中国书法源远流长,即汉字的历史有多长,中国书法的历史就有多长。今天,我们已经进入了计算机时代,汉字的书写性逐渐减弱和丧失,但汉字书写不能也不应该消失。近年来,随着电脑在家庭的普及,越来越多的中学生为字写不好找到了理由,殊不知书写是人们必不可缺的交流方式,而书法则是我们中华民族艺术宝库的一朵奇葩。一手好字既可为阅者提供美好的享受,又可展现书者良好的文化素养。硬笔书法课程的开设旨在培养学生良好的写字习惯,激发学生练习书法的兴趣,使青少年在进行汉字的书写过程中养成良好的性格特征和学习习惯。
　　1.明确学习目标
　　书法教学的目标是帮助学生掌握硬笔书写的方法和特点,了解中国硬笔的发展史,学以致用,写好字,为以后学习和工作奠定基础,树立正确的审美观,热爱祖国的传统文化,并致力于发扬光大。在让学生了解硬笔书法的发展史时,我们介绍历代著名书法家及其代表作品,分析其艺术特点。书法学习的重点是硬笔楷书和硬笔行书,并进行大量的常见字的楷书和行书练习,学习的难点是硬笔楷书和行书的创作训练。教师要进行创作专题讨论,分析学生在硬笔书法创作过程中遇到的实际问题,评价作品的优劣,每次讲课都进行一定数量的作品欣赏,分析其风格特点、用笔特点。中学生学习硬笔书法,主要是为了把汉字写规范,为将来的学习、工作和书法创作打基础,所以,必须从楷书或行楷练起。目前书店里硬笔书法楷书字帖甚多,毛笔的楷帖亦是不少,正因为多,选择面就广,尤其显得杂,让学生不好分辨好坏。所以我们不能让学生盲目地购买一些平庸的字帖,而要根据各自欣赏角度认真选帖,如历届钢笔大赛特等奖和《中国钢笔书法》杂志推荐的楷书字帖,对于毛笔,晋、唐、明、清小楷字帖皆可作为学生学练的范本。在字帖选好后,对帖中的范字要有取舍,结体好的字范方可临摹,反之则不予考虑。在临摹中先可采取反复练习法,把字的笔画、整体逐渐刻在脑子以后,再避开字帖对基本笔画及结合字型反复多练,从而将笔画初步组合,也就如机器的各个部件,有机地将它装配在一起,然后从单字走向一句话、一首诗、一段文章,由单体到全部,逐渐临摹深入。
　　2.培养学生的学习兴趣
　　书法教学的路子千万条,有待于我们不断探索、研究。学习书法只有科学的方法,没有捷径可走。坚持科学的训练方法,不仅有利于学生尽快掌握学习内容,而且有利于提高和保持学生的学习兴趣。一是生动故事,寓教于乐。中国古今出现了无数卓越的书法名家,给我们留下了许多动人的故事。如唐代三位大书法家颜真卿、怀素、邬彤讨论草书的竖画怎么写才洒脱。颜真卿说写竖画要像屋漏痕,邬彤说要写得像古脚钗,怀素则说写草书竖画就像夏天的云彩,没有一定的姿态,等风一来,云彩变化无穷,犹如飞鸟出林。这样既能调节课堂教学气氛,又使学生受到生动的教育,从而激发学生认真练好书法的愿望。二是动态演示,调动兴趣。每节课老师总要将重要的内容现场演示书写给学生看,都认真地将学生要练习的字现场示范书写。在提、按、顿、挫,笔走龙蛇过程中,既展示书写的动态过程,又调动学生的尝试欲望。三是读帖欣赏,诱发欲望。中外文字,仅仅汉字书写成为艺术,书法艺术独步艺林。它有建筑的空间美,雕塑的静穆美,舞蹈的流动美,绘画的光泽美,音乐的韵律美,诗歌的节奏美。教师在教学时,可首先让学生读帖,体会帖中笔法的变化,结字的方法,经常搜集著名书法家作品图片,和学生一起欣赏品评,向学生介绍名作的艺术特点及价值,引导学生崇尚书法艺术,让学生领悟书法艺术中蕴含的线条美、节奏美、章法美、风格美。
　　3.处理好硬笔书法学与用的关系
　　经常遇到这样的问题:学生在书法课堂上字迹工整、认真,有板有眼,而且完全合乎法度,而走出书法课堂之后字又恢复原来潦草杂乱的面目。这是一个典型的学与用相脱节的实例,也是一个令人感到遗憾值得重视的问题。确切地说,这是书写学习效率的问题,学习灵活度的问题。我经常接触到一些已经有过基本功,又去提高的学生,无一例外地发现他们之所以不能很快地提高是因为他们太紧张,屏呼吸、紧皱眉、紧握笔、重按笔,就像一呼气字就会被吹飞了。如此自制紧张,怎么能够提高书写效率,又怎么能够学习致用呢?硬笔字不同于软笔字,它除了必要的书写技法训练之外,还要兼顾适用性,即:字要有技法有法度,同时书写的速度还要快。因此,技法必须训练,但不要过头,点到即止为最好,这样写出的字才会活。自制紧张还容易产生一个弊端,就是由于紧张而带来的疲倦,会大大影响学生学习的兴趣,兴趣的淡泊就是由主动变为被动的一个转换过程,那学生的字也就发展到尽头,转而逐步倒退。因此,要想扭转这个局面,首先就应该在精神上完全放松,完全摆脱那种私塾式的把知识塞进脑子的做法。