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摘要：教育的发展是随着经济而变化的，社会对高职院校的教育质量提出了更多元化的要求，市场对于人才也提出了更多的要求，为了顺应时代的变革和进程，高职院校音乐类人才的培养模式要求也越来越高，本文通过对音乐教育专业的舞蹈课程教学现状和课程的优化提出了更加符合社会期待的改进方法，对不同水平学生提出分层次教学，对学生的课程兴趣培养和对专业教师自身的提高都做了对应的分析，为相关研究打下基础。
关键词：音乐教育专业;舞蹈课;现状;优化
1 引言
为了符合现代人才的培养模式，，提高音乐教育专业舞蹈课程的教学质量，更多的音乐教育专业的教师也意识到为了更好的培养出高素质音乐人才，一般可以从几个方面来探索音乐教育专业的教学，舞蹈课程的教学方法和优化策略。从教学的课程目标来设计，高职院校的教学目标定位是为了培养出更加符合社会期待的音乐专业复合型人才，不仅仅是为社会输送相关专业的单一技能人才。因此在教学的方式和内容的设计上，以音乐素养为基础，实际掌握舞蹈基本的知识为根本的，对于音乐教育专业的学生来说，并不是追求他们具有很高超的舞蹈技术，在教学内容上实现丰富的教学内容融入，努力在舞蹈教学的课程当中结合一些现代和科技化的教学方法和手段，使得学生能够更加深入理解课堂上教师要传达的内容，同时对于音乐教学专业的学生来说，舞蹈课程的教学，也是对音乐类知识的多方面认识和理解。
对于高职学院来说，音乐教育专业的舞蹈教学也多从应用和实际的角度出发，根据学生的实际情况设定一些分层次的教学，针对不同程度的学生，制定不同的教学方法，注意加强教师本身的专业技能和教学方法提升，教师从课堂开始注重创造力和学生实际的编舞的能力，多元素的教学内容也才会得到发散。
2 音乐教育专业学生舞蹈课程教学现状
对于高校而言，舞蹈是一门独立的专业和学科，舞蹈通过身体来表达情感和艺术，通常配合音乐传达人类的情感，但是区别于舞蹈专业的舞蹈教学课程来说，音乐教育专业的舞蹈课程不需要太过深入，在高职院校中，大多数通过舞蹈能力传达音乐的情感，为音乐教育专业的学生提供更多的艺术表现形式。高职院校中音乐教育专业的教师通常需要更加技能型的专业素养，但是现状是大部分高职院校中，很多教师的专业能力是参差不一的，相对稳定的工作环境给小部分音乐教育专业的教师不再进步的环境，所以与时俱进的提高自我的专业能力是教好学生的基本要求，其次就是音乐教育专业的学生对于舞蹈课程的学习积极性，由于高职院校生源来源的特殊性，还是在一定基础上存在着学生之间学习能力的差异，一部分学生觉得音乐教育专业的学生不需要学习舞蹈，一部分学生觉得对舞蹈课程没有兴趣，还有一部分学生觉得舞蹈课程需要扎实的基本功，因此对于学好舞蹈课程没有信心。这些都是高职院校学生目前对于舞蹈课程学习的现状。
音乐教育专业的学生通常不具备很扎实的舞蹈基础，但是他们对于舞蹈课程的学习信心其实是更为课程的，任何一个专业里面，每一个课程的安排都是必要的，舞蹈课程的设置对于音乐学习来说是至关重要的，全方面，更多元的音乐了解对于学生来说，是很重要的，因为音乐传递的情感，与舞蹈中的故事是相互的，艺术的表现形式不同，但是文化背景和艺术传达的情感是有共鸣的。因此在音乐教育专业中设置舞蹈课程是十分有必要的。
3 音乐教育专业中舞蹈课程教学的优化
3.1 对学生进行分层次教学
对不同水平的学生，进行分层化教学，在理论教育和实践教育中，尽量针对不同水平的学生，制定不同的教学方法，同时把舞蹈的教学细分，同时将细分后的教学进度根据不同学生的课堂反馈，进行不断的改进和优化，不应该以完成教学进度的内容为教师的目标，应该以教学效果为教学的目的，同时在期末的舞蹈课程考查中，对于不同层次的学生进行分层化教学成果验收，并且对学生下一阶段的学习内容和学习目标进行设定。整个过程形成良性的教学循环，如图1所示。
3.2 培养学生对舞蹈课程的兴趣
对于舞蹈课程不感兴趣的学生，应该以适当的引导，培养学生对舞蹈课程的欣赏和鉴赏，音乐教育专业的学生对于舞蹈和音乐的结合一般需要更多地音乐素养，这些素养是基于对于主流优质音乐的兴趣培养，并且可以在教学的过程中，结合一些实景音乐鉴赏和兴趣互动的活动，鼓励这部分学生去欣赏舞蹈课程。
4 总结
在高职院校中，音乐教育专业的学生，对于舞蹈课程的学习能力和学习结果是差距很大的，目前的舞蹈课程教学现状不是特别乐观，需要高校、社会和学生共同的努力，提升高校的教学质量，提高学生的专业素质，本文通过音乐教育专业学生对舞蹈课程学习的现状和存在的问题出发，根据教师、学校和学生三方面讨论了舞蹈课程需要优化的方法，也针对社会对相关复合型技能人才的需求，提出了对教学方法的改进措施，为相关专业知识的研究提供了一定的参考。
参考文献
[1]刘璐.民间舞蹈在高校音乐舞蹈教学中的传承与应用[J].北方音乐，2019，39（12）：235-236.
[2]毛静.高职音乐舞蹈教学中学生音乐感的培养[J].北方音乐，2020（03）：115-116.
[3]陈夏容.音乐课堂上悄然绽放的民族舞蹈之花[J].北方音乐，2020（03）：220+222.
[4]史影.艺术院校舞蹈专业体态律动音乐教学实践研究[J].黑龙江教育学院学报，2019，38（12）：57-59.
[5]胡隽.基于民间舞课堂音乐伴奏与课堂的教学研究[J].北方音乐，2019，39（23）：212-213.
[6]钟姝.职业教育教学中音乐与舞蹈教学策略探讨[J].戏剧之家，2019（35）：167.
[7]黄瑞思，王楠.奥尔夫音乐教育理念在高校舞蹈教学中的應用研究[J].北方音乐，2019，39（20）：211+213.
[8]李铮.从音乐与舞蹈的关系看舞蹈课堂教学中音乐的选择与应用[J].北极光，2019（08）：28-29.
[9]李凌燕.浅谈如何在舞蹈教学当中解决声乐舞台表演的肢体运用[J].艺术评鉴，2019（13）：108-109.
关键词：音乐教育专业;舞蹈课;现状;优化
1 引言
为了符合现代人才的培养模式，，提高音乐教育专业舞蹈课程的教学质量，更多的音乐教育专业的教师也意识到为了更好的培养出高素质音乐人才，一般可以从几个方面来探索音乐教育专业的教学，舞蹈课程的教学方法和优化策略。从教学的课程目标来设计，高职院校的教学目标定位是为了培养出更加符合社会期待的音乐专业复合型人才，不仅仅是为社会输送相关专业的单一技能人才。因此在教学的方式和内容的设计上，以音乐素养为基础，实际掌握舞蹈基本的知识为根本的，对于音乐教育专业的学生来说，并不是追求他们具有很高超的舞蹈技术，在教学内容上实现丰富的教学内容融入，努力在舞蹈教学的课程当中结合一些现代和科技化的教学方法和手段，使得学生能够更加深入理解课堂上教师要传达的内容，同时对于音乐教学专业的学生来说，舞蹈课程的教学，也是对音乐类知识的多方面认识和理解。
对于高职学院来说，音乐教育专业的舞蹈教学也多从应用和实际的角度出发，根据学生的实际情况设定一些分层次的教学，针对不同程度的学生，制定不同的教学方法，注意加强教师本身的专业技能和教学方法提升，教师从课堂开始注重创造力和学生实际的编舞的能力，多元素的教学内容也才会得到发散。
2 音乐教育专业学生舞蹈课程教学现状
对于高校而言，舞蹈是一门独立的专业和学科，舞蹈通过身体来表达情感和艺术，通常配合音乐传达人类的情感，但是区别于舞蹈专业的舞蹈教学课程来说，音乐教育专业的舞蹈课程不需要太过深入，在高职院校中，大多数通过舞蹈能力传达音乐的情感，为音乐教育专业的学生提供更多的艺术表现形式。高职院校中音乐教育专业的教师通常需要更加技能型的专业素养，但是现状是大部分高职院校中，很多教师的专业能力是参差不一的，相对稳定的工作环境给小部分音乐教育专业的教师不再进步的环境，所以与时俱进的提高自我的专业能力是教好学生的基本要求，其次就是音乐教育专业的学生对于舞蹈课程的学习积极性，由于高职院校生源来源的特殊性，还是在一定基础上存在着学生之间学习能力的差异，一部分学生觉得音乐教育专业的学生不需要学习舞蹈，一部分学生觉得对舞蹈课程没有兴趣，还有一部分学生觉得舞蹈课程需要扎实的基本功，因此对于学好舞蹈课程没有信心。这些都是高职院校学生目前对于舞蹈课程学习的现状。
音乐教育专业的学生通常不具备很扎实的舞蹈基础，但是他们对于舞蹈课程的学习信心其实是更为课程的，任何一个专业里面，每一个课程的安排都是必要的，舞蹈课程的设置对于音乐学习来说是至关重要的，全方面，更多元的音乐了解对于学生来说，是很重要的，因为音乐传递的情感，与舞蹈中的故事是相互的，艺术的表现形式不同，但是文化背景和艺术传达的情感是有共鸣的。因此在音乐教育专业中设置舞蹈课程是十分有必要的。
3 音乐教育专业中舞蹈课程教学的优化
3.1 对学生进行分层次教学
对不同水平的学生，进行分层化教学，在理论教育和实践教育中，尽量针对不同水平的学生，制定不同的教学方法，同时把舞蹈的教学细分，同时将细分后的教学进度根据不同学生的课堂反馈，进行不断的改进和优化，不应该以完成教学进度的内容为教师的目标，应该以教学效果为教学的目的，同时在期末的舞蹈课程考查中，对于不同层次的学生进行分层化教学成果验收，并且对学生下一阶段的学习内容和学习目标进行设定。整个过程形成良性的教学循环，如图1所示。
3.2 培养学生对舞蹈课程的兴趣
对于舞蹈课程不感兴趣的学生，应该以适当的引导，培养学生对舞蹈课程的欣赏和鉴赏，音乐教育专业的学生对于舞蹈和音乐的结合一般需要更多地音乐素养，这些素养是基于对于主流优质音乐的兴趣培养，并且可以在教学的过程中，结合一些实景音乐鉴赏和兴趣互动的活动，鼓励这部分学生去欣赏舞蹈课程。
4 总结
在高职院校中，音乐教育专业的学生，对于舞蹈课程的学习能力和学习结果是差距很大的，目前的舞蹈课程教学现状不是特别乐观，需要高校、社会和学生共同的努力，提升高校的教学质量，提高学生的专业素质，本文通过音乐教育专业学生对舞蹈课程学习的现状和存在的问题出发，根据教师、学校和学生三方面讨论了舞蹈课程需要优化的方法，也针对社会对相关复合型技能人才的需求，提出了对教学方法的改进措施，为相关专业知识的研究提供了一定的参考。
参考文献
[1]刘璐.民间舞蹈在高校音乐舞蹈教学中的传承与应用[J].北方音乐，2019，39（12）：235-236.
[2]毛静.高职音乐舞蹈教学中学生音乐感的培养[J].北方音乐，2020（03）：115-116.
[3]陈夏容.音乐课堂上悄然绽放的民族舞蹈之花[J].北方音乐，2020（03）：220+222.
[4]史影.艺术院校舞蹈专业体态律动音乐教学实践研究[J].黑龙江教育学院学报，2019，38（12）：57-59.
[5]胡隽.基于民间舞课堂音乐伴奏与课堂的教学研究[J].北方音乐，2019，39（23）：212-213.
[6]钟姝.职业教育教学中音乐与舞蹈教学策略探讨[J].戏剧之家，2019（35）：167.
[7]黄瑞思，王楠.奥尔夫音乐教育理念在高校舞蹈教学中的應用研究[J].北方音乐，2019，39（20）：211+213.
[8]李铮.从音乐与舞蹈的关系看舞蹈课堂教学中音乐的选择与应用[J].北极光，2019（08）：28-29.
[9]李凌燕.浅谈如何在舞蹈教学当中解决声乐舞台表演的肢体运用[J].艺术评鉴，2019（13）：108-109.