昆剧作为我国的传统剧种之一,传承历史悠久,优秀艺人辈出,传字辈是近代昆剧舞台上一批承前启后的艺术家,在近百年的昆剧传承史中,对昆剧的继承、传承和创新均有着不可磨灭的作用。本文主要分为四章。第一章主要论述传字辈如何在昆剧濒危之时继承这一古老艺术。通过向昆伶戏工、曲师曲友以及其它剧种前辈们广泛而深刻地学习,他们不断打磨自身的昆剧表演技艺,为之后的昆剧传承活动奠定了坚实的基础。第二章主要论述传字辈的昆剧传统戏目传承。新中国成立后政治话语对文艺的介入,使得传字辈拥有更多机会传承昆剧传统剧目。然而比较传字辈所传承、复原之戏目与现今场上留存戏目的数量和质量,可知现今舞台上传统昆剧剧目正不断消亡。第三章主要论述传字辈的弟子谱系,传字辈通过在戏校、剧团等多个昆曲组织中授课,培养了一批杰出的年轻弟子。他们的家门行当传承完整,但随着现如今的昆剧舞台需要,出现了生旦两行当发展繁荣,而净末丑三家门发展较为弱势的现象。第四章主要讨论传字辈艺人如何在守正的基础上谈创新,包括三方面:一是对“捏戏”这一传统戏目改编手法的娴熟运用,使一批原本消失在舞台上的折子戏得以复原;二是通过多元方式传承传统剧目,使得戏目真正实现“活态”传承;三是面对近代昆剧与地方戏愈发紧密交融的趋势,如何在汲取其它剧种养分的同时不忘保持昆剧“昆味”,并有效反哺其它剧种。昆曲进入非物质文化遗产名录之后,传字辈作为重要的昆剧传承人,其“活的演剧”是非物质文化遗产活态性的一部分,对昆剧传承有着重要意义。他们在传统昆剧传承中所做的一系列守正创新的举措,亦有利于启发我们如何在新时代更好地继承与传承传统昆曲艺术。