摘 要： 近几年研究汉学，弘扬汉文化是学术界和社会各界的重要课题。汉画像真实性确定无疑，其作为汉代代表性的艺术形式，刻画了丰富、典型的形象，记载了历史、文化的重要内容。在此背景下，《汉画像艺术概论》对于普及汉画像，宣扬汉文化发挥了重要的作用。不仅对汉画像的基础知识等全面介绍，更对其图式、配置等内容作了深刻分析，让我们从汉代的造物美学中启发汉画像的意象世界，体味汉代的日神和酒神精神。
　　关键词： 汉画像 刻石象物 《汉画像艺术概论》 意象
　　顾颖博士以普及汉画像艺术为己责，以宣扬汉文化为己任，遂成《汉画像艺术概论》。张道一先生在本书《序》中称赞此书颇有“节奏之美”，条理清晰、内容全面、文笔流畅，兼重理论。汉画像艺术博大精深、内容丰富、技艺高超，其研究涉及的面较广，对今天中国艺术精神的影响深远。这本通识性的著作凝结了她数年来的研究成果，本书涉及汉画像艺术的基础知识、学术理论、审美鉴赏等各个方面，为普通读者了解汉画像艺术提供了一个绝佳的途径，也体现出了作者对汉画像艺术的深入研究。你想全面了解汉画像吗？你想深入研究汉画像吗？这本书将满足你对汉画像的诸多好奇。
　　一、涉及汉画像的基础知识，全面而条理地介绍汉画像艺术
　　顾颖从汉代社会的广阔历史背景上讲明汉画像艺术的产生、制作及其分期。对汉画像概念的形成、汉画像的发现和研究历史作了重要交代，为读者构建了一个完整的汉画像知识系统，为汉画像学习者提供了深入学习的基石。
　　汉画像艺术分布广泛，作者对不同区域的汉画像的特征进行探讨，并对其种类进行论述。汉画像作为一种独特的艺术，在内容上表现了汉代人的宗教信仰、祖先崇拜、社会生活等诸多方面；在艺术形式上有独特的表现形式，从设计理念到图像的空间构成，再到各种雕刻技法的灵活运用均有特色。
　　本书还从艺术传播和艺术接受方面，论述了汉画像的鉴赏问题，如拓片的制作及其艺术特征；不同技法形成的不同艺术风格等。思考了独特的艺术语言符号如何表现汉代人的审美理想；汉画像的艺术遗产如何进入现代文化精神的构建等重要而具有意义的问题。
　　本书分为八章：一、什么是汉画像；二、汉画像的产生与发展；三、汉画像的分类和分布；四、汉画像的内容；五、汉画像的设计理念与表现形式；六、汉画像的鉴赏；七、汉画像象征图式的审美价值；八、汉画像在现代的应用。此外，附录《汉画像精品鉴赏》选取了十五幅精品汉画像，从图像内容、图像意义、审美价值等方面进行鉴赏。如此由浅入深、全面细致地介绍汉画像艺术，才能使读者综合认识、精确解读、深入研究汉画像艺术。作者在学习前辈研究成果的基础上，关于汉画像给出了一些新的分类，如将汉画像的发展过程分为萌芽、发展、成熟、兴盛、衰落五个时期（32），这就使我们清晰地理解汉画像艺术与汉代经济的重要关系，非常深刻地了解汉画像的发展历程。“本书按照大的地域，从地方文化与雕刻技法的角度考察汉画像石分布之间交流与相互影响，把全国的汉画像分为五大区域。”（58）分别是山东、苏皖浙、河南、四川、山陕两省。各地域汉画像艺术明显具有地域特色，这种划分是有理论依据的，且符合一般地域观念，方便阅读者了解分布范围。本书在此基础上提出汉画像发展的“源”“流”“支流”理论，这为分析汉画像的地域特色、探究汉画像的发展脉络提供了很大帮助。作者还提出，汉画像是认识汉代的“百科全书”，其研究涉及各门学科，但在观念、方法上都有待提高，应更加重视器物层面的研究，以汉画像为主体，还原汉代的设计理念与图式观念，正确解读汉画像艺术，探究汉文化。
　　二、探索一些重要的学术问题
　　汉画像艺术作为汉代的祭祀性丧葬艺术，具有时代性，虽然各地汉画像艺术在形式上具有地域特色，但其题材、内容、配置都反映了汉代的设计理念，这一理念又符合汉代的时代因素、文化观念、思想信仰，所以对这一理念的充分认识，是考察汉画像艺术的关键所在。本书认为汉代人的设计理念通过其整体性思维、图像配置、意象构成、技法表现四个方面体现出来。
　　作者认为“这种整体观表现为汉画像的设计有一种带有整体性特征的系统性思维”（141），主要有两类。一类是作为墓葬系统的建筑群的整体性，基本包括以墓室（棺椁）为中心的“阙碑—祠堂—墓室—棺椁”系统，这是模仿现实物理世界创造的。目的是为墓主人创造死后存在的世界。但由于陆上建筑的不易保存和地下墓室的人为因素，完整的建筑群现存很少，可幸的是山东嘉祥武梁祠为我们提供了一个整体性的汉代墓葬建筑群。另一类是汉画像内容的整体性，这是模仿时代人文空间创造的。按照“三才”理论，将汉画像设计成以祖先崇拜为中心的整体图式。可以分为天神崇拜、祖先信仰、人间社会三大类，包括天、地、人、鬼四部分。如一方画像石中最上层一般是神人、仙境，中为人间世界，再下为祖先、冥府；一间墓室内的画像或表示同一类完整的题材，或表示天地人鬼的完整内容。一这种整体性的思维是非常重要的。以往的研究很多将汉画像中的题材内容孤立地与各学科结合，缺乏系统的整体研究，以至于关于汉画像的象征内涵中说纷纭，关于汉画像的图像内容争论不休。从汉代整体性的设计理念出发，综合考虑图像的物理方位、周围配置、图式象征，抓住汉代以祖先崇拜为中心的思维方式，如此才能系统认识、精确解读汉画像艺术的图像内涵。
　　作者从艺术学的角度分析，认为“汉代工匠創造了一种模件体系——利用总数有限的装饰母体和装饰单元进行无穷无尽的组合”。这些母体和单元就是汉代人创造的象征天地人鬼的图式符号。这是汉代整体性设计理念的具体表现形式。作者认为应将“图式”作为一种类似于“模件体系”和“格套”的分析方法，这将是一种新的探索，可以使我们在解读汉画像时更接近汉代人的视角。汉画像中图像并不是任意的想象，其承载了汉代人的思想信仰、文化因素。因此，汉画像图像有不确定性，其每一次出场都象征特定的意义，如鱼图像，出现于铺首衔环场景、鱼拉车、莲花场景，象征的文化内涵是不一样的。要确定每个出场图像的具体含义，就需要根据其所在图像的“图式规律”，分析整幅图像的象征意义，进而分析具体图像的文化含义。要解读未知图像，就需要利用汉代人的设计理念与“图式”中已知的图像，结合未知图像的物理方位、周围配置、汉代思维、时代背景等，才能准确、全面认识图像。 　　作者还提出“汉画像的设计理念体现了汉代的一种造物的美学”。汉画像设计的整体性、表现的具体性，都表现了其“刻石象物”的意象创造方式，汉画像艺术的世界就是汉代创造意象的世界。从《易传》“立象以尽意”就说明中国美学十分重视意象的创造，诗、绘画处处要求表现意象，无怪乎叶朗先生说中国美学的传统就是意象创造的传统[1]。汉代的意象造型是中国意象美学的重要环节和辉煌成果，其处在中国创造意象的观念转型期，其意象造型是我们研究中国早期神话、原始巫术、礼乐符号的重要证据。作者认为这一切最典型地体现为汉画像的意象创作中。整体性建筑系统和图像内容的营造，加之具体性图式符号的表达，汉画像艺术作为汉代的时代标志，不仅构造了一个现实世界的意象，还构筑了一个神祇世界的意象；不仅呈现了汉代人的“手中意象”，还表达了汉代人的“胸中意象”。在研究过程中，一方面要研究汉画像中的意象，另一方面更要以意象为手段和方法，反观汉代人创造意象的思维方式，探究汉代的美学观念，进而探索汉以前的意象和美学传统。
　　三、汉画像的审美价值、现代应用和发展前景
　　作者认为汉画像对民间剪纸、现代雕塑、现代版画、平面设计都产生了重要的影响，这种影响主要体现在内容形式的传承、造型构图的相似、视角技法的类同三个方面。这为我们认识汉画像的历史影响，促进汉画像的传承发展都具有重要的启发意义。作者深入分析汉画像中体现的汉代精神，将其归纳为日神精神和酒神精神，表达了汉代人对于长生不死的奢望和对人世短暂的哀叹，体现了汉代人对生的热情，对死的虔诚。但是汉代人敢于追求梦想和不甘悲剧归尘，利用汉画像营造日月崇拜的宇宙世界，构筑“向死而生”的乌托邦。这种思考无论是对于汉画像艺术的研究，还是对于现代的社会思想都是有价值的。
　　顾颖笔下的汉画像向我们呈现出一个天、地、人、神四方组成的世界。汉画像作为汉代典型的图像艺术，题材涉及汉代社会生活的各个方面，从中我们可以体会到汉代人对生的热情、对死的虔诚、对自然的依恋、对神界的向往。对画像内容的研究不仅可以与汉代的历史文化、风俗礼制、思想信仰直接“对话”，而且可以补充、纠正史料记载的不足和讹传，同时对于研究中国史也有不可估量的实证作用。汉画像作为一种艺术形式，集绘画、雕塑、书法等多种艺术类别，是中国早期艺术的典型代表，表现了中国美术的基本观念及其技法，为汉以后的艺术奠定了坚实的基础。
　　合上书本，仍未尽兴。这部23万字的著作，基础与理论兼备，全面而深入地剖析了汉画像艺术，带我们领略了“刻石象物”的汉画像艺术世界。本書旨在普及汉画像艺术，对于十分深奥的理论问题并未展开，但是其深刻的剖析，精炼的总结，足见作者研究之深入、理论之扎实。在当下宣扬汉文化、学习传统文化的时代背景下，了解汉画像、学习汉画像尤显重要，本书正可担任引领读者通往美轮美奂的汉画世界的“引领者”。
　　参考文献：
　　[1]叶朗.美在意象[M].北京：北京大学出版社，2010：57.