文学在当下的“传媒时代”正面临着现代传媒的挑战,文学与图像的关系是当下时代文学理论研究领域必须面对的现实问题。赵宪章,形式美学研究者,是我国本土的文学与图像关系研究的前沿学者。赵宪章的图文关系研究建立在他的形式美学研究基础上,并将之作为形式美学研究之延伸。赵宪章把他的形式美学研究原则运用到他的文学理论研究中来,彰显了他作为一位文学理论研究者的文学立场。赵宪章对语图关系的研究形成了较为完整系统的文学与图像关系研究理论,可以说是中国图文关系研究之代表。本文第一章介绍赵宪章的文学研究思想和形式美学研究转向图文关系研究之由。爬梳赵宪章的形式美学研究理论,有助于理解他的形式美学研究对他的图文关系研究产生的指导性作用。赵宪章在形式美学研究路上一直在探索文学研究的审美性、审美主体性和历史性的平衡,也就是马克思主义美学研究方法。赵宪章明确,文学研究要保持文学最基本的属性就要从具体对象而不是任何主观需要出发,这就让他在图文关系研究中以符号学为主要方法结合现象学的方法有了依据。对文学形式的研究,要在形式美学的哲学资源中寻找出路。第二章分析赵宪章的文学图像论研究的方法,即他是以何种角度把语言和图像的符号功能及关系作为重点论述语图关系,又是如何能从具体的作品对象出发,而又超越具体作品上升到理论研究。赵宪章把研究重点放在语言和图像的符号功能及关系上,正是语言和图像的生成机制和意指方式的不同造成了文学作品和绘画作品的审美追求不同,双方在不同的领域达成不可相互替代的成就。受到福柯语图观的直接启发,福柯对于语图关系的研究超越了“再现”的问题,深入到“在场与不在场”、“可见与不可见”、“可见与可述”的哲学问题层面。这是“图像时代”使语图关系发生了前所未有的变革的关键。赵宪章的图文关系研究不回避这一哲学问题,并且能从具体对象的理论分析层层深入到背后潜在的哲学问题。第三章对比分析了赵宪章与福柯两位学者的语图关系研究。两位学者都对“语言与图像的关系”进行了研究。两位学者的研究都关注到与文字相关的绘画作品。福柯认为,绘画与语言在同一时期共享着同一个知识型,赵宪章对中国绘画“伦理”透视的分析,揭示了“伦理”透视也是图像符号服从于中国传统知识型的表现。赵宪章认为中国绘画允许“不可见”存在的方式采用了“留白”形式,而福柯分析的马奈创造的绘画与之形成鲜明的的对比。中国绘画的“留白”,在形制上使语言“陈述”的自由与图像的内容保持着血肉关系。而现代西方的语图关系则更强调绘画与语言的“断裂”,这种追求无疑是受到否认确定意义的后现代主义思想的影响,隐含着新的语言霸权的危机。两位研究者的理论都表明,图像能与文字、文学相联系的原因,是图像本身的“象”与人们的“象思维”。文字符号相比之图像,优势本就在于对不可见物的模仿。文学在当下应该发挥文字本身模仿“不可见”物的优势,转向对图像的个人化的感受和思考的陈述。而图像本身的存在不是为了与文字产生竞争,而是帮助文字从尽力为阅读者准确“复现”叙述者所面对过的“回忆”的重任中解脱出来,而专注对独特思考的传达本身。