尤金·奥尼尔(1883-1953)是美国二十世纪上半叶最重要的戏剧家之一，一生共创作了52部戏剧。其中，除了一部《啊！荒野》之外，其余作品都是悲剧。尤金·奥尼尔继承了欧美戏剧的各种表现手法并加以拓展，形成了独特的风格。他的作品反映了20世纪美国社会的生活和精神面貌，为美国戏剧的发展和繁荣做出了卓越贡献，被誉为“美国戏剧之父”。　　奥尼尔的作品体现了对生存意义的思考，长期以来国内外文学批评家对其作品中虚无、焦虑、自欺及生命意义的探寻等存在主义元素作了较多的分析和解读。本文试以萨特和加缪的存在主义理论，分析其《榆树下的欲望》、《琼斯皇帝》和《上帝的儿女都有翅膀》三部戏剧中的存在主义意义。　　荒谬是人类意识活动无法征服的体验。在荒谬中，疏离的感情是荒谬的主要结果。反抗作为一种行为是为了在疏离的世界中寻找意义。反抗的方式多种多样。《琼斯皇帝》中琼斯的反抗手段是用暴力的手段敛财。《榆树下的欲望》和《上帝的儿女》中的主人公爱碧和艾本，吉姆和艾拉的反抗方式是爱。除了琼斯外，其他四个人的反抗是成功的，有意义的。因此我们可以得出结论，尤金奥尼尔的作品中，在这个无意义的世界上，爱可以当成存在的意义。　　本文包括正文六个章节和结论几个部分。　　第一章，为导言，主要介绍奥尼尔的生平和写作风格，梳理国内外主要研究领域和成果，提出本文的研究视角和创新之处。　　第二章，介绍存在主义的背景和萨特、加缪存在主义的主要理论，简要分析奥尼尔戏剧与存在主义的关系。　　第三章，运用加缪的“反抗”理论，分析戏剧《琼斯皇帝》。指出自我疏远是琼斯的生命体验。琼斯通过暴力的方式反抗最终失败，因其丧失了自我的身份。　　第四章，分析戏剧《榆树下的欲望》。此章分析了主人公反抗的方式，爱碧和艾本通过爱的反抗方式是成功的，因为只有爱才能让人自愿履行责任，荒谬的世界才变的更容易忍受。　　第五章，分析戏剧《上帝的儿女都有翅膀》，指出，爱是对抗地狱的手段，阐述地狱并不是实际地点，而是仇恨和不公正的人类关系。　　第六章，通过图示说明爱的主题是奥尼尔一生写作的重点。同时，在以上三部戏剧中，琼斯通过暴力的反抗是失败的，爱碧、艾本、吉姆和艾拉通过爱的反抗是有意义的。　　最后一章为结论。通过以上章节分析得出，在奥尼尔戏剧中，爱是存在的意义。尽管剧中主人公的反抗都经受了精神疾病或死亡的折磨，但他们找到了真正的自我，也给世界带来了变化，因此通过爱的反抗是成功的。戏剧中主人公的悲剧给人类带来了无穷的意义，即勇敢的人永远是胜利者。命运永远不能征服勇敢者的精神。