想象是灵魂的眼睛、是人类心灵的一种能力,它具有自由、开放、浪漫、跳跃、跨越、多向、生动、形象、夸张、变形等心理活动的特征。丰富的想象是一切科学与文艺创新的前提,我们任何一个伟大的成就,都是建立在想象的基础上的。本文的研究重点在于对舞蹈作品创作中艺术想象的运用与呈现,通过对舞蹈作品创作中艺术想象的过程、种类、表现形式进行分析,并结合笔者创作的作品以及优秀的中外舞蹈作品为实例,力求为舞蹈创作实践提供借鉴作用。第一章重点从广义的想象入手,努力探寻想象力为何是人类进步的源泉,从而扩展到想象力如何使舞蹈作品创作更富有生命力。第二章继续深入,主要围绕舞蹈艺术想象的主体创作与客体接受,将舞蹈创作中舞蹈艺术想象的作品进行归类与透彻的分析,并全方位的讨论想象力在舞蹈作品创作中的运用。本文第三章着重以笔者创作的舞蹈作品谈舞蹈艺术想象在舞蹈创作过程中的贯穿,以及探析自己在舞蹈创作实践中对艺术想象的感悟,其目的是通过课题研究,帮助舞蹈创作者明确想象力对于舞蹈作品创作的意义、作用和如何在舞蹈作品创作中准确的把握与运用。并旨在为更好的激发想象力与创造性思维寻找更多的方法与途径。