宋代花鸟画家们注重写生实践,大都通过“目识心记”将眼中所见景象呈现在画面上。崔白作为打破宋代画院百年一统绘画程式的实践者,不同于一般宋人画中对园林景象的描绘,他的创作在写生实践的基础上,更注重对于自然野趣的表达,践行着“目识心记”这一绘画方法,在创作上发展了从折枝花卉向全景式构图的描绘,由此崔白也将“目识心记”推向了更高的境界。所以,系统地分析“目识心记”在崔白花鸟画中的体现,对于我们的花鸟画创作很有必要。基于此,本论文分析了崔白绘画风格的成因。同时,从“目识心记”的角度出发,以崔白《双喜图》、《寒雀图》、《竹鸥图》三幅作品为切入点,对崔白花鸟画的题材、构图、造型、笔墨、色彩等方面的技法表现进行分析。归纳总结崔白花鸟画中的审美特征,通过动静结合、情景交融来展开研究,以此感悟崔白“目识心记”的运用对花鸟画创作的启示。研究得出,崔白将“目识心记”的写生经验完美应用到画面上。崔白通过对自然场景的长期写生观察,善于描绘客观物象不同情境下的形态,将眼中所见与心中所悟融合到一起,对画面进行艺术化的处理,巧妙地安排画面中的各个元素,在形式美感的基础上,增添画面中的互动关系,从而使画面具有故事性和趣味性。正是因为崔白对“目识心记”不断的实践,才推动了宋代花鸟画的发展,同时对当代的花鸟画创作也有着指导性的意义。