赵渭凉
　　
　　1944年生于中国上海，现定居美国。从师上海美术学院孟光教授，曾在上海交通大学艺术系任教，1979年成为中国美术家协会上海分会会员。1984年世界八大收藏家之一Frederick R. Weisman艺术基金会曾高价收藏其作品，并与其他世界级大师作品一起巡回展出于多国博物馆。1986年赴美，在芝加哥期间曾是北美中华艺术家协会创办人之一。
　　


　　1992年巨副作品“国际语言第3号”被亚洲最高大厦香港中环广场永久收藏。十多年来，赵渭凉的作品在全世界多处博物馆和画廊展出，将近500幅左右的作品被世界各地收藏家广为收藏。
　　
　　赵渭凉，生于上海，是上世纪六七十年代活跃的上海油画家群中人之一。作为那个写实油画一统天下、无所谓个性风格的时代，赵渭凉在他作品中透露出来的对于油画意味和形式美感的追求，使他的艺术独具浪漫气质。1984年，他的两幅作品《蟹》和《北魏云岗石窟》被世界八大收藏家之一、美国韦文思艺术基金会购藏，这一信息在当时画坛引起关注的是它们数万美元的价格，以及作品能与当代世界著名画家作品共同巡展于世界各国的荣耀。然而在于赵渭凉，其更深的意义则在于对他艺术才气与求索的肯定与激励。在写实表现中融入的对形式美感的追求与想象，从敦煌、云岗和龙门石窟中艰辛跋涉获得的心灵的充实，开启的艺术想象与灵性……从中，他似乎看到了无穷探寻的天地和前景，或许，也赋予了他1986年只身闯荡美利坚的勇气和信心。
　　1988年的芝加哥，在画展准备就绪、请柬都已发出的情况下，住宅楼被意外纵火，备展作品全部付之一炬，逼迫他在一周的昼夜奋战中拿出了一批全新的抽象画作。两度祝融光顾，焚毁了他的历年积累，却催生了他从此义无反顾地走上抽象绘画创作的道路。这近乎传奇的偶然，不如说是一定契机下自然催发的必然。他的敏感、兴奋、鲜活的感受力与表现力，他从中国传统文化获得的艺术根底和精神体验，他在美国艺术环境中深刻感受到的“完全写实的具象表现，已无法容纳和表达对客观世界的强烈的精神感受”的意识，都决定了赵渭凉将无容折返地走上这一条路，并展示出他独具的天赋与才华。
　　


　　这一条路，赵渭凉已经走了20年，作品在世界多处博物馆、博览会和画廊展出，巨幅画作被香港中环广场等场所永久收藏，近500幅作品为世界各地收藏家收藏。他的艺术，在海内外赢得了赞誉。而他在潇洒游览世界各国的同时，近年又兴致昂然地往返于太平洋两岸，策动和参与各种艺术活动，以六旬之年少有的精力和激情，开始他新的人生搏击。
　　这便是赵渭凉，一个有着传统文化情结，又富于现代人精神的画家。
　　可以用现代抽象来定位赵渭凉的油画。
　　它有着许多不同的系列，色彩的、交响的、石窟的、西藏的、紫禁城的、传统的哲学理念，或新世纪的辉煌，其联想，大都恢弘激越，体现出东方传统哲学理念和现代意识的和谐融合。他沉淀了对深邃的东方文化精神的领悟，将不可言说的东方神秘、东方心境融入现代人喜闻乐见的现代感之中，因而创造了能同时与现代东西方人对话的可能。
　　他的作品的表现，丰富而又自由。豪爽利落、激情难按的笔势，如音乐一般起落跌宕的色彩交响，以及通过材质、肌理、色彩、笔势、力度，营造的或原始质朴、或粗放激越、或细腻时尚的画面效果，一扫艰涩晦暗，有的是现代人追求的自由和舒畅。
　　作品的特色，还在于画家特别心仪的语言：方形的构图与优游转换的肆意回旋，时而铿锵激昂时而委婉舒畅的旋律，时而静谧冷峻时而灿烂辉煌的色彩乐章，时而浑厚立体时而轻挥薄写的笔触肌理，都不露痕迹地构成了画面富有独特魅力的对比、对话，乃至强烈的冲撞，它成就了画面的张力，耐人寻味，赏心悦目，淋漓酣畅。
　　这是画家的气质、情感、性情的自然流露，真实表达，因此它能够获得与同时代人和谐的对话。