作为当代社会奇观化的一种缩影,“奇观电影”不仅鲜明的反映出大众审美文化向视觉奇观转变的趋势,同时又体现出“奇观”超强的意识形态输出能力,深刻的影响了大众审美文化。本文以电影为切入点,从审美和传播的角度剖析“奇观”的理论溯源和内在构成,在此基础上,尝试探讨中国奇观电影发展的得与失。中国奇观电影发展与奇观理论在中国的发酵升温,不是偶然的。在大众审美文化正转向三个方向(即语言叙事到图像叙事,时间模式到空间模式,理性文化到快感文化),在现代社会整个生活成为一种奇观积聚、一种表征,在媒体与消费编织的生活网络愈加严密,中国电影的奇观化已是大势所趋。奇观理论在中国也找到了能够扎根下来的土壤。奇观电影的奇观构成需要满足几个条件。一是借助文化差异,环境陌生的距离感增强影片的吸引力；二是升级硬件设备满足观众的感官刺激的需要；三是演员的特征夸张化、特写化；四是计算机后期制作技术。后三者的工作都要服务于第一条原则。“陌生化”是奇观电影的法宝,在寻常可见的事物经过有目的的整合、包装,呈现到银幕上是别样的社会生活,这便是“仿真”的世界。奇观理论并不复杂,从开创者居伊·德波到奇观电影先行者劳拉·穆尔维,从后传播学之父让·鲍德里亚到传播者道格拉斯·凯尔纳,每位学者研究角度尽管各不相同,但都认为现代社会将处于或正处在社会奇观化进程。对于这种无力改变的事实,研究奇观理论的目的是要认知它,尽可能避免被动的、盲目的、枉然的去追逐大众媒体传播出来的“娱乐”产品。中国奇观电影刚起步,硬件和软件尚有不足。在制作风向上有功利短视的情况,难得有数十年磨一剑的耐心,叙事技巧、类型片、学习消化等方面都有提升的空间。从张艺谋的《英雄》一枝独秀经过群雄逐鹿再到现在的艰难困局,走的一条高开低走的曲线。不过展望新十年,中国电影的表现还是值得期待的。