在新的美术转型期间，“材料”已经经历了多次角色转换与定位。传统“石色”在“器”与“道”的关系中的确存在着鲜明的价值重构。笔者认为，从近代到当代的中国绘画，经历了“石色”色彩断层、“石色”复兴和“石色”认知苏醒等动荡的百年，中国处在美术转型期的巅峰阶段，对于当代美术的“资源再生”问题，石色系统画材对“天然性”的强调，与当代实验美术在能源环境下关照的“可再生宇宙同化系统”的精神核心达到了高度契合。可以想见，其内里画材是绘画风格形成的根本。本文的论述和探讨将为石色的可建设性发展提供一条理性思路。当把天然画材放到未来生态的大环境中去考量，发现“器”与“道”已浑然一体。中国天然的“石色系统”从一开始生发就葆有天地之气，当今天在当代艺术精神内核的关照下被重新定位，它似乎在中国广裹的土地上坚定地站立了许久，与艺术家的手从未稍离。但是，在人类对美不停顿的追求中，在中国艺术史的意识形态发展中，绘画材料的“石色系统”完成了一次性从古代跨越到当代，又从当代对接未来的两个层面的新定位。