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中国是有着五千年悠久历史的文明古国，丰富多彩并且源远流长的历史文化更是数不胜数。其中曲艺文化更是反映了不同时代不同地方的民族文化特色与历史。而具有山东文化特色的临淄曲艺则是山东历史音乐文化的重要代表，处处体现出浓郁的地方文化特色。
回眸历史，春秋战国时期的政治家苏秦对临淄有过这样的记载：“临淄之中七万户……其民无不吹竽，鼓瑟击筑、弹琴……”而在论语中也有论述：“子在齐闻韶，三月不知肉味。”还有预言故事“滥竽充数”等都说明当时齐国，也就是现在的山东临淄文化的发达。
为了将山东所特有的曲艺文化继承与发展，各级政府和单位一直以来都给予高度的重视和关注，对临淄曲艺做了相应的保护措施和工作，保证了临淄曲艺的继承与发展。
在1955年，临淄区文化馆以传授班形式，使优秀舞蹈《锯碗》《十大姐》《看庄稼》等得到了很好的推广。
在1956、1979、1982年，区文化馆曾三次对民间传统音乐进行收集整理。其中一些较有代表性的则编入市、省民间音乐汇编。例如：《双蝴蝶》《荣莉花》被收入《中国民间音乐集成》（山东卷），另外《丰收乐》《斗鹌鹑》等曲目被收入《中国民间器乐曲集成》。
当今时代，社会主义先进文化得到了高速的发展，而具有民族特色的音乐文化也得到了重视与保护。因此人们应该更好地了解临淄传统民族曲艺，加深对山东传统民间文化的认识，继而进一步学习、传承与发展好我国的传统曲艺。
青少年是祖国的花朵，也是祖国的未来。对于优秀的传统文化的继承也同样需要一代一代的传承，从而使其得到更好的发展。往年对于包括临淄曲艺在内的大多数中国传统曲艺来讲，教授者与学习者普遍较少，没有得到很广泛的推广与学习，这就会对临淄曲艺的发展造成阻碍。但随着国家与社会的不断重视，山东临淄曲艺虽然面临着严峻的挑战，但始终生生不息，在实践中求生存，在变革中求发展。
近年来，中国民族音乐文化对世界的影响越来越大。无论在国内还是国外，喜爱并学习中国民族音乐的人越来越多。中国音乐家协会副主席吴雁泽曾指出：中国民族音乐以其独特价值在世界音乐文化中占有阵地，传承中国民族音乐是中国对世界音乐艺术应尽的义务。
临淄曲艺作为山东曲艺的一个代表，能够很好地反映山东的历史风貌与文化的发展。研究临淄曲艺可以更深刻地了解并传承山东地方文化，能够促进大家对故乡文化的新认识，了解当地历史，也在一定程度上促进和发展了山东的传统文化。
为了继承与发展山东临淄曲艺，应采取以下措施：
一、采取有力措施保护好临淄曲艺文化传承人
临淄是一个有浓郁曲艺氛围的城市，这里有诸多的曲艺家，创造并发展了多种多样的艺术形式。在临淄出现了诸如临淄朱台村的朱佩东、刘家寨的刘宪章等当代知名的曲艺能手。千百年来淄博的劳动人民创造了当地特有的曲艺音乐风格，这些艺术作品反映了当地的民俗文化，得到了人民群众的共鸣。临淄曲艺音乐的传承延续有的靠子承父业，有的靠拜师学艺。但他们的传授方式有一个共同特征，就是靠口传身授。因此一些优秀的民间音乐往往因无人学习和民间艺人相继去世而失传。
现如今，要想传承和发展淄博曲艺，首先要保护传承人，保护好传承人才能保护好临淄曲艺。只有政府的大力扶持和社会普遍关注度的提升，才能使临淄传统音乐得到推广与发展。针对现如今的情况，结合到现实条件，应当建议政府加大宣传力度，多组织曲艺比赛，宣传曲艺文化，将曲艺发展到民间，增加群众对淄博曲艺的了解和认知。对有突出贡献的代表性传承人，应给予适当的奖励和宣传。这样才能使临淄的传统民间艺术得到更好的推广与发展。
二、让临淄曲艺音乐走进课堂
学校是学生接受知识的主要场所，对于传统曲艺的发展，音乐课堂是其很好的发展途径，学校教育对传统艺术的传播具有重要的意义，因此，要想让临淄曲艺音乐得到好的传承和发展，必须重视并抓好学校教育这一重要的环节，让临淄曲艺音乐走进课堂。
首先，在中小学的音乐教育中应该适当引入便于接受的临淄曲艺音乐知识。音乐教师要在提高自身的音乐素养与知识的同时，设法将所掌握的民间音乐资源运用于学校音乐教学之中，这样不仅可以增强学生们对于临淄曲艺文化的了解与学习，还可以使同学更深入的了解历史，提高爱国意识。
其次，应在高校中普遍开设民族传统音乐课程。该课程能够使学生从整体上了解包括我国临淄曲艺音乐在内的多种民间传统音乐的基本内容，认识临淄曲艺等民间音乐发展的历史及现状。通过课程的学习，帮助学生认识我国临淄曲艺音乐中的主要形式，熟悉我国临淄曲艺音乐中的音乐语言，了解我国临淄曲艺音乐中传承的优秀曲目。
第三，专业音乐院校要强化本土音乐，应该更多地将本土音乐带入到课堂当中。学校应该摈弃老观念旧思想，开创新的学科，大力在学校中发展传承曲艺，弘扬民族文化。同时开展民俗曲艺比赛，让更多的同学接近民俗曲艺，了解民俗曲艺，融入民俗曲艺。开发大家对民俗曲艺的兴趣，提高同学们学习的欲望。再聘请曲艺民俗文化的老艺术家到学校里讲座，给学生们提供纯正的艺术指导，也给学院带来新的艺术氛围。而高等院校则在学习民间曲艺的过程中可以提高自身的专业素质，同时也对民间曲艺进行了宣传，使更多的人认识、了解山东的民间曲艺，既可以使山东民间传统曲艺得以传承下去，也可以使其得到更好的发展。
另外，在将临淄民间戏曲进行继承与发展的同时，也该看到民间曲艺不都是适合我们发展的，在民间曲目中还存在封建的、腐朽的内容。对待这样的问题，我们应取其精华、去其糟粕。对于不适合发展的内容应该剔除或者加以改造，从而变成能够被当今社会所能吸纳的优秀的内容、有利于促进社会主义先进文化发展的内容。在内容上只有与时俱进，才能与时代接轨，使临淄的曲艺能够传承下去。
总而言之，临淄曲艺的文化内涵不仅体现过去的历史文化，对于现今甚至未来中国音乐文化的发展都有着重要的启迪作用。可喜的是2003年初，文化部、财政部联合国家民委、中国文联共同实施中国临淄曲艺文化保护工程，对中国临淄曲艺音乐文化进行有效保护
我国民族音乐文化源远流长，历史所沉淀下的优秀文化遗产是我们历代相传的丰富宝藏。我们应该继承并将其发扬光大，让中国民族音乐文化的灿烂阳光普照着文明世界。
回眸历史，春秋战国时期的政治家苏秦对临淄有过这样的记载：“临淄之中七万户……其民无不吹竽，鼓瑟击筑、弹琴……”而在论语中也有论述：“子在齐闻韶，三月不知肉味。”还有预言故事“滥竽充数”等都说明当时齐国，也就是现在的山东临淄文化的发达。
为了将山东所特有的曲艺文化继承与发展，各级政府和单位一直以来都给予高度的重视和关注，对临淄曲艺做了相应的保护措施和工作，保证了临淄曲艺的继承与发展。
在1955年，临淄区文化馆以传授班形式，使优秀舞蹈《锯碗》《十大姐》《看庄稼》等得到了很好的推广。
在1956、1979、1982年，区文化馆曾三次对民间传统音乐进行收集整理。其中一些较有代表性的则编入市、省民间音乐汇编。例如：《双蝴蝶》《荣莉花》被收入《中国民间音乐集成》（山东卷），另外《丰收乐》《斗鹌鹑》等曲目被收入《中国民间器乐曲集成》。
当今时代，社会主义先进文化得到了高速的发展，而具有民族特色的音乐文化也得到了重视与保护。因此人们应该更好地了解临淄传统民族曲艺，加深对山东传统民间文化的认识，继而进一步学习、传承与发展好我国的传统曲艺。
青少年是祖国的花朵，也是祖国的未来。对于优秀的传统文化的继承也同样需要一代一代的传承，从而使其得到更好的发展。往年对于包括临淄曲艺在内的大多数中国传统曲艺来讲，教授者与学习者普遍较少，没有得到很广泛的推广与学习，这就会对临淄曲艺的发展造成阻碍。但随着国家与社会的不断重视，山东临淄曲艺虽然面临着严峻的挑战，但始终生生不息，在实践中求生存，在变革中求发展。
近年来，中国民族音乐文化对世界的影响越来越大。无论在国内还是国外，喜爱并学习中国民族音乐的人越来越多。中国音乐家协会副主席吴雁泽曾指出：中国民族音乐以其独特价值在世界音乐文化中占有阵地，传承中国民族音乐是中国对世界音乐艺术应尽的义务。
临淄曲艺作为山东曲艺的一个代表，能够很好地反映山东的历史风貌与文化的发展。研究临淄曲艺可以更深刻地了解并传承山东地方文化，能够促进大家对故乡文化的新认识，了解当地历史，也在一定程度上促进和发展了山东的传统文化。
为了继承与发展山东临淄曲艺，应采取以下措施：
一、采取有力措施保护好临淄曲艺文化传承人
临淄是一个有浓郁曲艺氛围的城市，这里有诸多的曲艺家，创造并发展了多种多样的艺术形式。在临淄出现了诸如临淄朱台村的朱佩东、刘家寨的刘宪章等当代知名的曲艺能手。千百年来淄博的劳动人民创造了当地特有的曲艺音乐风格，这些艺术作品反映了当地的民俗文化，得到了人民群众的共鸣。临淄曲艺音乐的传承延续有的靠子承父业，有的靠拜师学艺。但他们的传授方式有一个共同特征，就是靠口传身授。因此一些优秀的民间音乐往往因无人学习和民间艺人相继去世而失传。
现如今，要想传承和发展淄博曲艺，首先要保护传承人，保护好传承人才能保护好临淄曲艺。只有政府的大力扶持和社会普遍关注度的提升，才能使临淄传统音乐得到推广与发展。针对现如今的情况，结合到现实条件，应当建议政府加大宣传力度，多组织曲艺比赛，宣传曲艺文化，将曲艺发展到民间，增加群众对淄博曲艺的了解和认知。对有突出贡献的代表性传承人，应给予适当的奖励和宣传。这样才能使临淄的传统民间艺术得到更好的推广与发展。
二、让临淄曲艺音乐走进课堂
学校是学生接受知识的主要场所，对于传统曲艺的发展，音乐课堂是其很好的发展途径，学校教育对传统艺术的传播具有重要的意义，因此，要想让临淄曲艺音乐得到好的传承和发展，必须重视并抓好学校教育这一重要的环节，让临淄曲艺音乐走进课堂。
首先，在中小学的音乐教育中应该适当引入便于接受的临淄曲艺音乐知识。音乐教师要在提高自身的音乐素养与知识的同时，设法将所掌握的民间音乐资源运用于学校音乐教学之中，这样不仅可以增强学生们对于临淄曲艺文化的了解与学习，还可以使同学更深入的了解历史，提高爱国意识。
其次，应在高校中普遍开设民族传统音乐课程。该课程能够使学生从整体上了解包括我国临淄曲艺音乐在内的多种民间传统音乐的基本内容，认识临淄曲艺等民间音乐发展的历史及现状。通过课程的学习，帮助学生认识我国临淄曲艺音乐中的主要形式，熟悉我国临淄曲艺音乐中的音乐语言，了解我国临淄曲艺音乐中传承的优秀曲目。
第三，专业音乐院校要强化本土音乐，应该更多地将本土音乐带入到课堂当中。学校应该摈弃老观念旧思想，开创新的学科，大力在学校中发展传承曲艺，弘扬民族文化。同时开展民俗曲艺比赛，让更多的同学接近民俗曲艺，了解民俗曲艺，融入民俗曲艺。开发大家对民俗曲艺的兴趣，提高同学们学习的欲望。再聘请曲艺民俗文化的老艺术家到学校里讲座，给学生们提供纯正的艺术指导，也给学院带来新的艺术氛围。而高等院校则在学习民间曲艺的过程中可以提高自身的专业素质，同时也对民间曲艺进行了宣传，使更多的人认识、了解山东的民间曲艺，既可以使山东民间传统曲艺得以传承下去，也可以使其得到更好的发展。
另外，在将临淄民间戏曲进行继承与发展的同时，也该看到民间曲艺不都是适合我们发展的，在民间曲目中还存在封建的、腐朽的内容。对待这样的问题，我们应取其精华、去其糟粕。对于不适合发展的内容应该剔除或者加以改造，从而变成能够被当今社会所能吸纳的优秀的内容、有利于促进社会主义先进文化发展的内容。在内容上只有与时俱进，才能与时代接轨，使临淄的曲艺能够传承下去。
总而言之，临淄曲艺的文化内涵不仅体现过去的历史文化，对于现今甚至未来中国音乐文化的发展都有着重要的启迪作用。可喜的是2003年初，文化部、财政部联合国家民委、中国文联共同实施中国临淄曲艺文化保护工程，对中国临淄曲艺音乐文化进行有效保护
我国民族音乐文化源远流长，历史所沉淀下的优秀文化遗产是我们历代相传的丰富宝藏。我们应该继承并将其发扬光大，让中国民族音乐文化的灿烂阳光普照着文明世界。