新零售模式下企业战略转型对绩效的影响研究——以苏宁易购为例

来源 :云南财经大学 | 被引量 : 0次 | 上传用户:liuyingbo1988
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
其他文献
中国绘画行进到晚明时为何会如此吸引我们?毫无疑问地,正是因为在这一段历史时期之中,画家们以其丰富的创造力,创作出了许许多多感人至深的优秀作品。在这个时期中不仅是产生了大量不朽的传世之作,与此同时亦是开创了绘画中许多新的方向。在这样的一个时期中,有一批从事着各式复古再创作的画家,他们对整个传统绘画进行了相当深刻的再次思考;同时亦有一批接收外部新技法进行创作的画家,在传统的基础上,进行着新的思考。整体
学位
悲剧精神是人类面对苦难时所表现出的强烈自我保存的生存欲望,是敢于同低落的人生和命运抗争的勇气。在这种精神之中,画家的自我价值和人格力量得到最大程度的提升,显示出超常性与崇高性。回望写意人物画的历史承延,在二十世纪下半叶涌现出的一批意笔人物画家,他们在身处人生低谷,或是面对命运重压时,迎难而上,创作出了一系列经典之作。本文从悲剧精神的路径出发,研究这些迥异于小桥流水、莺歌燕舞的写意人物画作品中的悲剧
学位
音乐绘画题材是音乐与绘画综合运用下的一种独特的图像形式,也是中国古代绘画所特有的绘画题材。本文通过研究现存的音乐绘画题材的图像,试图揭示出这一独特的图像形式与绘画题材的发展与嬗变。研究的角度从音乐演奏题材绘画的萌芽、成熟、以及衰落的历史发展阶段入手。同时针对音乐绘画题材的构图、色彩等内在的构成逻辑,展开研究对象的深入解构,以期填补对本研究主题的研究内容,同时对笔者的毕业创作以及日后的创作进行启发与
学位
对比传统工笔画与写意画笔墨的区别或联系,不同的画家有不同的理解,笔墨作为中国画的核心,两者虽在技法上形成了不同的程式、风格,但本质都是写意的,有共同的审美追求。该论文是针对工笔画创作及笔者自身在其创作中出现的问题,提出对写意画笔墨的借鉴。本文按照时间顺序梳理工笔画到写意画笔墨语言在历代的演变及发展,并对工笔画与写意画笔法与形态、墨法与形态深入分析,试图将写意画的这些特性运用到工笔画笔墨之中,进而形
学位
工笔人物画自古流传下来,有着深厚的历史底蕴。作为中国画中一个重要的分支,在经历“文人画”兴起,沉浸一段时间后,又有崛起之趋势。而画中背景作为绘画内容的一部分,其作用也由古至今发生了不小的变化。在古代,工笔人物画背景主要作用于营造空间,烘托气氛。而当代工笔人物画中,背景既有装饰和虚实烘托对比的效果,也多了一些赋予画中人物、事物以某些象征性和寓意的作用,可谓“功能齐全”。笔者通过数载创作实践,深刻体会
学位
自清代开始,恽氏没骨花鸟画颇受女子追捧,在他的追随者中出现了许多精通笔墨丹青的女画家,她们的绘画不仅展现出淡雅恬静的氛围,在表达审美之情时还带有女性的细腻深情,在一花一叶中传递出的情绪也别具韵味,这就是常州画派女性画家群体,她们在中国古代绘画史上是一个非常独特的存在。本文基于常州画派的起源与发展来展开,将目光聚焦在清代常州画派女性画家群体上,分析她们崛起的原因,并从她们的生平经历、绘画作品、绘画风
学位
学位
在宋代,文人画区别于宫廷画的精细刻画,以抒发心意为主要发展脉络蔓延开来,这时的苏轼身上已经透漏出了感伤主义情怀的影子,从其诗文和画作中可以看出苏轼对当时社会的进取和退隐的矛盾心情。至元代社会动荡,文人画成了文人才子们抒发心中不安与伤感的途径,这时文人画中的感伤主义情怀越发明了,一种无法解脱而又要求解脱的感伤弥漫开来。到了明末清初之际,这种感伤主义被赋予了时代含义,对人生理想的追寻、对自我遭遇的悲叹
学位
期刊
中国绘画历经了上千年的发展与传承,一直都有独特的审美体系和评判标准。画家们对于画面氛围意境的追求探索远大于描绘实在的光影空间等,直观的光影表现手段在传统的中国画中就相对较少,以至于光影表现手法被一部分人认为是西方古典绘画的特点之一。而事实上,中国绘画中的也是有光影表现的,只不过是不同于西方的,中国传统美学文化深刻地影响着光影表现在中国绘画中的技法与特点。一些当代中国画家打破传统中国画中追求极致意境
学位