论文部分内容阅读
生存或毁灭, 这是值得思考的问题:
默默忍受坎坷命运的无情打击,
还是挺身反抗人世无涯的苦难,
并将其克服。
这两种行为，哪一种更高贵？
——《哈姆莱特》
“智慧如苏格拉底，艺文如维吉尔。泥土里掩埋他，人民哀悼他，奥林匹斯山上拥有他。”这首悼诗被刻在他的纪念像龛上。
他创造词汇的天赋是无与伦比的，他的话常被引用──甚至包括从未看过或读过他的戏剧的人。他是最深刻的人类观察者，他的每一出戏都是一幅世界的缩影。他是欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者、英国最伟大的戏剧天才——莎士比亚。
人物小传
1564年, 莎士比亚出生于英国艾汶河畔的一个富裕家庭，少年时代曾在当地一所“文法学校”学习。父亲破产以后，莎士比亚独自走上谋生之路。他当过肉店学徒，也曾在乡村学校教过书。20岁左右到伦敦，先在剧院当勤杂工、马夫，然后进入剧团做演员、导演、编剧，后来成为环球剧院股东之一。他从1590年左右开始写作，先是改编前人的剧本，不久即开始独立创作，给世人留下了37部戏剧以及154首十四行诗等作品。其主要成就是戏剧，按时代、思想和艺术风格的发展，可分为早（喜剧、历史剧）、中（悲剧）、晚（传奇剧）3个时期。他在接近天命之年时隐归故里，1616年不幸去世。
人物故事
宏程心路
童年的莎士比亚是无忧无虑的，他的父亲不仅经商有道，而且仕途坦荡，母亲也出生于富商之家，很有教养。不幸的是，在他13岁时，父亲做生意赔了本，债务缠身，莎士比亚只得离开“文法学校”，到一家屠宰场当学徒。后来他干过很多工作，可是没有一个职业能干得长久。
1587年左右，莎士比亚来到了当时英国最大的城市——伦敦，开始了他的新生活。据说莎士比亚最初几年的职业是当杂役，在剧院门口为观众看马。后来经人介绍，他在剧院里当上了勤杂工。在工作过程中，导演发现他口齿伶俐，头脑灵活，就让他在幕后给演员配台词，当戏中的配角不够时，也让他上台跑龙套。渐渐地，在跑龙套的过程中，莎士比亚的戏剧才能得到了发挥。莎士比亚本来就有一定的文化基础，又加上长时间在剧院里工作，再配上他的戏剧天分，不久，他便开始了剧本的写作。
那时的伦敦是一个“经年不散的集市”，在残酷的商业化演出中，剧团为了生存，要吸引更多的人来剧院，就得不断有新的剧目上演，莎士比亚的创作才能正好有了用武之地。
很快，天赋就让莎士比亚获得了机会，他创作的《亨利六世》终于在伦敦上演，观众蜂拥而至，演出获得了极大的成功。从此，他成为一名当时少见的靠写作剧本就能生存的剧作家，莎士比亚的收入也日渐丰裕。1599年，伦敦修建了最豪华的剧院——环球剧院，莎士比亚是为数不多的几个投资者之一，并拥有剧院1/10的股权。他在家乡买了一些产业，并成功地为父亲申请到了乡绅的纹章，完成了家族的复兴之梦。
慧眼识英杰
有一天，正在台上演出的莎士比亚引起了一位贵族的注意，他就是南安普顿伯爵。虽然伯爵当时还不满20岁，却已成为伊丽莎白时代最高贵的望族。伯爵是个戏迷，每天都到剧场看戏，也经常到后台去看望演员。他发现今天这出戏有一位陌生的男演员，并有些特殊的东西吸引着他。经打听，伯爵发现这名普通的小演员竟能写出诗歌，便请团长引见了莎士比亚，并邀请他到自己的府上参加文学聚会。
伯爵喜欢邀请一些刚踏上文坛的作家和文学青年到家里，因此他的家成了诗人和学者聚会的场所。他看中了莎士比亚的才华，确信他将来能成为出色的诗人。面对这样的邀请，莎士比亚非常惊讶。自从他从事演员这个“低贱”的职业后，已经习惯了人们的白眼，在故乡的家人也因此遭到人们的讥讽。如今却有贵族要与他交朋友，他受宠若惊。
就这样，莎士比亚成了南安普顿伯爵家里的常客，伯爵的家和他与这些贵族青年的聚会，似乎成了一所“学院”。在这里，他不仅受到艺术的熏陶，还通过细致入微的观察，为他今后作品中对贵族生活生动的描绘奠定了基础，这对莎士比亚后来的创作具有很大的影响。
“一只暴发户式的乌鸦”
到1592年的时候，莎士比亚在伦敦的戏剧界已经小有名气了。因为他所取得的成就引起了大学才子罗伯特·格林的嫉妒。格林在《千悔换一智》中有这样一段话：
“别相信他们（指演员们），因为他们当中有一只用我们的羽毛装饰起来的暴发户式的乌鸦，用一张演员的皮包藏起他的虎狼之心。他写了几句虚夸的无韵诗就自以为能同你们当中最优秀的作家媲美。他是个地地道道的打杂工，却恬不知耻地以为英国只有他才能震撼舞台。”
格林的这段话是在影射莎士比亚，它提供了关于莎士比亚的一些情况。格林称莎士比亚为“暴发户”，说明当时莎士比亚在剧坛上已经很引人注目了。“一只用我们的羽毛装饰起来的乌鸦”，说明莎士比亚在创作中大量汲取了前人创作的营养。“用演员的皮包藏起他的虎狼之心”，是借用莎士比亚《亨利六世》中的一句台词“啊，在女人的外衣下面包藏着虎狼之心”。格林说莎士比亚有“虎狼之心”，恰恰反映了莎士比亚在创作上坚持自己的风格，敢于同对手抗衡。说莎士比亚是个“打杂工”，反映出莎士比亚的多才多艺，既当演员，又当剧作家。“恬不知耻地以为英国只有他才能震撼舞台”，这句话是直接影射莎士比亚，因为莎士比亚（Shakespeare）这个姓的前半部分（Shake）有“震撼”的意思。
有意思的是，在“大学才子”停止创作之后，莎士比亚真的成了唯一能震撼英国舞台的人。
悲剧不悲
1601年，37岁的莎士比亚已经在伦敦生活了16年，从一个血气方刚、充满理想的青年成长为一个成熟的中年男子。透过种种浮华的表面现象，他清楚地看见了社会的黑暗和罪恶。创作历史剧和喜剧积累的丰富经验又使他有足够的艺术功力去反映现实，表达自己的思想。于是，他开始转向悲剧创作。
莎士比亚的悲剧是他戏剧创作的最高成就，在思想内容上达到了前所未有的深度与广度，深刻地揭示出封建末世社会的罪恶和本质特征——走到历史尽头的封建统治阶级更趋腐朽与残暴。
虽然莎士比亚的悲剧人物的结局最终都是死亡，但这并不意味着莎士比亚已经放弃人文主义的乐观精神。在莎士比亚悲剧中的英雄人物身上，都体现了富贵不能淫、贫贱不能移、威武不能屈的崇高精神和乐于助人、善良真诚、勇于牺牲的美好品德。即使是那些有严重过失的人物，如李尔王、奥瑟罗等，他们犯下过错不是因为他们本性丑恶，而是因为他们受人欺骗，看事不明，而且他们最终也都能认识到自己的过错。这些都表明，莎士比亚对美好的人性并没有失去希望，仍对人类前途充满信心。
完璧微瑕
作为世界最为著名的大文豪，莎士比亚的作品历来为众人所推崇。可是，大师也难免有失误，但即使其鸿篇巨制中出现了小小的瑕疵，也并不影响大师的威望。
莎士比亚的代表作《哈姆莱特》是人们十分熟悉的著名悲剧。剧中丹麦国王的弟弟怀有杀兄篡位的阴谋，以水银灌入国王耳中将他毒死，从而引出王子复仇的动人故事。莎翁在这里有个小小的错误：水银不会置人于死地。我们姑且假定国王曾经患过中耳炎并造成耳膜的穿孔，“无孔不入”的水银能通过穿孔流经咽喉而到达胃肠，但分子状态的水银不会产生毒性，更不会将人毒死。一般所说的汞中毒是指汞化合物或汞蒸气的中毒，能由耳道灌入的微量水银在常温下绝不会蒸发出足以致命的汞蒸气。
在另一部名剧《裘里斯·凯撒》第二幕第二场中，凯撒问勃鲁托斯：“现在几点钟啦？”勃鲁托斯回答说：“已经敲过8点了。”可是能够敲点报时的钟，是在凯撒被刺约1400年后才发明的，准确点说是1335年首次在意大利米兰制造的。
默默忍受坎坷命运的无情打击,
还是挺身反抗人世无涯的苦难,
并将其克服。
这两种行为，哪一种更高贵？
——《哈姆莱特》
“智慧如苏格拉底，艺文如维吉尔。泥土里掩埋他，人民哀悼他，奥林匹斯山上拥有他。”这首悼诗被刻在他的纪念像龛上。
他创造词汇的天赋是无与伦比的，他的话常被引用──甚至包括从未看过或读过他的戏剧的人。他是最深刻的人类观察者，他的每一出戏都是一幅世界的缩影。他是欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者、英国最伟大的戏剧天才——莎士比亚。
人物小传
1564年, 莎士比亚出生于英国艾汶河畔的一个富裕家庭，少年时代曾在当地一所“文法学校”学习。父亲破产以后，莎士比亚独自走上谋生之路。他当过肉店学徒，也曾在乡村学校教过书。20岁左右到伦敦，先在剧院当勤杂工、马夫，然后进入剧团做演员、导演、编剧，后来成为环球剧院股东之一。他从1590年左右开始写作，先是改编前人的剧本，不久即开始独立创作，给世人留下了37部戏剧以及154首十四行诗等作品。其主要成就是戏剧，按时代、思想和艺术风格的发展，可分为早（喜剧、历史剧）、中（悲剧）、晚（传奇剧）3个时期。他在接近天命之年时隐归故里，1616年不幸去世。
人物故事
宏程心路
童年的莎士比亚是无忧无虑的，他的父亲不仅经商有道，而且仕途坦荡，母亲也出生于富商之家，很有教养。不幸的是，在他13岁时，父亲做生意赔了本，债务缠身，莎士比亚只得离开“文法学校”，到一家屠宰场当学徒。后来他干过很多工作，可是没有一个职业能干得长久。
1587年左右，莎士比亚来到了当时英国最大的城市——伦敦，开始了他的新生活。据说莎士比亚最初几年的职业是当杂役，在剧院门口为观众看马。后来经人介绍，他在剧院里当上了勤杂工。在工作过程中，导演发现他口齿伶俐，头脑灵活，就让他在幕后给演员配台词，当戏中的配角不够时，也让他上台跑龙套。渐渐地，在跑龙套的过程中，莎士比亚的戏剧才能得到了发挥。莎士比亚本来就有一定的文化基础，又加上长时间在剧院里工作，再配上他的戏剧天分，不久，他便开始了剧本的写作。
那时的伦敦是一个“经年不散的集市”，在残酷的商业化演出中，剧团为了生存，要吸引更多的人来剧院，就得不断有新的剧目上演，莎士比亚的创作才能正好有了用武之地。
很快，天赋就让莎士比亚获得了机会，他创作的《亨利六世》终于在伦敦上演，观众蜂拥而至，演出获得了极大的成功。从此，他成为一名当时少见的靠写作剧本就能生存的剧作家，莎士比亚的收入也日渐丰裕。1599年，伦敦修建了最豪华的剧院——环球剧院，莎士比亚是为数不多的几个投资者之一，并拥有剧院1/10的股权。他在家乡买了一些产业，并成功地为父亲申请到了乡绅的纹章，完成了家族的复兴之梦。
慧眼识英杰
有一天，正在台上演出的莎士比亚引起了一位贵族的注意，他就是南安普顿伯爵。虽然伯爵当时还不满20岁，却已成为伊丽莎白时代最高贵的望族。伯爵是个戏迷，每天都到剧场看戏，也经常到后台去看望演员。他发现今天这出戏有一位陌生的男演员，并有些特殊的东西吸引着他。经打听，伯爵发现这名普通的小演员竟能写出诗歌，便请团长引见了莎士比亚，并邀请他到自己的府上参加文学聚会。
伯爵喜欢邀请一些刚踏上文坛的作家和文学青年到家里，因此他的家成了诗人和学者聚会的场所。他看中了莎士比亚的才华，确信他将来能成为出色的诗人。面对这样的邀请，莎士比亚非常惊讶。自从他从事演员这个“低贱”的职业后，已经习惯了人们的白眼，在故乡的家人也因此遭到人们的讥讽。如今却有贵族要与他交朋友，他受宠若惊。
就这样，莎士比亚成了南安普顿伯爵家里的常客，伯爵的家和他与这些贵族青年的聚会，似乎成了一所“学院”。在这里，他不仅受到艺术的熏陶，还通过细致入微的观察，为他今后作品中对贵族生活生动的描绘奠定了基础，这对莎士比亚后来的创作具有很大的影响。
“一只暴发户式的乌鸦”
到1592年的时候，莎士比亚在伦敦的戏剧界已经小有名气了。因为他所取得的成就引起了大学才子罗伯特·格林的嫉妒。格林在《千悔换一智》中有这样一段话：
“别相信他们（指演员们），因为他们当中有一只用我们的羽毛装饰起来的暴发户式的乌鸦，用一张演员的皮包藏起他的虎狼之心。他写了几句虚夸的无韵诗就自以为能同你们当中最优秀的作家媲美。他是个地地道道的打杂工，却恬不知耻地以为英国只有他才能震撼舞台。”
格林的这段话是在影射莎士比亚，它提供了关于莎士比亚的一些情况。格林称莎士比亚为“暴发户”，说明当时莎士比亚在剧坛上已经很引人注目了。“一只用我们的羽毛装饰起来的乌鸦”，说明莎士比亚在创作中大量汲取了前人创作的营养。“用演员的皮包藏起他的虎狼之心”，是借用莎士比亚《亨利六世》中的一句台词“啊，在女人的外衣下面包藏着虎狼之心”。格林说莎士比亚有“虎狼之心”，恰恰反映了莎士比亚在创作上坚持自己的风格，敢于同对手抗衡。说莎士比亚是个“打杂工”，反映出莎士比亚的多才多艺，既当演员，又当剧作家。“恬不知耻地以为英国只有他才能震撼舞台”，这句话是直接影射莎士比亚，因为莎士比亚（Shakespeare）这个姓的前半部分（Shake）有“震撼”的意思。
有意思的是，在“大学才子”停止创作之后，莎士比亚真的成了唯一能震撼英国舞台的人。
悲剧不悲
1601年，37岁的莎士比亚已经在伦敦生活了16年，从一个血气方刚、充满理想的青年成长为一个成熟的中年男子。透过种种浮华的表面现象，他清楚地看见了社会的黑暗和罪恶。创作历史剧和喜剧积累的丰富经验又使他有足够的艺术功力去反映现实，表达自己的思想。于是，他开始转向悲剧创作。
莎士比亚的悲剧是他戏剧创作的最高成就，在思想内容上达到了前所未有的深度与广度，深刻地揭示出封建末世社会的罪恶和本质特征——走到历史尽头的封建统治阶级更趋腐朽与残暴。
虽然莎士比亚的悲剧人物的结局最终都是死亡，但这并不意味着莎士比亚已经放弃人文主义的乐观精神。在莎士比亚悲剧中的英雄人物身上，都体现了富贵不能淫、贫贱不能移、威武不能屈的崇高精神和乐于助人、善良真诚、勇于牺牲的美好品德。即使是那些有严重过失的人物，如李尔王、奥瑟罗等，他们犯下过错不是因为他们本性丑恶，而是因为他们受人欺骗，看事不明，而且他们最终也都能认识到自己的过错。这些都表明，莎士比亚对美好的人性并没有失去希望，仍对人类前途充满信心。
完璧微瑕
作为世界最为著名的大文豪，莎士比亚的作品历来为众人所推崇。可是，大师也难免有失误，但即使其鸿篇巨制中出现了小小的瑕疵，也并不影响大师的威望。
莎士比亚的代表作《哈姆莱特》是人们十分熟悉的著名悲剧。剧中丹麦国王的弟弟怀有杀兄篡位的阴谋，以水银灌入国王耳中将他毒死，从而引出王子复仇的动人故事。莎翁在这里有个小小的错误：水银不会置人于死地。我们姑且假定国王曾经患过中耳炎并造成耳膜的穿孔，“无孔不入”的水银能通过穿孔流经咽喉而到达胃肠，但分子状态的水银不会产生毒性，更不会将人毒死。一般所说的汞中毒是指汞化合物或汞蒸气的中毒，能由耳道灌入的微量水银在常温下绝不会蒸发出足以致命的汞蒸气。
在另一部名剧《裘里斯·凯撒》第二幕第二场中，凯撒问勃鲁托斯：“现在几点钟啦？”勃鲁托斯回答说：“已经敲过8点了。”可是能够敲点报时的钟，是在凯撒被刺约1400年后才发明的，准确点说是1335年首次在意大利米兰制造的。