孙志刚浸濡书法艺术初期是以颜真卿《麻姑仙坛记》及《勤礼碑》为宗的。颜书的宽博、厚实与筋劲内蓄在唐代楷书中独标一帜，于是孙志刚选择颜书作为他艺术的基本构架。后虽广泛涉猎汉隶之《曹全》、《张迁》、《史晨前后》等，他创作了大量隶书作品，这些作品依然以颜书为基础。
　　艺术的创造不是以进入传统为目的，而是要在传统内部寻找适合自己发展发挥的有益因素，只有这样，才能掌握和运用传统。在艺术矢志不渝的追求中，孙志刚的书法风格在颜书的基础上发生了许多变化，逐渐蜕变出来并生发出“刚朴”的意味。
　　清人何绍基是孙志刚书法学习借鉴的又一对象。何绍基书法出自颜书，其风格较颜书而言，保留了颜书的朴拙，线条增加了振动的韵律和金石气息。但是，其目的不在何绍基，而是在何绍基的书法中思考其对颜书的认识并决定自己的审美取向，试图以何绍基的方法来表现与何绍基不同的艺术效果。
　　孙志刚所书“艰难岁月益壮志，坎坷人生励作为”与何绍基所书“子美才名高画省，右丞清兴满终南”比照起来看，有相似的影子，但又大相径庭。何绍基意在畅达，合去了颜书的一些“迟涩”；孙志刚意在“刚朴”，舍去了颜书的一些“筋”气并强调了“骨”感成份，内涵的“刚朴”已汩汩渗透在他所崇的颜书构架中。
　　在艺术实践中，孙志刚十分注重文学修养，善于将自己的心语融会在自己的作品之中。他认为，现代人的书法创作不能总是书写唐诗、宋词，而应符合时代新意，追求书法艺术完整的审美价值。在什么环境和心理状态下使用什么文字内容，在艺术表现上有很大程度的灵活性。这也是一个书法家自身素质和艺术修养的集中表现。
　　另外，他非常注重把人生与书法的追求相契合，在书写文字选择方面，他总爱使用那些积极向上、催人奋进、给人以启迪的内容，这是他的做人品德和社会责任感所使然。他认为，一个有责任、有品味的书法家，不能把书法仅仅当作娱乐和把玩的工具，而应当作领引社会、服务人民的载体，应该以严肃的态度来对待。在1990年至2004年期间，他先后4次举办个人书法展，吸引了众多观众前往观看，许多人写下了“静观四壁字，胜读十年书”、“嗅一日墨香，获终生久益”等留言。
　　在笔墨趣味上，他追求平和雅实的效果，这与其诚实、谦逊、平易的做人风格有关，通观他的作品，在用墨技巧上不作太大的枯湿跳跃，力求润泽，趋向平稳温和，与其书法风格形成互为补充的关系，形“刚朴”而墨不“刚狠”，意趣“古拙”而线条不“古怪”，飞白小心运用而自然流露，用墨在结构之中互为照顾。文意豪气者其书亦豪，文意娟秀者其书具雅。孙志刚将其做人的品格渗入其文、融人其书，追求平和、平静、平实，避开霸气、傲气、火气，达到了人品与书品的有机统一，表露出“字如其人”的艺术现象和“文人”样式的书法形式。