有人通过贬低童话来反映自己的长大，我站在他旁边，将空玻璃瓶作着远距离投掷。弧线——阳光的反射——清脆的声音。
　　有人通过嘲笑棉花糖来锻炼自己处世的圆滑，我站在他旁边，用牙膏在桌面上挤出小小的山脉。雪白——薄荷的香味——奇特的触感。
　　有人站在我旁边，我转过头去——它傻傻地看着我。
　　我看见它在夜色中跳舞，有点笨拙，龇牙咧嘴的，样子很滑稽，两个小女孩，三个怪动物，围着一片小小的尚未发芽的树林，跳着奇怪的舞蹈。发芽了，抽枝了，长，再长，长，高高的，茂密的树冠，繁厚的树叶，和着舞蹈的节拍。每一棵树都如此兴奋地生长，窜出一片深黑色的繁茂的灵魂来，愉悦着每个经过的音符。风在它们中间人来疯一样乱叫。
　　直到它们的枝叶触摸到月亮的酒窝。
　　常听见人家说：“乘着梦想的翅膀”，没什么感觉的，那太抽象了。如果是像她们此刻这样，紧紧地抓着它厚厚的皮毛而不放手，在眼睛里写满了兴奋和惊讶的快感。很软，很厚，有点痒，微高的温度，还有疾风在耳朵边吵嚷，月亮就在手边微笑。如果是这样，那么，我希望“梦想的翅膀”也能有如此的感觉。
　　像这样，让我牢牢地抱着，在浓郁的夜色中飞翔的感觉。
　　它踮在陀螺上，像游乐园里的小丑一样在夜色里画出一个又一个的梦想。
　　这个世界总有我们想象所无法达到的地方，不然我也不会因为看见一辆活生生的猫巴士而闭不上嘴巴了。它不是那么可爱和有趣的东西，而实际上，当它摆动着自己的十多条腿在夜色中穿行的时候，我会被吓得跌坐到地上。所幸的是，我看不见。
　　而不幸的是，我看不见
　　我知道这只是一部动画片，我也未曾期盼过自己能和它相聚在雨天的车站。我只能与它在屏幕的内与外，两个世界没有合拢的地方，远远地眺望，远远地呼唤。
　　它就是1988年，由宫崎骏担任原作、监督、脚本的《龙猫》。
　　龙猫是宫崎骏为《龙猫》一片而特意创造出的民间神话角色，据说是生活在森林里，只有小孩子才能看见，长着很大的个头，会站在陀螺上飞翔。就是这样看似很普通而并无多大特色的动物，却在不少人心头掀起感情的波澜。当然，包括我。
　　明明是浮于表面的好，却能酝酿出内心深处的震撼来。这样的突兀，仿佛暗潜在平静之下的激流，毫不犹豫地驱赶着自己的脚步，而双手也会随之摆动起来，如同是欢快地蹦跳于林间的精灵。
　　依然是一贯的简朴的稀疏的故事，宫崎骏所热衷的自然主义在这里也白铺直叙地表露无疑。主人公还是他拿手的小女孩，只不过这一次比起其他，要更单纯地厉害，仅仅足为了给妈妈送一支玉米就迷路在了广袤的农林。非人类主角也毫无成为森林之神的好运，它只是慵懒地睡在大树洞里，肚子大起伏地一鼓一鼓。然后他们相遇，惊恐和欢喜，揉和着好奇而特有的刺激。
　　它送给她们的树种在夜晚疯狂地生长，它张开大嘴巴把眼睛都挤到一边去了：“吼……”的一声，为着急的姐姐唤来猫巴士。它和她们坐在高高的树丫上吹着不知名的调子，这大概就是我们所感受到的夜晚的呼吸。他们在洪蓝的天空，碧绿的森林，金黄的麦田，快乐地拂过，就是简单的一条线，牵引Hj无数艳羡的目光。
　　单纯剔透和肤浅幼稚看似有着相当的距离，但伟人和白癡之间也不过是一线而已。因为把握得当，功力非凡，才能化腐朽为神奇，把一个自撰的民间故事扩展成一首从心底里感动人的诗，而这才是宫崎骏作品所特有的魅力。
　　我们都是从小孩子时候过来的人，其实有为数不少的还没有摆脱这样的称呼，尽管会渴望成长后的丰满羽翼，但更应理所当然地珍惜此刻和过往所拥有的美好。而在《龙猫》面前，这美好二字，就体现得更简单，更完善了。
　　整个的动画都像是一旨轻婉的歌，有童声在慢慢地和。从前面大部分的处理来看，宫崎骏似乎都在不急不缓地给你讲述一个平淡的故事，尽管其中的人物很是神奇，但他也不过是爱吃榛子的大山猫而已。当你被这样舒缓而平静的故事熏染地有点昏昏欲睡，甚至要做梦去惋惜，宫崎骏才将真正的高潮激烈地展开了。
　　结局?结局自然是美好的。我们也可以常舒一口气，歪歪地倒在地上，觉得头有点晕，眼睛有点模糊。
　　很早以前就知道宫崎骏喜欢为我们描绘一个什么样的世界。人们耕作在田地，白鸟翱翔在蓝天，水里清澈地能看见底，有小鱼往来游去，森林在平静地更替，天空却并不宁静，因为在它身上陪闹着相当会飞的生物。然后总有一些灰暗在蠢蠢欲动，但他们不会是主角。
　　但像《龙猫》这样，我们只要朴实地活着，就会有人送给自己一包小小的树种——这是另一种冲击。伴随着的音乐，看着她们并不漂亮的面孔，有人与人之间的关心，还有自然与人之间的相辅相成——这是另一种感动。
　　看龙猫时哭过，虽然里面没有生离死别。
　　每个孩子都会有流泪的记忆，但它就像收到的情书，即使只是薄薄一片，也会被好好保存。
　　付出的感觉在这里远比得到的好，这样的机会不多，自然有理由深刻地把握。
　　就像《龙猫》
　　
　　(摘自落落殿)