古代戏曲作为一种以表演为核心的艺术形式,由文学、音乐、舞蹈等多种要素综合而成。其中剧本作为“一剧之本”,是戏曲文学性的代表。戏曲创作过程中势必面临着素材来源与选择问题,故事性较强的民间传说得到了剧作家的青睐。杂剧发展到明清时期逐渐开始衰微,但同时吸取了传奇的某些特点对自身体制进行了改革,有着独特的价值。本文以明清杂剧中的人物传说为研究对象,通过分析不同类型传说在剧本中的表现,不仅可以发现社会环境及个人经历对戏曲创作的直接影响,还能从文本继承方面类比出戏曲与传说的相互关系。主要分为绪论和正文两部分,其中绪论简要介绍了选题原因、研究现状和方法。正文共包括四个章节,第一章首先说明了明清杂剧与人物传说的相互关系,并得出了直接取材与间接引用两个结论。其次重点对明清杂剧中的人物传说进行了分类,为后面各章节的详细分析做了铺垫。第二章对演绎神仙传说的明清杂剧进行了研究,分析了道教神仙信仰世俗化对戏曲创作的影响。特别选取西王母、吕洞宾以及妈祖传说为主要对象,分别探讨了它们在杂剧中的不同展现。第三章以侠女才女传说为研究主体,分析了该主题文学作品再次兴盛于明清的原因,即明中期开始的思想解放风潮引发了剧作家对女性群体的特别关注。某些杂剧作品既有对女性才情的单方面赞美,同时寄寓了作者们一系列的深层次理想。并在保留核心架构的基础上对传说进行了适当改写,显著推动了传说在后世的广泛流传。第四章分析了明清杂剧中的文人传说,并选取李白和杜默为例进行了探讨。其中力士脱靴传说经常被敷演李白故事的杂剧所借用,反映了文人不羁的傲骨精神。而杜默谒项王传说则直接作为素材被剧作家们所吸收,寄托了怀才不遇的愤慨。