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摘 要：钢琴伴奏是艺术歌曲的重中之重，它自身就有着奇特的艺术特点，蕴藏了作曲家的聪明和才能。弹好艺术歌曲的钢琴伴奏，可以提升钢琴伴奏的能力，针对不同艺术歌曲的钢琴伴奏，我们可以知道怎样才能演奏出艺术歌曲的旋律，更好的表达出作品的含义，通过研究找到艺术歌曲的伴奏方式，体会钢琴伴奏的重要性。
关键词：艺术歌曲；钢琴伴奏；演奏方法
一、艺术歌曲的创作背景
十八世纪末至十九世纪的初期，随着社会格局的变化，欧洲社会思想和文化等各个领域形成一种浪漫主义思潮，派别艺术风格的分化演变，为之形成了新的时期，这一时期的现象是复杂的，多样化的，所以这时期的社会背景也对舒伯特的创作道路产生了很大的影响，特别是这时期启蒙运动和法国大革命精神的传播，极大的鼓舞了人们向往自由民主和建立资产阶级理想社会的强烈愿望。
拿舒伯特的艺术作品为例，由于受到社会背景和文化背景发展的影响，音乐由古典主义转化为浪漫主义，在舒伯特早期作品中，既有古典主义的朴素又有浪漫主义的自由，他将古典主义与浪漫主义完美的结合起来，并运用了很多民间音乐的素材并结合到乐曲的创作中去，为艺术歌曲打开了新的篇章。舒伯特在他的作品中表现出了自己的情感以及生活遭遇，在当时，奥地利的社会背景是具有一定的代表性的，十九世纪初的封建复古，使奥地利和德国的一些知识青年坠入深深的惆怅中，当1978年法国大革命失败。以拿破仑为代表的法国大资产阶级创建政权后不久，便将保护新政权的革命战争转为对外侵占和掠夺，结局以失败告终。奥地利人民先是受到法国大革命的精神鼓励，之后又在阻挠拿破仑侵略的战争中付出了惨痛的代价。结果却是换全面复辟的封建统治，当时奥地利的社会是十分凄惨的，在他的一些作品中，突出地体现了对当时社会的失望以及对新生活的向往，但也有许多表现出人类情感丰富的精神生活。在他的作品中老百姓们的开心以及憧憬大自然的生活，与流亡漂荡的现实社会背景形象进行了比较.舒伯特创作的作品可以直接的反映出特定时代下，社会阶级中所形成的思想感情乃至当时的世界观。
二、旋律与钢琴伴奏相辅相成
在众多的音乐作品中，钢琴是主要的伴奏乐器，它的音域广阔，音位规范，可以弹出不同风格的曲子，并且可以产生不同的音乐效果，还可以自由组合乐音，为不同思维的音乐提供了优越的伴奏效果，钢琴伴奏对歌曲的乐律还有和声进行了背景的补充，对每个作品的艺术形象，主题思想以及风格特征起着扩展强调等不可忽视的作用。舒伯特在艺术歌曲中的钢琴伴奏不仅会把音乐的旋律歌词情感感表现的淋漓尽致，而且还会把许许多多的气节、此起彼伏的情绪、高深莫测的变幻、细腻机敏的心理世界展示给聆听者，也让人们体会到他的每一首艺术歌曲中的爱恨情仇，包括人的各种心理活动，五味杂陈的心情，还有人们对生活的追求，都可以用钢琴伴奏把这些情感用旋律表达出来，这是我們后人所为之敬佩的。
三、钢琴伴奏中艺术歌曲对歌词的影响
从二者的发展可以看出，钢琴伴奏很早就与歌曲进行配合，这时的钢琴伴奏主要是对歌声进行烘托，节拍和和声都是歌曲中需要衬托的。艺术歌曲产生于浪漫主义时期，这时候钢琴伴奏的用处不再只是限制在传统的衬托下，它已经成为了歌曲的一部分，所以在艺术歌曲创作的时候，作曲家就要把钢琴伴奏考虑进去，钢琴伴奏的和声与乐律需要完美的贴合诗词的主题和情感，当作品中情绪与歌词发生变化时，钢琴伴奏的情绪也要发生改变。总而言之，在创作中应该将诗词、伴奏、旋律看成一个统一的整体。
在艺术歌曲《菩提树》中，第一段是采用了欢快的曲调描述了主人公对菩提树深厚的情感以及菩提树也曾经给他的生活带来憧憬。这是首E大调的曲子，第一段的歌词是“井旁的门前有一棵菩提树，我曾经在树下做过许多甜蜜的美梦”。这一段描绘的歌词搭配平稳的伴奏旋律线条，还有多级进的音级，在钢琴旋律伴奏上，作曲家运用了稳定的级进音级，钢琴旋律和节奏音型都和演唱的部分一致，伴奏织体尤其的丰富多彩，音程的出现让整个旋律线条更加完美。也因为在这首诗的情景下，加入了与之相同的旋律伴奏，使这首作品充满了对菩提树的瞎想，以及菩提树以往带来的欢笑。（见谱例1）
第二段的歌词“我曾经在树皮上刻过无数的话，开心或难过的时候，我常常来到树下”。这段的演唱者的情绪略显激动，舒伯特采用了大量的跳跃下行音级来表达出心里的感情。伴奏则根据旋律的此起彼伏采用了上行音级，与下行音级形成了鲜明的对比，更好的表达了感情上的波动。（见谱例2）
四、与演唱者的配合
想让演唱者与伴奏形成紧锣密鼓的配合，首先，这两者间一定得拥有一样的审美和良好的音乐理解，很显然，这就要求演唱的人和弹钢琴伴奏的人要对歌曲的风格、情感、情绪等有着自己的研究和理解，这样歌唱的人和演奏钢琴的人才能形成流畅生动的结合。
钢琴伴奏不仅与歌唱者完美的构成了一个整体，更是歌唱者的配合，钢琴伴奏通过和声、织体、调性的开展，还有力度的变化，衬托出了作品的背景，描绘出了了它的意境，伴奏对演唱者的加强补充作用主要以模仿的形式表现出来，伴奏部分反复旋律，相互照应，既充分支持演唱者的同时又加强了歌曲的感染力。
钢琴伴奏在整个声乐作品中是不可或缺的一部分，它既能表现歌曲的情绪，又能很美好的把歌唱的部分触类旁通之后再进行作品的二度创作，艺术歌曲的钢琴伴奏不是简简单单的伴奏，而是结合了诗歌的内涵，使钢琴伴奏和艺术歌曲形成一体的新的构想，加以分析处理之后，更完美的表现出了诗歌和音乐作品的意境。最后还运用了各种音乐要素的变化使得钢琴伴奏和艺术歌曲完美的结合成一体。作曲家在艺术歌曲上谨小慎微的运用钢琴伴奏的各种表现力，非常大的提高了钢琴伴奏在艺术歌曲中的地位和作用。在演奏钢琴伴奏时，要很好的掌握作品独特的风格，分析理解后才能和演唱者完美的融合，这对演唱者正常的发挥演唱水平以及表达出作品的意境有着不可估量的作用。只有钢琴伴奏和演唱者完美的配合，声乐作品才能发挥出光彩夺目的情景。
（作者单位：广东技术师范学院天河学院）
关键词：艺术歌曲；钢琴伴奏；演奏方法
一、艺术歌曲的创作背景
十八世纪末至十九世纪的初期，随着社会格局的变化，欧洲社会思想和文化等各个领域形成一种浪漫主义思潮，派别艺术风格的分化演变，为之形成了新的时期，这一时期的现象是复杂的，多样化的，所以这时期的社会背景也对舒伯特的创作道路产生了很大的影响，特别是这时期启蒙运动和法国大革命精神的传播，极大的鼓舞了人们向往自由民主和建立资产阶级理想社会的强烈愿望。
拿舒伯特的艺术作品为例，由于受到社会背景和文化背景发展的影响，音乐由古典主义转化为浪漫主义，在舒伯特早期作品中，既有古典主义的朴素又有浪漫主义的自由，他将古典主义与浪漫主义完美的结合起来，并运用了很多民间音乐的素材并结合到乐曲的创作中去，为艺术歌曲打开了新的篇章。舒伯特在他的作品中表现出了自己的情感以及生活遭遇，在当时，奥地利的社会背景是具有一定的代表性的，十九世纪初的封建复古，使奥地利和德国的一些知识青年坠入深深的惆怅中，当1978年法国大革命失败。以拿破仑为代表的法国大资产阶级创建政权后不久，便将保护新政权的革命战争转为对外侵占和掠夺，结局以失败告终。奥地利人民先是受到法国大革命的精神鼓励，之后又在阻挠拿破仑侵略的战争中付出了惨痛的代价。结果却是换全面复辟的封建统治，当时奥地利的社会是十分凄惨的，在他的一些作品中，突出地体现了对当时社会的失望以及对新生活的向往，但也有许多表现出人类情感丰富的精神生活。在他的作品中老百姓们的开心以及憧憬大自然的生活，与流亡漂荡的现实社会背景形象进行了比较.舒伯特创作的作品可以直接的反映出特定时代下，社会阶级中所形成的思想感情乃至当时的世界观。
二、旋律与钢琴伴奏相辅相成
在众多的音乐作品中，钢琴是主要的伴奏乐器，它的音域广阔，音位规范，可以弹出不同风格的曲子，并且可以产生不同的音乐效果，还可以自由组合乐音，为不同思维的音乐提供了优越的伴奏效果，钢琴伴奏对歌曲的乐律还有和声进行了背景的补充，对每个作品的艺术形象，主题思想以及风格特征起着扩展强调等不可忽视的作用。舒伯特在艺术歌曲中的钢琴伴奏不仅会把音乐的旋律歌词情感感表现的淋漓尽致，而且还会把许许多多的气节、此起彼伏的情绪、高深莫测的变幻、细腻机敏的心理世界展示给聆听者，也让人们体会到他的每一首艺术歌曲中的爱恨情仇，包括人的各种心理活动，五味杂陈的心情，还有人们对生活的追求，都可以用钢琴伴奏把这些情感用旋律表达出来，这是我們后人所为之敬佩的。
三、钢琴伴奏中艺术歌曲对歌词的影响
从二者的发展可以看出，钢琴伴奏很早就与歌曲进行配合，这时的钢琴伴奏主要是对歌声进行烘托，节拍和和声都是歌曲中需要衬托的。艺术歌曲产生于浪漫主义时期，这时候钢琴伴奏的用处不再只是限制在传统的衬托下，它已经成为了歌曲的一部分，所以在艺术歌曲创作的时候，作曲家就要把钢琴伴奏考虑进去，钢琴伴奏的和声与乐律需要完美的贴合诗词的主题和情感，当作品中情绪与歌词发生变化时，钢琴伴奏的情绪也要发生改变。总而言之，在创作中应该将诗词、伴奏、旋律看成一个统一的整体。
在艺术歌曲《菩提树》中，第一段是采用了欢快的曲调描述了主人公对菩提树深厚的情感以及菩提树也曾经给他的生活带来憧憬。这是首E大调的曲子，第一段的歌词是“井旁的门前有一棵菩提树，我曾经在树下做过许多甜蜜的美梦”。这一段描绘的歌词搭配平稳的伴奏旋律线条，还有多级进的音级，在钢琴旋律伴奏上，作曲家运用了稳定的级进音级，钢琴旋律和节奏音型都和演唱的部分一致，伴奏织体尤其的丰富多彩，音程的出现让整个旋律线条更加完美。也因为在这首诗的情景下，加入了与之相同的旋律伴奏，使这首作品充满了对菩提树的瞎想，以及菩提树以往带来的欢笑。（见谱例1）
第二段的歌词“我曾经在树皮上刻过无数的话，开心或难过的时候，我常常来到树下”。这段的演唱者的情绪略显激动，舒伯特采用了大量的跳跃下行音级来表达出心里的感情。伴奏则根据旋律的此起彼伏采用了上行音级，与下行音级形成了鲜明的对比，更好的表达了感情上的波动。（见谱例2）
四、与演唱者的配合
想让演唱者与伴奏形成紧锣密鼓的配合，首先，这两者间一定得拥有一样的审美和良好的音乐理解，很显然，这就要求演唱的人和弹钢琴伴奏的人要对歌曲的风格、情感、情绪等有着自己的研究和理解，这样歌唱的人和演奏钢琴的人才能形成流畅生动的结合。
钢琴伴奏不仅与歌唱者完美的构成了一个整体，更是歌唱者的配合，钢琴伴奏通过和声、织体、调性的开展，还有力度的变化，衬托出了作品的背景，描绘出了了它的意境，伴奏对演唱者的加强补充作用主要以模仿的形式表现出来，伴奏部分反复旋律，相互照应，既充分支持演唱者的同时又加强了歌曲的感染力。
钢琴伴奏在整个声乐作品中是不可或缺的一部分，它既能表现歌曲的情绪，又能很美好的把歌唱的部分触类旁通之后再进行作品的二度创作，艺术歌曲的钢琴伴奏不是简简单单的伴奏，而是结合了诗歌的内涵，使钢琴伴奏和艺术歌曲形成一体的新的构想，加以分析处理之后，更完美的表现出了诗歌和音乐作品的意境。最后还运用了各种音乐要素的变化使得钢琴伴奏和艺术歌曲完美的结合成一体。作曲家在艺术歌曲上谨小慎微的运用钢琴伴奏的各种表现力，非常大的提高了钢琴伴奏在艺术歌曲中的地位和作用。在演奏钢琴伴奏时，要很好的掌握作品独特的风格，分析理解后才能和演唱者完美的融合，这对演唱者正常的发挥演唱水平以及表达出作品的意境有着不可估量的作用。只有钢琴伴奏和演唱者完美的配合，声乐作品才能发挥出光彩夺目的情景。
（作者单位：广东技术师范学院天河学院）