大提琴作为一种西方外来乐器,在中国已经生存了两个多世纪,从刚开始的水土不服,到逐渐被接纳,继而逐步融合,至现在深受人们的喜爱,成为中国音乐这个大家庭中不可分割的一部分。大提琴的琴声低沉厚重且高亢嘹亮,在演奏《江河水》带有悲剧色彩的作品时,带有得天独厚的音色优势。只有通过研究该作品的历史背景及创作手法,在演奏中,深刻了解中国传统音乐风格特点,借鉴民族乐器在演奏民族音乐时的独特技法,与大提琴自身的演奏形式相结合,才能表现浓厚的民族情感与丰富的音乐内涵。本文共分为三个部分。第一部分对作品《江河水》的创作背景、曲式和风格进行分析与阐释。第二部分通过分析双管、二胡两种乐器的谱本版本及演奏,体会民族乐器的民族色彩。第三部分是本文的主体部分,通过分析大提琴《江河水》的演奏方法,深刻体会大提琴与双管、二胡两种民族乐器在表现技法层面的同与异,希望通过本文对大提琴曲《江河水》的演奏提供有意义的参考价值,进而总结大提琴民族作品的情感内涵、演奏技术和精神传达等的一般规律。