作为新文人画的代表人物,朱新建的绘画作品和艺术体验是基于对中国传统文人画中所体现的超越时代价值部分的重新研究与理解。这是一种植根于本土文化上的健康发展,与此同时其作品面貌又都极具当代艺术的时代标签。朱新建的艺术表现是对中外艺术反思的必然结果,是以其绘画作品一经面世,就因罕见的内容、独特的形式引发巨大的反响。从朱新建的言谈和绘画作品中,我们可以看到他的作品体现了他对艺术之真诚的追求,这种追求与他对生命的感悟相关,在他的作品中也时常传达出“人生得意须尽欢”的思想观念。他在一直追求“真诚表达”的态度促使下,创新写意人物画的表现内容,致力于将其蓬勃的生命状态凝聚在朴实稚拙的墨色之中。画家在诗书画印等各方面的成就,体现了一个具备深厚传统文化功底又活在当下的艺术家该有的样子。朱新建的艺术探索始终坚持对真诚和生机的不断拓展,是二十世纪末至今中国美术史上一个独特的存在,为近现代中国画的开拓发展提供了一条文化寻缘的复兴之路和可资参考的典型范例。在对朱新建艺术生涯进行分析研究之时,可以清晰的感受到这一代艺术家蓬勃的生命力以及真诚的艺术态度。本篇论文通过系统梳理朱新建绘画作品图像及相关文字资料,结合他所处的时代背景与他所参加的艺术活动等对其绘画艺术风格进行客观的解读、论述,继而对朱新建的绘画艺术形成较为全面、系统的认识,能够明确朱新建在当代美术史中的地位,并且通过总结从他的艺术创作生涯中获得有益于绘画创作的启示。文章主要通过以下几个章节探讨朱新建的绘画艺术:首先在第二章中将朱新建成长历程纳入新中国成立初期的艺术环境中进行综合论述。同时,对朱新建社会关系的文献资料进行梳理,主要考虑其家庭关系及社交关系两个方面,阐述朱新建从少年时期对艺术产生兴趣,青年时期治学治艺及至成名后依然能突破自我的成长过程。本章将朱新建艺术生涯分为奠基、择路、成名、突破4个阶段,展现和归纳朱新建艺术创作发展的基本历程,为后文中具体分析画家的艺术风格与审美倾向做铺垫。第三章从绘画作品的形式语言着手,研究并归纳出其绘画作品的外在风格表现,通过大量的文献资料和相关的图片对比进行综合分析,论述对其绘画作品艺术表现形式,从绘画本体出发分析其作品中松散闲适的笔墨、鲜艳明朗的设色、补白式的题字形式、不落窠臼的刻章形制这四个层面中对传统的突破和创新。第四章经过上文对朱新建绘画的风格分析进而探索其艺术创作的内在审美取向,总结出朱新建绘画中所具的概括式造型、程式化语言、戏谑的表达以及丑拙式书势方面独特的审美特点。第五章结合对朱新建作品及思想的分析,阐释朱新建绘画艺术存在的意义及其对当代艺术发展的影响,并客观指出了其绘画艺术的局限性。最后的结语是通过以上四章的分别研究,对朱新建的绘画艺术形成较完整、系统的认知,并得出结论,即朱新建主张汲取传统文化能量,继承并发展中国绘画,反对全盘西化和泥古不化,注重艺术真善美的表现,创造出极具个人风格特色的艺术表现形式,他是探索传统中国画立足当代的先驱,他的绘画艺术对当时（不仅限于南京画坛）的众多画家产生了影响,在一定程度上改变了中国画发展受西方绘画主导的现象。朱新建始终知行合一地坚持“审美的层次就是比真诚”,这种艺术追求对当代中国绘画的发展仍具有现实借鉴意义。