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【摘要】在高职院校的课程体系中，音乐欣赏课程属于公共选修课程，其主要目的在于培养高职学生的艺术鉴赏能力、艺术修养。为更好地践行素质教育理念，高职教师应深入探寻音乐欣赏教学现状以及课程改革策略。本文将简要分析高职院校音乐欣赏教学的主要问题，重点探究高职院校音乐欣赏教学的改革策略。
【关键词】音乐欣赏;高职;课程
當前，高职院校所开设的音乐欣赏课程不但有助于增强高职学生的音乐鉴赏水准，还可提升其音乐素养与艺术修养，推动其综合素质的全方位发展。基于此，围绕高职院校音乐欣赏教学的主要问题与改革策略进行深入探究具有重要意义。
1.高职院校音乐欣赏教学的主要问题
当前，高职阶段的音乐欣赏课程主要存在一下几方面教学问题：
过高的教学目标，部分高职院校在开展音乐欣赏课程时，沿用了高校专业的音乐教学办法，即制定了过高的教学目标，这会在一定程度上引发高职学生的畏惧心理。若高职音乐教师过于注重传授音乐理论知识与音乐技能，系统性讲解理论知识，选取专业的音乐素材，则很难调动高职学生的兴趣;若只是让学生被动欣赏音乐，则会逐渐使学生感受到吃力、乏味的感觉。
学生的音乐水平参差不齐，非音乐专业的高职学生不具有较强的音乐素养，同时，大多数学生来源于不同地域，对于音乐基础知识的了解具有显著的差异性;例如，部分学生不具有音乐基础，部分学生不认识五线谱，甚至有部分学生也不认识最基础的简谱。若教师盲目地开展音乐欣赏教学活动，则难以活跃课堂气氛，很难使高职学生了解到音乐欣赏课的教学重点，难以将学生与音乐课堂氛围相融合，更无法将音乐欣赏的内涵传授给学生。
第三、教学手段有待革新，高职院校拥有特殊的培养目标，不同于普通的本科院校，高职院校更注重强化学生的动手能力与实践技能。对于大多数非音乐专业的高职学生而言，音乐欣赏课程是具有人文属性的普及类课程。在此背景下，教师应深入了解高职阶段音乐欣赏课程的核心教育目标，优先选取简单、浅显的教学内容，革新自身的教学理念;但是，仍有部分沿用传统教育理念，只是向学生简单介绍音乐作品的创作背景，将音乐作品播放给学生并附之于一定的讲解活动，而这种过于单一的教学方式很难调动学生积极性。
2.高职院校音乐欣赏教学的改革策略
2.1明确教学目标
对于高职院校非音乐专业学生普遍不具有扎实的音乐基础的问题，高职教师应结合学情实际，增强教学目标的适应性、有效性、可行性;以审美为中心，开展相应的素质教育活动;依托多元化的教学手段，革新传统学生听、教师讲的老套教学方法，灵活采取动静结合、互动式、启发式的教学模式，增强学生的主动性，强化其对于音乐学科的学习兴趣。在确定教学目标后，教师应做好教学考核工作。教学考核是对教学目标是否达成进行检验的重要手段，也是对教学工作进行优化的关键。在制定教学考核方案时，教师不但要有针对性地考核学生对相关理论知识的掌握程度，也应将学生的日常表现、平时成绩融入到考核体系中;用教学考核规范学生的学习态度，使其可以更投入到音乐欣赏课程的学习活动中。同时，不定期的教学考核还有助于教师了解教学反馈效果，指出学生的问题与不足，发扬学生的长处与优势。
2.2增强学生的创造性与积极性
为增强音乐课欣赏课程的教学效果，教师可引入多样化的教育方法，增强高职学生的创造性、主动性。比如，教师可首先引导学生阐述自身对于音乐作品的感受与理解，组织不同小组组长统计组内成员的发言，由教师对其进行针对性的总结与点评，潜移默化地强化学生对于音乐美的感知能力。同时，教师也可利用课余时间强化师生间的互动交流，引导学生正确认识音乐欣赏活动。在此基础上，教师也应注重增强自身的专业素养，以提升音乐欣赏教学的有效性。简单而言，教师应将音乐欣赏课程所具有的积极意义传递给学生，始终以奉献精神与饱满热情开展音乐欣赏教学活动，积极发挥多媒体教学技术的优势，提升学生的学习主动性。为有效调动学生的主动性，增强其学习兴趣，明确学生为音乐欣赏教学的核心主体，教师应深入分析学情实际，结合学生群体的差异性开展分层教学活动。为每位学生群体制定针对性的教学计划，安排合适的教学内容，增强学生的学习体验感。比如，在围绕民族类乐器开展音乐欣赏教学活动时，对于部分基础能力扎实的学生，教师可教授其如何跟随五线谱感知乐曲的魅力;对于音乐基础一般的学生，教师可带领其结合简谱欣赏乐曲;对于部分完全没有音乐基础的学生，教师可引导其跟随乐曲进行打拍，潜移默化地培养学生的乐感以及音乐欣赏能力。
2.3充分展现音乐学科的育人效能
现阶段，经济的飞速发展以及科技的持续进步使得音乐已逐渐渗透到青少年的工作、学习与生活中，甚至会对青少年的行为产生多方面影响。在此背景下，教师应明确高职院校设立音乐欣赏课程的核心目标并非是强化学生的音乐素养或是培养出专业化的音乐人才;相反，教师应充分发挥音乐的育人功能，教导高职学生努力成为具有创造性思维与真、善、美品质的人才。不同于其他种类的教育模式，音乐学科是耐心、细致、长期的灵魂建设工程，有助于提升学生的精神文明与文化修养，培养学生高尚的情操。基于此，在音乐欣赏教学活动中，教师应感知学生的敏感点，清晰地阐述教学内容，保持教学活动的条理、清晰，以展现音乐的育人效果。在此基础上，教师在选取音乐教学素材时，应结合时代特征与传统美德，逐步将我国优秀的传统文化渗透到音乐欣赏教育活动中，帮助学生建立正确的价值体系，培养其爱国情怀与民族自豪感并深入了解悠久的历史文化以及优秀的传统文化，从多个维度增强高职学生的综合素质与音乐欣赏能力。在此基础上，高职院校的领导层应注重发展双师型的教师团队，既要强化教师的专业素养，又要增强其科研能力，打造具有院校特色的音乐欣赏课程，以增强整体的音乐欣赏教学水准。
结束语：综上所述，教师应深刻意识到欣赏音乐欣赏教学具有的教育价值，明确当前高职院校的音乐现场教学存在教学目标过高、音乐素养参差不齐、教学手段相对落后等问题;通过明确教学目标，增强学生的创造性与积极性，充分展现音乐学科的育人效能，有助于增强整体的课程教学水准。
参考文献：
[1]包丽芬.对高职院校音乐欣赏课程的教学实践研究[J].考试周刊.2011.
[2]蒋蓉.高职院校音乐欣赏的教学对策[J].科学时代.2017，（7）.
【关键词】音乐欣赏;高职;课程
當前，高职院校所开设的音乐欣赏课程不但有助于增强高职学生的音乐鉴赏水准，还可提升其音乐素养与艺术修养，推动其综合素质的全方位发展。基于此，围绕高职院校音乐欣赏教学的主要问题与改革策略进行深入探究具有重要意义。
1.高职院校音乐欣赏教学的主要问题
当前，高职阶段的音乐欣赏课程主要存在一下几方面教学问题：
过高的教学目标，部分高职院校在开展音乐欣赏课程时，沿用了高校专业的音乐教学办法，即制定了过高的教学目标，这会在一定程度上引发高职学生的畏惧心理。若高职音乐教师过于注重传授音乐理论知识与音乐技能，系统性讲解理论知识，选取专业的音乐素材，则很难调动高职学生的兴趣;若只是让学生被动欣赏音乐，则会逐渐使学生感受到吃力、乏味的感觉。
学生的音乐水平参差不齐，非音乐专业的高职学生不具有较强的音乐素养，同时，大多数学生来源于不同地域，对于音乐基础知识的了解具有显著的差异性;例如，部分学生不具有音乐基础，部分学生不认识五线谱，甚至有部分学生也不认识最基础的简谱。若教师盲目地开展音乐欣赏教学活动，则难以活跃课堂气氛，很难使高职学生了解到音乐欣赏课的教学重点，难以将学生与音乐课堂氛围相融合，更无法将音乐欣赏的内涵传授给学生。
第三、教学手段有待革新，高职院校拥有特殊的培养目标，不同于普通的本科院校，高职院校更注重强化学生的动手能力与实践技能。对于大多数非音乐专业的高职学生而言，音乐欣赏课程是具有人文属性的普及类课程。在此背景下，教师应深入了解高职阶段音乐欣赏课程的核心教育目标，优先选取简单、浅显的教学内容，革新自身的教学理念;但是，仍有部分沿用传统教育理念，只是向学生简单介绍音乐作品的创作背景，将音乐作品播放给学生并附之于一定的讲解活动，而这种过于单一的教学方式很难调动学生积极性。
2.高职院校音乐欣赏教学的改革策略
2.1明确教学目标
对于高职院校非音乐专业学生普遍不具有扎实的音乐基础的问题，高职教师应结合学情实际，增强教学目标的适应性、有效性、可行性;以审美为中心，开展相应的素质教育活动;依托多元化的教学手段，革新传统学生听、教师讲的老套教学方法，灵活采取动静结合、互动式、启发式的教学模式，增强学生的主动性，强化其对于音乐学科的学习兴趣。在确定教学目标后，教师应做好教学考核工作。教学考核是对教学目标是否达成进行检验的重要手段，也是对教学工作进行优化的关键。在制定教学考核方案时，教师不但要有针对性地考核学生对相关理论知识的掌握程度，也应将学生的日常表现、平时成绩融入到考核体系中;用教学考核规范学生的学习态度，使其可以更投入到音乐欣赏课程的学习活动中。同时，不定期的教学考核还有助于教师了解教学反馈效果，指出学生的问题与不足，发扬学生的长处与优势。
2.2增强学生的创造性与积极性
为增强音乐课欣赏课程的教学效果，教师可引入多样化的教育方法，增强高职学生的创造性、主动性。比如，教师可首先引导学生阐述自身对于音乐作品的感受与理解，组织不同小组组长统计组内成员的发言，由教师对其进行针对性的总结与点评，潜移默化地强化学生对于音乐美的感知能力。同时，教师也可利用课余时间强化师生间的互动交流，引导学生正确认识音乐欣赏活动。在此基础上，教师也应注重增强自身的专业素养，以提升音乐欣赏教学的有效性。简单而言，教师应将音乐欣赏课程所具有的积极意义传递给学生，始终以奉献精神与饱满热情开展音乐欣赏教学活动，积极发挥多媒体教学技术的优势，提升学生的学习主动性。为有效调动学生的主动性，增强其学习兴趣，明确学生为音乐欣赏教学的核心主体，教师应深入分析学情实际，结合学生群体的差异性开展分层教学活动。为每位学生群体制定针对性的教学计划，安排合适的教学内容，增强学生的学习体验感。比如，在围绕民族类乐器开展音乐欣赏教学活动时，对于部分基础能力扎实的学生，教师可教授其如何跟随五线谱感知乐曲的魅力;对于音乐基础一般的学生，教师可带领其结合简谱欣赏乐曲;对于部分完全没有音乐基础的学生，教师可引导其跟随乐曲进行打拍，潜移默化地培养学生的乐感以及音乐欣赏能力。
2.3充分展现音乐学科的育人效能
现阶段，经济的飞速发展以及科技的持续进步使得音乐已逐渐渗透到青少年的工作、学习与生活中，甚至会对青少年的行为产生多方面影响。在此背景下，教师应明确高职院校设立音乐欣赏课程的核心目标并非是强化学生的音乐素养或是培养出专业化的音乐人才;相反，教师应充分发挥音乐的育人功能，教导高职学生努力成为具有创造性思维与真、善、美品质的人才。不同于其他种类的教育模式，音乐学科是耐心、细致、长期的灵魂建设工程，有助于提升学生的精神文明与文化修养，培养学生高尚的情操。基于此，在音乐欣赏教学活动中，教师应感知学生的敏感点，清晰地阐述教学内容，保持教学活动的条理、清晰，以展现音乐的育人效果。在此基础上，教师在选取音乐教学素材时，应结合时代特征与传统美德，逐步将我国优秀的传统文化渗透到音乐欣赏教育活动中，帮助学生建立正确的价值体系，培养其爱国情怀与民族自豪感并深入了解悠久的历史文化以及优秀的传统文化，从多个维度增强高职学生的综合素质与音乐欣赏能力。在此基础上，高职院校的领导层应注重发展双师型的教师团队，既要强化教师的专业素养，又要增强其科研能力，打造具有院校特色的音乐欣赏课程，以增强整体的音乐欣赏教学水准。
结束语：综上所述，教师应深刻意识到欣赏音乐欣赏教学具有的教育价值，明确当前高职院校的音乐现场教学存在教学目标过高、音乐素养参差不齐、教学手段相对落后等问题;通过明确教学目标，增强学生的创造性与积极性，充分展现音乐学科的育人效能，有助于增强整体的课程教学水准。
参考文献：
[1]包丽芬.对高职院校音乐欣赏课程的教学实践研究[J].考试周刊.2011.
[2]蒋蓉.高职院校音乐欣赏的教学对策[J].科学时代.2017，（7）.