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在新课程实施过程中，教师对课堂形式和课堂目标定位都做了改革。如今的小学美术课堂，追求有趣、快乐的氛围已悄然成为时尚。笔者认为，怎样才能使学生在课堂形式背后收获相关的美术素养，收获思考，拓宽思维，使学生得到有效发展，是课改中要重点解决的问题。
本文以《太阳》一课为例，对课堂娱乐与促进有效教学和学生发展之间的有效链接进行阐述。
［教例描述］
前不久，笔者听了一节小学一年级的美术课《太阳》。过程如下：
新课第一个环节：教师点击课件，告诉学生一起跟着小兔去找太阳。随着音乐响起，大屏幕上开始播放动画片：一缕阳光从窗口照进来，小兔醒了。于是，它快乐地跑向绿绿的草地，寻找太阳，之后，天色渐渐暗下来，太阳落山了。
通过这个“看”的环节，老师引导学生进入第二个“说”的环节。请学生说说自己在画面中找到的太阳，它是什么形状的？是什么颜色？学生普遍认为太阳的形状是圆的，它的颜色是红的。
然后，课堂进入第三个环节，“赏”大师以及同龄儿童的作品。教师出示若干张用色块以及线条表现的太阳作品，请学生选择喜欢哪一个。学生的关注点主要在色彩鲜艳、样子可爱的太阳上，对用线条描绘的太阳表视出冷淡的态度。
随后，课堂进入下一个“玩”的环节——给太阳贴五官游戏。课件中出示太阳的圆盘，以及各种不同表情特征的五官图片，请学生点击链接表情。大家玩得都很开心。
最后，教师布置作业，画出心中的太阳。在15分钟后，笔者仔细观察黑板上展示的学生作品，几乎是清一色的动画片里的太阳，有的“太阳”是把贴五官游戏中的形象进行了复制。这个作业显然与新课程主张的富有个性的美术表现不符。
课后，笔者随机对学生进行了采访。
问题1：你喜欢这节美术课吗？为什么？
“喜欢。”“有动画片看”、“贴太阳五官的游戏挺好玩”、“电脑上的太阳很滑稽”。
问题2：你会画太阳吗？
“会，我们在幼儿园的时候就会画了。”
问题3：你现在画的太阳跟以前一样吗?
“差不多，表情不一样。“
问题4：这节课后，你对太阳有什么感受？
微笑，答不上来。
［教例分析］
不难看出，这样一节有动画片、有游戏的美术课是受低年级学生喜爱的，动画片和游戏带给了他们快乐。然而，从学生的回答中，我们却没有听到快乐以外的声音，比如：体验到太阳不同时段的特点、阳光照在自己身上的独特感受、对太阳的亲近感以及对太阳所产生的兴趣与问题等。因此，本堂课的价值其实没有真正实现。
课堂存在的问题，可以归结为以下三点：①娱乐方式纯粹娱乐化；②娱乐媒材过于现代化；③欣赏过程趋于简单化。
这堂课的第一个环节以动画片形式让学生感受太阳的形与色，娱乐性强，贴近了学生的心理，激发了学生的好奇心。贴太阳五官的游戏环节借助了现代媒体，体现了生动的动画效果场景。然而表情变化的背后，也暗示了太阳只有这些形式与情感表现的关系，造成思维局限性，难以表现学生的个性特色。
课堂虽然提供了太阳作品让学生欣赏，但问题的指向性不明确，停留在“喜欢哪一张”的层面。缺少对相关知识、技能、材质以及作品情感的介绍，欣赏的过程没有引导学生继承前人优秀的艺术表现经验，也就无法用心去理解作品的激情与内涵。
显然，仅追求课堂快乐，不是美术课改的初衷。采用娱乐的课堂形式是为了调动学生的学习兴趣，但这并不是课堂的最终目地，它只是促进学生发展进步的手段。形式上的娱乐只能使学生产生暂时的兴趣，只有在快乐中渗透对学生美术素养的培养（仔细的观察力、敏锐的感受力、生动的表现力、独特的创造力等），对学生学习主动性的调动，才能使学生形成对美术课的持久兴趣，最终实现艺术素养的提升。
［教例反思］
那么，娱乐与发展的连接点是什么？应该是立足文本、注重体验、渗透艺术素养，从而提高艺术表现、感受能力，以及发展学生形象、发散、创造思维等能力。
一、 立足文本，挖掘“赏”的力度
美术作为视觉艺术，离不开“赏”这个环节，这里指的赏是观察与欣赏。美术课要培养学生学会观察，观察生活中的事物和作品的内容；要培养学生学会欣赏，欣赏生活中的美的事物和作品美的内涵。
每节美术课，我们都会设立赏作品这个环节，要赏到位，教师心中还得有个谱。这个谱就是：建立欣赏的目的机制。教师应有意识地对作品的形态、色彩、线条、历史背景以及饱含的情感等几方面内容及时予以巧妙引导，只有这样，才能提高赏的有效性与目地性。
以《太阳》为例，首先要对太阳实物进行本质结构剖析，它包括中间的圆盘和周边的光芒两个部分。然后联系重难点，有的放矢地引导学生观察、感受、理解太阳形与色的不同差异、不同时间段的特点以及光芒的强弱变化。如：什么样的色彩蕴涵什么样的情感；什么样的线条显示什么样的力度与动感等。这样才能使学生体会到有方法可循，有想法可表达。
二、 注重体验，生发“说”的内涵
媒材现代化固然好，但弊端显见。比如课件中动画素材太阳，其造型是已经概括成型的，表现的形象是动画作者对太阳的理解。
新课程理念下的美术课堂融看、说、画、想为一体，强调学生大胆发表自己所见所闻所感所想后的观点。要真正让学生有话可说，说出真情实感，说出对周围事物的个性化理解，关键在于将对生活的体验权还给学生。做足课外功夫，细化课内表述，才能说得精彩。
《太阳》一课中，首先，教师要做的是引导学生观察一天中不同时间段太阳的形与色的变化，以及它的光芒带给你各种不同的感受。其次，教师可以请学生做一段文字的描述与记录。第三，也可以让学生试着转换角色，用自己的形体语言，做一做动作，表达自己的想象。这样的“说”，才是生动丰富而真实的，才是全面参与的。
三、 引发思考，拓宽“想”的思路
美术课程是开发学生的想象力与创造力最有效的课程之一。通过适当的学科整合，可以开发学生的想象思维、发散思维、逆向思维，因此，教师要抓住趣味性的课题，激活思维，拓宽思路，引导思考，促进发展。
例如《太阳》一课，可以提供延伸课题：说说太阳与人类的关系。太阳黑子是什么？……
艺术的最高目的是使人们更懂得生活，更加热爱生活。我们的美术课，需要给孩子的是一双发现美的眼睛，一颗感受美的心灵。课堂上，只有当娱乐形式为解决课程的重难点服务时，才会提升它的价值，只有当娱乐形式真正发挥促进学生发展的作用时，才是有效的娱乐。
（浙江省绍兴市东浦镇中心小学 312069）
本文以《太阳》一课为例，对课堂娱乐与促进有效教学和学生发展之间的有效链接进行阐述。
［教例描述］
前不久，笔者听了一节小学一年级的美术课《太阳》。过程如下：
新课第一个环节：教师点击课件，告诉学生一起跟着小兔去找太阳。随着音乐响起，大屏幕上开始播放动画片：一缕阳光从窗口照进来，小兔醒了。于是，它快乐地跑向绿绿的草地，寻找太阳，之后，天色渐渐暗下来，太阳落山了。
通过这个“看”的环节，老师引导学生进入第二个“说”的环节。请学生说说自己在画面中找到的太阳，它是什么形状的？是什么颜色？学生普遍认为太阳的形状是圆的，它的颜色是红的。
然后，课堂进入第三个环节，“赏”大师以及同龄儿童的作品。教师出示若干张用色块以及线条表现的太阳作品，请学生选择喜欢哪一个。学生的关注点主要在色彩鲜艳、样子可爱的太阳上，对用线条描绘的太阳表视出冷淡的态度。
随后，课堂进入下一个“玩”的环节——给太阳贴五官游戏。课件中出示太阳的圆盘，以及各种不同表情特征的五官图片，请学生点击链接表情。大家玩得都很开心。
最后，教师布置作业，画出心中的太阳。在15分钟后，笔者仔细观察黑板上展示的学生作品，几乎是清一色的动画片里的太阳，有的“太阳”是把贴五官游戏中的形象进行了复制。这个作业显然与新课程主张的富有个性的美术表现不符。
课后，笔者随机对学生进行了采访。
问题1：你喜欢这节美术课吗？为什么？
“喜欢。”“有动画片看”、“贴太阳五官的游戏挺好玩”、“电脑上的太阳很滑稽”。
问题2：你会画太阳吗？
“会，我们在幼儿园的时候就会画了。”
问题3：你现在画的太阳跟以前一样吗?
“差不多，表情不一样。“
问题4：这节课后，你对太阳有什么感受？
微笑，答不上来。
［教例分析］
不难看出，这样一节有动画片、有游戏的美术课是受低年级学生喜爱的，动画片和游戏带给了他们快乐。然而，从学生的回答中，我们却没有听到快乐以外的声音，比如：体验到太阳不同时段的特点、阳光照在自己身上的独特感受、对太阳的亲近感以及对太阳所产生的兴趣与问题等。因此，本堂课的价值其实没有真正实现。
课堂存在的问题，可以归结为以下三点：①娱乐方式纯粹娱乐化；②娱乐媒材过于现代化；③欣赏过程趋于简单化。
这堂课的第一个环节以动画片形式让学生感受太阳的形与色，娱乐性强，贴近了学生的心理，激发了学生的好奇心。贴太阳五官的游戏环节借助了现代媒体，体现了生动的动画效果场景。然而表情变化的背后，也暗示了太阳只有这些形式与情感表现的关系，造成思维局限性，难以表现学生的个性特色。
课堂虽然提供了太阳作品让学生欣赏，但问题的指向性不明确，停留在“喜欢哪一张”的层面。缺少对相关知识、技能、材质以及作品情感的介绍，欣赏的过程没有引导学生继承前人优秀的艺术表现经验，也就无法用心去理解作品的激情与内涵。
显然，仅追求课堂快乐，不是美术课改的初衷。采用娱乐的课堂形式是为了调动学生的学习兴趣，但这并不是课堂的最终目地，它只是促进学生发展进步的手段。形式上的娱乐只能使学生产生暂时的兴趣，只有在快乐中渗透对学生美术素养的培养（仔细的观察力、敏锐的感受力、生动的表现力、独特的创造力等），对学生学习主动性的调动，才能使学生形成对美术课的持久兴趣，最终实现艺术素养的提升。
［教例反思］
那么，娱乐与发展的连接点是什么？应该是立足文本、注重体验、渗透艺术素养，从而提高艺术表现、感受能力，以及发展学生形象、发散、创造思维等能力。
一、 立足文本，挖掘“赏”的力度
美术作为视觉艺术，离不开“赏”这个环节，这里指的赏是观察与欣赏。美术课要培养学生学会观察，观察生活中的事物和作品的内容；要培养学生学会欣赏，欣赏生活中的美的事物和作品美的内涵。
每节美术课，我们都会设立赏作品这个环节，要赏到位，教师心中还得有个谱。这个谱就是：建立欣赏的目的机制。教师应有意识地对作品的形态、色彩、线条、历史背景以及饱含的情感等几方面内容及时予以巧妙引导，只有这样，才能提高赏的有效性与目地性。
以《太阳》为例，首先要对太阳实物进行本质结构剖析，它包括中间的圆盘和周边的光芒两个部分。然后联系重难点，有的放矢地引导学生观察、感受、理解太阳形与色的不同差异、不同时间段的特点以及光芒的强弱变化。如：什么样的色彩蕴涵什么样的情感；什么样的线条显示什么样的力度与动感等。这样才能使学生体会到有方法可循，有想法可表达。
二、 注重体验，生发“说”的内涵
媒材现代化固然好，但弊端显见。比如课件中动画素材太阳，其造型是已经概括成型的，表现的形象是动画作者对太阳的理解。
新课程理念下的美术课堂融看、说、画、想为一体，强调学生大胆发表自己所见所闻所感所想后的观点。要真正让学生有话可说，说出真情实感，说出对周围事物的个性化理解，关键在于将对生活的体验权还给学生。做足课外功夫，细化课内表述，才能说得精彩。
《太阳》一课中，首先，教师要做的是引导学生观察一天中不同时间段太阳的形与色的变化，以及它的光芒带给你各种不同的感受。其次，教师可以请学生做一段文字的描述与记录。第三，也可以让学生试着转换角色，用自己的形体语言，做一做动作，表达自己的想象。这样的“说”，才是生动丰富而真实的，才是全面参与的。
三、 引发思考，拓宽“想”的思路
美术课程是开发学生的想象力与创造力最有效的课程之一。通过适当的学科整合，可以开发学生的想象思维、发散思维、逆向思维，因此，教师要抓住趣味性的课题，激活思维，拓宽思路，引导思考，促进发展。
例如《太阳》一课，可以提供延伸课题：说说太阳与人类的关系。太阳黑子是什么？……
艺术的最高目的是使人们更懂得生活，更加热爱生活。我们的美术课，需要给孩子的是一双发现美的眼睛，一颗感受美的心灵。课堂上，只有当娱乐形式为解决课程的重难点服务时，才会提升它的价值，只有当娱乐形式真正发挥促进学生发展的作用时，才是有效的娱乐。
（浙江省绍兴市东浦镇中心小学 312069）