摘要：《雨霖铃》这首词以冷落的清秋之景为依托，来表达一对恋人在都门外难舍难分的浓浓离愁别绪。全词紧紧围绕“伤离别”来铺展，深婉曲折，脉脉合情。首先渲染了离别前的环境，然后点染离别之际的情态，最后用虚拟想象书写离别深情。全词在“婉”上力尽幽曲缠绵之能，在“约”上极尽收束简洁之术。全词虚实结合，景情相生，融情于景，情景交融，充分体现了词人驭景抒情的高超技艺。
　　关键词：温婉细腻；离愁别绪；凄切合情
　　
　　柳永作为北宋婉约派词人的杰出代表，以过人的文学才华和安处青楼歌馆的独特经历，将词由小令扩展为慢词，把正宗词的温婉细腻抒情写意的优长之处发挥到了极致，其代表作《雨霖铃》就集中体现了这一点。
　　统观全词，词眼在下阕“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，它明确地告诉读者，全词写的是冷落清秋时节黯然神伤的离愁别绪。
　　上阕。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这三句从语意的角度看，清晰而韵致丰厚地交代了情人送别词人时的时间、地点和环境。只因“别”在夕阳西下，傍晚之时，即将暗锁天地、瞑瞑如墨、清秋寒涌推出，让人心中不由得想起断肠人在天涯的羁旅客愁。长亭，又点明送别。“对”字，托出词人无奈之情、不舍之意。静对长亭，词人与情人久久默默无言，而内心中却潜涌着汩汩的离愁别绪。这个时候，“寒蝉凄切”又着意描摹了凄凉哀切的离别氛围“寒”字，更增添了当时情境的凄寒和周围环境的清肃。在这“醉不成欢惨将别”之时，不闻蝉鸣，心已碎，而又恰闻凄凉悲切的寒蝉声，自然加重词人的别意哀痛，甚至让人联想到这“寒蝉”就是词人的化身。这凄切的寒蝉自然也为全词奠定了凄凉的情感基调。可是到此，词人还觉不够写尽离别时的凄清冷落，于是又为读者顺势点染了初歇骤雨，空气越发显得清冷了。寒秋瑟瑟，侵入肌髓，也就牵惹起词人心头无限的伤感凄凉。在联系下文的“相看泪眼”，这寒蝉的凄切，这长亭的别意，这难分的心绪，都在这一刻交融在一起了。三句三镜头，从听觉、视觉和触觉三个角度，为我们白描勾勒了典型的清秋时节的三幅画面，可谓字字点染了浓浓的离别愁绪。从韵脚看，作者特意选用“切”“歇”等人声字，更增加了凄凉、悲切的情调。
　　“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”词人早已习惯于青楼歌馆里饮酒，那里他度过了数不胜数的良辰美景，也经历了无尽的赏心乐事。毋庸置疑，酒在柳永那里应是快乐的因子。可此时他却饮酒“无绪”，且“饮”字前附着“都门”与“帐”，就让人不觉想起南朝江淹《别赋》里所说的“帐饮东都，送客金谷”，万千留恋拥塞心头。而此时却又传来“兰舟催发”。“催”字最惹眼，这个字既见船夫冷漠无情，又反衬二人挚热难舍，恰恰将留恋之情推到深婉之处，耐人寻味。
　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这两句紧承前一句中“催”字而来。送君千里终有一别。那么分别时的情形会是何等情状呢?是风流才子的柔情似水，佳期如梦，还是知己红颜，情致融怀，心有灵犀呢?而此刻，在柳永看来。应是“金风玉露一相别，便伤却人间无数”。词人在我们面前展露的不是火山爆发式的悲情，而是无言的无言，无声的“有声”。“执手”，动作传言可谓精妙!用彼此的体温传递着彼此的心语。“相看”是彼此之间打开心灵的窗子，一任心灵之水恣意通流。“泪眼”留给读者不尽的想像空间：两个人别离时彼此心中那些潜滋暗长的温婉哀伤，一点点地积聚起来，泪涌如云，又隐忍无声，真是“流泪眼望流泪眼，断肠人送断肠人”。“竟”字传达了出人意料，实则加深后句“无语凝噎”的情感力度。有了上句“执手相看泪眼”的层层铺垫，自然句有了“无语凝噎”。但这“无”中蕴藏着最大容量的“有”。“凝噎”状出别情的高潮，万千愁绪郁结心头，都凝滞不通了，真乃此时无语胜有语!
　　以上八句均是即眼前景实写，由别时、别地、别境写起。继而写别情、别绪，直至别离。至此一场离别就此似乎写完，但一句“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，又把别离愁绪推到高潮。词人也由此非常巧妙地由实景转入了虚景，进一步从空间的角度推展开去，以眼前依依难舍的现实之景与想像中的虚拟凄情之境相映衬。一个“念”字，告诉我们是虚写，是词人心中自念，落寞凄凉之情一字渗出。“去去”是走了还走，前路无定。“千里烟波”一写漫漫前路，烟波浩渺，行止无定，心中顿感无限艰辛；二写词人别后思绪的纷乱潮涌和心情的动荡不安，愁肠百结如在目前。使我们不由得想起唐人崔灏“日暮乡关何处是?烟波江上使人愁”的久客思归意绪。“暮霭沉沉”，与第二句“晚”对应，黑色的暮霭更渲染了别后境遇的凄凉与孤独。“沉沉”看似雾沉，实则是词人沉重心情的形象化，语涉双关，情人景中，妙合无垠。“楚天阔”是词人此行的目的地，那里空阔辽远，茫无际涯，正突显了词人长途羁旅的孤寂和悲凉。这里句句含情的想象大大深化和升华了前八句实写营造的悲凉别绪。虚实结合，情景交融。
　　综观上阙，以写景为主，前八句实写，后三句虚写。写景为何?是为下阕抒情。
　　下阕“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!”这两句为词眼。“多情自古伤离别”，点出离别之悲伤，也为后句点明全词独抒冷落清秋节的伤感做了映衬，衬托出自己的离情比古人更深更浓。
　　“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”这两句早已成为柳永词风的最典型代表。词人在想像中自问“酒醒何处”，似乎暂时忘却了当下满腔的离别愁绪。可是在别后一个人孤苦伶仃的夜晚，当词人酒醒过来面对他的又是什么呢?只能说是酒醒愁亦醒。“杨柳”“岸”“晓风”“残月”这四个炉火纯青的意象回答了这个问题，也将婉约词深婉细腻幽曲的特点充分发挥出来。“岸”是别后停泊之地，却让词人马上意识到还要启程远行，这就自然勾起了他渐行渐远的愁情，与上阕的“去去”相照应。“晓风”，是天刚亮之时的风，却吹到词人身上，从外凉到内，砭人肌骨。于此别后的悲凉意绪又增添了浓浓的一层。而词人一见“残月”让人顿感别离的境遇，凄清冷落，心中自是愁肠百结。
　　“此去经年，应是良辰好景虚设。”“此去经年”，意为长时间地离开，正与上阕“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”相呼应。这里从时间层面上，进一步烘染了离别之苦。“应是良辰好景虚设”，语序应为“良辰好景应是虚设”，再好的景致在别后的词人看来都形同虚设，他都没有好心情来欣赏。这里通过对“良辰好景”的否定，从侧面强化了词人与情人爱之挚、恋之深、情之浓、谊之笃。
　　“便纵有千种风情，更与何人说?”这里“便”字一假设加深了想像别离后悲情的力度，“千种”一夸张增加了思念之情浓，一反问强化了无处诉说的憋闷。“更与何人说”柳永又一次在婉转的否定中曲折地抒发了自己心中的情思恋曲。
　　总之，这首词以冷落的清秋之景为依托，来表达一对恋人在都门外难舍难分的浓浓离怀别绪。全词紧紧围绕“伤离别”来铺展，深婉曲折。先写离别之前，重在环境的烘托渲染；次写离别之际，重在描情写态的点染；终写离别之后。重在虚拟想像中的深化。全词在“婉”上力尽幽曲缠绵之能，在“约”上极尽收束简洁之术。在情感上情真意切。纵观全词，景情相生，融情于景，情景交融，体现了词人驭景抒情的高超技艺，堪称婉约词的代表作。