两宋工笔花鸟画作为中国本土产生并成熟的一个画科，在其形成发展的过程中，不论其风格样式，形式构成，技法语言和题材选择都会受到宋代的社会经济、政治文化直接或间接的影响。北宋统一中国以后，实行“右文抑武”的治国策略，儒、道、释思想都在这一时期有所发展并逐渐相融相通，虽然儒家经国济世之学在统治阶级的大力提倡之下成为社会思想的主流，但道家清静无为，淡泊恬远的修身思想已经深深的烙在了中国知识分子文化印记中，宋代知识分子以入世为儒，出世为道的方式，坚守着他们的精神家园，义无反顾地追求“天人合一”的大道之境。庄老美学有着崇尚自然，追求心灵自由的文化特征和虚静，恬淡，清逸的审美特征。道家美学的这些性格，被宋代的文人士大夫画家们接受并身体力行着，且水到渠成的注入到了艺文创作中。通过对宋代各个时期代表性的工笔花鸟画作品的分析，可以从他们的技法语言、风格样式中解读出宋代文人虚静恬淡的审美心态，淡泊明志的人格风范和他们珍爱生命，主张众生平等的博大胸怀。事实上，在画家们看来，艺术的根本目的是体验“天道”，绘画创作的过程就是“体道”的方式和过程。宋人工笔花鸟画创作是画家与天地万物间心灵的交流，是对自然生命的尊重和赞美。他们看到了花鸟草虫的生命本质，也看到了自身——作为万物之灵的人的生命本质!