中国的服饰文化源远流长,自古以来就是在各民族相互影响、相互渗透中逐渐演变而来。《红楼梦》中种种服饰描写,不仅代表了当时的服饰文明,也可说是代表了中国灿烂辉煌的社会文化。而清代是中国古代服饰文化发展的繁荣时期,其种类样式、衣着特点都各具特色,精美又华贵,极富有向外国读者传播的意义。而如何将这种既富有文化内涵,又含有观赏价值的传统服饰通过文字传达给外国的读者们,正是我们所要探讨的话题。本论文将从归化和异化翻译理论出发,对伊藤漱平和松枝茂夫的《红楼梦》全译本中的相关服饰描写进行比较研究。论文第一章主要阐述了研究目的、内容和方法,并对中国和日本方面的先行研究进行了总结概述。第二章介绍《红楼梦》全译本及其译者、翻译风格、选择译本的原因等信息,并简要说明了《红楼梦》中关于服装的描写特征。第三章将焦点放在归化与异化的理论上,简要说明其特征。第四章和第五章从服装和饰品两个部分进行详细分析。其中第四章根据服装表现的特征,主要从色彩、图案、样式、质地、工艺等方面进行分析,探讨各个部分的翻译特征。而第五章则是根据饰物的样式,将其分为头饰、发饰、首饰、腰饰四个部分,分析探讨其翻译。最后,针对上述各部分的分析总结得出结论。并基于归化和异化翻译理论,分析两个译本在服饰表现方面的不同风格,探究中国传统服饰的特征及其翻译方法。