什么是中国设计？
　　随着2014北京保利春拍中响亮的锤击声，答案已有分晓。“看见造物”设计总监、设计师、雕塑家卢志荣的作品“看见·戏石屏风”以80万元的全场最高落槌价惊艳四座，成为万众瞩目的焦点。此外同去竞拍的还有“看见·听园提盒”、“看见·提方茶器”、“看见·木玉首饰”等5件作品，均以精湛上乘的工艺以及独特的东方现代美学受到众人追捧，掀起了拍卖会上的高潮。
　　“看见造物”艺术总监、独立音乐家朱哲琴倍感欣慰，几年前她开始前往各地寻访游历，期间结识了很多作坊的老艺人和设计师，他们都希望能有个合作平台，将传统工艺与当代设计结合在一起。基于这样的初衷，“看见造物”团队立志要把中国的传统智慧和造物精神重新带回到现代。“通过这些年的学习，在国内（工艺设计）‘抄袭’成风的环境下，能找到中国内在的造物精神，走出一条新的原创道路，我们觉得非常有必要。”
　　为了将工艺和设计结合得更紧密，“看见造物”于2013年盛夏组织国内外优秀设计师到江南地区、内蒙古及北京进行手工艺寻访。在寻艺的过程中，卢志荣惊叹于苏州双面绣、制绡、丝印等工艺的精湛，感慨万千。返程时，朱哲琴设螃蟹宴款待设计师，卢志荣突生灵感，决定将齐白石墨下的螃蟹作为主角，设计一款运用刺绣、制绡等工艺做成的屏风，并取名“看见·戏石屏风”。屏风借6位苏坊绣娘之手，首次将中国传统的制绡工艺与双面异色异样绣技法带入当代设计领域，并巧妙结合现代丝印技术，通过铜与木材结合的精密机械架构来承载，创造出别具一格的屏风家具，传达了“看见造物”上乘非奢侈的精神。
　　同以往相比，今年“看见造物”的设计理念更加聚焦，作品多以实用性家居用品为主，运用了漆、陶瓷、琉璃、银、铁、刺绣等十几种传统手工艺元素，展示了“中国创造”的独有魅力。比如艺术家边平山设计的瓷器，他在釉料中配比了经煅烧研磨的和田玉籽料，将玉石质感成功地还原在釉面之上；设计师任政林设计的茶器，除了采用9999足银，还将金珠细工工艺和镶嵌宝石技术巧妙结合，让茶具在实用之余，具备了收藏价值。
　　“看见造物”通过自身的努力，让“中国制造”成为了过去式，迎来了“中国创造”的新曙光。“让世界看到中国传统造物精神”不仅仅是一个设计主题，它还是中国本土设计成形的重要标志。