当代艺术中材料艺术是一个不得不谈的学科。进入20世纪以来,随着传统的艺术思维和价值判断的突破,艺术家对艺术材料的选择不再单一,而趋向多元化。科学技术的发展极大的丰富了艺术材料的种类,为材料语言成为作品的主体语言提供了外部条件。任何艺术材料都有转换成材料艺术的可能。经过语言秩序的调整,艺术材料从载体演化为主体。现成物进入作品与传统的绘画材料同时出现,形成新的艺术语言、新的审美和价值判断。本文从色彩理论的建立、发展出发,梳理出侧重物理学、化学、生理学角度的色彩认识体系和侧重生物学、心理学角度建构的站在人性与生命的立场上的色彩认识体系。当代艺术家在继承和发展这些理论系统的基础上建立了新的认识系统。材料艺术中的材料色彩与传统绘画中的色彩体系有交叉的部分,同时也会形成审美和价值判断的错位。这种交叉与错位为材料色彩的发展带来了更大空间。通过对19世纪末20世纪初以来的大师作品的分析,对材料色彩的基本概念与认识体系的梳理,解读材料色彩在当代艺术作品的语言秩序和语境中的地位与价值,分析对材料色彩的审美和价值判断。建立对材料色彩的清晰认识,为画面语言秩序的调整,为更好的使材料语言作为画面的主体语言,为作品语汇的精神性、文化性、当代性探索,为对材料艺术表现规律、不同语言关系规律的科学研究做好理论准备。