宋瓷具有鲜为关注的秉性，它是集纯正血统与混合文化为一身的矛盾体，它兼有对华夏精神的坚守和对民族意识的吸收，在肃然的理性外表下透着从未停止的感性探索——淡泊又激情，寂静而炽烈。目前国内外都开展了对中国宋时期瓷器的热门研究，但更多的是停留在对瓷器的工艺考察层次；对于两宋时期瓷器中包含的文化交融问题还缺乏专著或详细地阐述。本文力求将“审美意识的交融”内化到对宋朝瓷器的鉴赏和分析中，来解读隐藏蕴含在其中的文化交融现象，从而为认识宋代瓷器打开一个较新的视角。　　 宋代的瓷器发展不是盲目热腾的癫狂，更不是顶礼崇拜地神秘——宋瓷的“雅”是谦谦风度里充满着对世俗生活的热爱，沉稳静谧的外表下难掩参透生命的情怀。宋时期的瓷器出现了工艺仿古热潮，同时又推崇自在天成的创作理念，儒道互济的特征使得宋瓷开创了程式复古、精神超逸的伟大时代。宋时期瓷器还是汉、西夏、辽、金等多重民族文化交融后产生的艺术形式，正是内化于宋代瓷器里的混合审美意识使得宋时期瓷器呈现出包容并蓄的独特气质。　　 另外，陶瓷之路是宋瓷外销的的重要通道：在给世界各地传去精美工艺品的同时，它还极大地促进了中国与异域审美意识的传播交流。应当看到，宋瓷的淡定幽静光芒中也透着追忆的痛心和怀旧的忧愁，时代的积弱让瓷器的淡定里浸入了些许不安跟惶恐。宋瓷中所涵纳的多元审美意识的交融使得它在中国文化史册上具有重大鉴赏与研究价值，这也是专家预测近年来宋瓷收藏价格将一路走高的重要原因。