乔宇是20世纪80年代书家的代表,自幼学书,后又经历了书法本科、硕士和博士的系统学院教育,打下了扎实的创作与理论的基础.他勤于思考,临池不辍,20岁出头就加入中国书法家协会.书法创作的能力,实际上就是解读经典的能力.乔宇对传统经典有着独立且深入的思考,没有盲从时风,没有依傍时贤,以“二王”为根基,旁参张旭、怀素,并借鉴明代书家的章法与墨法,力求豪放的气象.他笔下的帖学形式获得了全新的意蕴和审美价值.他用笔俊朗挺拔,提按自如,刚柔相济;结体平中寓奇,古而能肆,峻逸简远.他非常注重作品的整体布局,尤其是大字作
有一件事迄今仍让我难以理解,为什么我有时读宋琳的诗必须借助STEPHEN HOUGH这位可疑的被称为“钢琴家中的钢琴家”弹的SCRIABIN才能进入他的诗境.有时即使听STEPHEN HOUGH的唱片也无法彻察宋琳诗里那种让“俄耳甫斯回头”的时刻,宋琳诗歌里那种漂泊感剧烈或者说隐匿了剧烈漂泊感的“第六感”,只有在听SCRIABIN的唱片时才能真正领会.其他,即使你在这个无望的早晨吃了降压药,也无法找到被藏入“光阴的无尽藏”里的那块“秀才的手表”.那么你所看到的“沙溪”和2019年宋琳在诗中传递的那个“不受