本文主要运用比较学、社会历史学和美学的方法将威尔第歌剧《奥瑟罗》与原著进行比较分析，旨在通过比较这一独特视角揭示出歌剧《奥瑟罗》的艺术特征，以期更加全面、深入地把握威尔第歌剧《奥瑟罗》。 全文分为三部分，第一部分“戏剧篇”意在分析莎士比亚戏剧《奥瑟罗》的主题内容和艺术特点；第二部分“歌剧篇”旨在阐明威尔第歌剧《奥瑟罗》的主题内容和艺术特点；第三部分“比较篇”是本文的研究重点，笔者致力于歌剧与原著在艺术特点和艺术内涵上的比较研究，探讨二者之异同及其原因。 本人认为，歌剧发挥了文学戏剧作品无法比拟的音乐-戏剧优势，在人物刻划、戏剧结构、戏剧冲突及现实性等方面均与原著有很大的不同，并形成了与原著相异的美学风格和艺术内涵，即歌剧呈现出不同于莎剧的庄严崇高、赞歌式的悲剧美，而是深沉悲怆的、哀歌式的悲剧美；歌剧表现的是比原著更为广阔的人类永恒主题——对人性的深沉思考和对青春不再、命运无常的叹息，它既反映了老年威尔第的心声，也表现了19世纪末叶意大利有识之士对人生、社会的悲叹和无奈。造成这样的不同既有体裁原因、外在的社会因素，也有作者自身的内在因素。 总之，歌剧在保留原著基本主题材料和结构框架的同时，进行了创造性的发挥，在艺术特点和深沉内涵上都形成了对原著的一种张扬，表现出威尔第卓越的艺术才华和深刻的人生体验。