计与造型理念中首先要注重把握戏剧整体风格，戏剧舞台设计对戏剧表演内容的补充，实施戏剧舞台设计与造型的构建与戏剧的整体风格相融合，例如：《茶馆》的舞台设计应当以中国民国时期特征为戏剧背景设计的基本时间点，舞台设计具有中国特色，而《哈姆雷特》主要丹麦14世纪宫廷特征为主要设计特征，如，城堡、王冠等等作为舞台道具设计，合理把握戏剧主体风格;其次结合戏剧人物造型艺术进行舞台设计，实现戏剧舞台空间布局的合理分布。舞台设计是为了更好的为戏剧表演者服务，因此设计者进行设计时，注重把握舞台设计与管理者之间的融合程度，突出戏剧舞台设计的主体，实现舞台设计与表演的完美融合;最后，实现戏剧舞台设计静止与流动艺术效果的完美融合。舞台设计虽然为静止部分，设计者要将舞台设计中灵魂与戏剧表现情感融合，丰富情感表达意义，增强舞台设计的情感流动性。例如：戏剧《雷雨》中，舞台场景设计中融合融入“紧张，沉闷”的气氛，作为舞台设计的主要格调，使舞台背景的设计情感性增强。
三、戏剧舞台设计与造型的设计实践
（一）传统与现代舞台设计技巧的结合应用
戏剧舞台设计与造型在实际应用中应当注重实现传统与现代舞台设计技巧的结合应用。传统舞台设计技巧中，主要注重对舞台中表演者的“包装”，将背景设计作为补充部分，这种舞台设计手段能够更加明确的突出表演者“人”的表演很技巧，但戏剧表演效果容易受到表演者个人能力的影响，戏剧情感的传播意义影响范围较小;现代艺术创作表演的中不仅要将传统用的戏剧表现特征传承下来，同时也要新的戏剧表演新理念进行不断完善，充分发挥戏剧舞台设计与创造的意义。例如：《哈姆雷特》中舞台设计不仅注重舞台任务造型设计[5]，同样也注重舞台背景设计，使戏剧表演的情感传递性增强，戏剧的表演意义进一步深化。
（二）应用人的感官特征进行戏剧舞台设计
戏剧舞台设计与造型中也应用人的感官特征进行戏剧设计情感传递，多种文化传承领域与传承水平与传承理念的中合应用中，设计上更加注重舞台设计从空间角度入手，戏剧舞台设计与造型与现代科学技术实现创新应用，应用3D技术将舞台空间格局多元化“分割”[6]，例如：《茶馆》戏剧表演中，将舞台表演的黑色平台，转变为LED屏幕展示，观众在视觉上能够增强舞台空间空间效果，同时也能够使戏剧情绝展示的流动性增强，充分发挥舞台在戏剧表演中的作用，实现了艺术的传承与创新。
结论
舞台设计与造型是戏剧表演的重要手段，对戏剧舞台设计与造型的分析能够为艺术创造主体情感的传达与表现更加丰富的表现途径，扩张戏剧的表现力和熏染效果，增强戏剧的艺术表现效果，促进我国艺术创作表现水平的创新与发展。
参考文献：
[1]程万里.灵魂的再塑造谈电视综艺节目舞美灯光的创新[A].河南省照明学会.《影视舞台照明与音响技术学术研讨会》论文集[C].河南省照明学会，2009：5.
[2]朱珠.介入与融合[D].南京艺术学院，2014.
[3]阎海英.田纳西·威廉斯的《玻璃动物园》和《欲望号街车》中“造型戏剧”手法的运用[D].兰州大学，2008.
[4]张琳洁.我国电视情感类节目舞台美术设计初探[D].山西大学，2012.
[5]濮波.空间表演：全球化时代舞臺图形转换和空间剧场化[D].华东师范大学，2014.
[6]沈倩.充满灵性的“画笔”[D].上海戏剧学院，2006.