中国当代戏剧走出去,不缺乏精通英汉双语又有深厚文学功底的译者,但是有舞台表演经历或者懂得戏剧表演艺术的翻译家却是屈指可数,因而中国当代戏剧译本多是剧本文学,不适宜舞台演出,成为制约当代戏剧走出去的一大原因。戏剧,既属一种文学形式,具有其他类别文学作品的共性,同时,剧本也需要适合舞台演出,在表演中生根发芽。因此,本文认为,戏剧翻译应该要兼顾译本的可阅读性与可表演性,译本不但要通顺、达意,易于阅读,还要朗朗上口,易于表演。对于当代戏剧这种更加适宜表演的文本,采用何种翻译策略能使话剧可读性与可表演性都能得到彰显,从而走出戏剧翻译迷宫呢?黎翠珍集译者、导演、演员于一身,是香港戏剧翻译界的翘楚,其在戏剧翻译中所使用的策略对戏剧翻译实践者有重要的借鉴意义。本文选择的黎翠珍所译《矫情》剧本,该话剧于2010年香港艺术节上上演,中文演出,附英文字幕,而后出版《矫情》英汉双行本,旨在让该剧能在更多国家得到改编和上演,剧本本身兼具可读性与可表演性的功能。本文运用功能对等理论,针对中国当代戏剧翻译,选择对黎翠珍《矫情》译本进行翻译研究,采用定性分析的方法,试图分析《矫情》英译本的可读性与可表演性,从文体对等、词汇对等、句法对等、篇章对等四个方面分别对译本音韵节奏的传递和通顺自然的语言进行具体分析,探究黎翠珍戏剧翻译中的翻译策略,并得出一定的总结性翻译策略。