我与志坚先生的姓名仅一字之差，美术界很多朋友对我们常以兄弟相称。见面多了，越叫越亲，逐渐成了亲如兄弟的好朋友。
　　志坚兄弟的艺术，这些年突飞猛进，有很多新的创造，不仅数量多而且质量精，取得了很大的成绩。2017年5月，在扬州八怪纪念馆，举办了“怀文抱质——王志坚水墨艺术作品展”，给我们带来很大的惊喜。
　　志坚的中国画艺术，题材广泛，人物、山水、花鸟兼能，又有专长。他画的牛，继承了中国画的传统文脉，又吸收了近代大家营养，逐渐形成自家面貌，在全国产生了一定的影响。
　　志坚的中国画艺术，形式多样，语言丰富，他既能工笔重彩，又能水墨写意。志坚本来是以工笔重彩画闻名画坛的，他的作品曾参加过第二、三、四、六届中国当代工笔画大展，以及中国美协、文化部举办的许多国内外大型展览。可以说，志坚是从工笔画而逐渐进入写意的。在近年来的创作过程中，他又常常再由写意回到工笔，两种艺术形式语言交替运用，循环往复，生成了很多创造点和灵活性。他的工笔画不刻板、不拘谨，具有写意的灵活性。而他的写意画也不简单、不单薄，同样具有工笔画的厚度和丰富性。
　　这些年志坚还写了很多诗篇，对社会人生保持着一种诗意的感受。这反映了他具有多方面的能力和修养，这对他的中国画创作，也起着十分重要的作用。
　　概括來讲，志坚的艺术有几点值得我们特别关注和深入研究：
　　首先，是他作品的精神内涵和内在气质。在中国画创作中，精、神、气、韵这些虽是看不见的东西，却是极端重要的元素，它往往是作品的内在灵魂。在南齐谢赫的中国画六法论中，“气韵生动”是排在第一位的。吴昌硕也有“苦铁画气不画形”之说。潘天寿的“一味霸悍”，那种类似“刀砍斧劈”的笔墨，表现出潘天寿艺术的生命活力和精神力度。志坚的作品有气势，有力度，有底气。他作品中的精、气、神，首先是来自地域文化的滋养。湖南真是一片神奇的土地，那片神奇的地方曾走出过毛泽东、刘少奇、彭德怀等许多当代伟人。湖南方言铿锵有力、昂扬顿挫，表现出一种阳刚之气。在艺术方面，志坚的家乡也出现了齐白石、王憨山等大师巨匠。志坚的艺术深受湖湘文化的熏陶和影响，同时也是对齐白石、王憨山艺术的传承。
　　其次，志坚艺术中有浓郁的乡土情结和家乡情怀。艺术来源于生活，现实生活是艺术创作的源头活水，“是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一的源泉”。王志坚中国画艺术的内在活力，来源于他对现实生活的热爱和诗意的感受。
　　志坚的中国画艺术，底气足，路子正，语言概括、简练、明确，已经形成了鲜明的个性风格。然而艺无止境，我希望志坚兄弟，能够永葆艺术创作的激情，不断进取，创作出更多的，更富表现力、感染力、更高境界的中国画作品。
　　王志坚画牛，只求神似，不求形似，寥寥数笔，就画出了牛的憨态、倔劲、精神，充满着生活的情趣，散发出浓浓的乡土气息。在他的画里，牛与人是对等的，是和谐的，是呼应的，牛往往成为主体，人物反而只是衬托，衬托出牛的憨厚老实、任劳任怨，也折射出了他的人生追求。憨牛，这个乡土意象，已然成了他画中借物抒情的艺术符号。
　　——雪马（知名诗人、策展人、《艺术村》主编、湖南雪马文化传媒公司CEO）