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巴黎本身就是一件巨大的艺术品，折服我的首先是建筑。
巴黎之美，首先是直观的建筑之美，大量继承欧洲中世纪传统衣钵的建筑，以『围合』的形式存在，一栋楼紧挨着另一栋楼，观感上『密不透风』。围合，首先是诉求防御性，其次是威严感。在巴黎看建筑，是学习区分什么叫哥特式、洛可可、巴洛克、中世纪和新古典主义……的绝好时机。
19世纪五六十年代，伟大的奥斯曼男爵重新规划了巴黎城，让它从法国大革命的重创中缓缓复原，形成今天我们看到的巴黎风貌。奥斯曼男爵为巴黎分了区，通过贷款的方式，对逐个区域进行升级改造。他采用的方式是改造出高品质的建筑，卖给有钱人，再用收回来的钱进行下一区域的改造。这样虽然耗时，却不啻是一个良性循环。
5月底的巴黎尚有寒意，我住的酒店位于巴黎二区，清晨8点，街上还没什么人，我开启了暴走模式。站在酒店门口，打开Google Maps，随机选了一条路走，然后，我就在寂静的街道上看到了我所见过的最美的门，它们一扇一扇铺陈开来，个个都堪称艺术品，给我带来的震撼不亚于在卢浮宫看《维纳斯》和《蒙娜丽莎》。作为西洋古典艺术之美的忠实拥趸，那一刻，我认为我体察到了作为一个巴黎人的骄傲点。
街道是门的陈列馆，门则是门环和把手的秀场，它们让门有了具体的灵魂。那些把手由铜、铁及其他合金制成，大多已有上百年历史，不仅彰显了质量，更深邃表达了巴黎人对历史与美的尊重。它们中的一些，受惠于新艺术运动的先驱——比利时建筑艺术家维克多·霍塔（Victor Horta），他的著名作品——布鲁塞尔的塔赛尔公馆（H?tel Tassel）修建于1893—1897年，通常被认为是第一座新艺术运动建筑。建筑、艺术、文学、音乐等在相通层面互为影响，Victor Horta的设计又受益于法国印象派，在那个时代，他大胆地重塑了每个建筑细节，如门把、木工、彩色玻璃窗户和镶板、马赛克地板、楼梯扶手……成功地将奢华装饰整合起来，而又不对总体建筑结构加以掩饰，强调了手工艺，开创了自然主义空间装饰风格。
巴黎和欧洲大陆许多国家的门饰，都是枝枝蔓蔓的自然主义风格，那些花纹的复杂程度，不亚于拍卖公司里价值不菲的欧洲首饰，我不得不赞叹欧洲百年前匠人的功力，直叫今天已跟风成灾的“匠人精神”难以望其项背。这对曾学习金工的我也是一个不小的打击——看的越多，越不敢轻易下手做，可能我用尽一生也难以达到他们几百年前的水准。这是知难而退，也是自知之明。
我打算去位于地铁4号线终点附近的圣旺市场碰碰运气，看能不能淘点老门环或把手带走。我转了半天没看到入口，就向旁边一位老先生打听，于是有趣的一幕出现了：
我：“古董市场怎么进去呀？”
他：“你去古董市场要买什么呀？古董包、古董衣服吗？”
我：“不，我想买戒指，还想找点老门环。”
闻听此言，他马上单膝跪下，在周遭人的起哄声中向我伸出手来，深情款款地说：“噢，亲爱的，你买戒指，是准备嫁给我吗……”
看，巴黎人就是这么会撩，不服不行。
巴黎还有一个寻访门环的好去处——拉雪兹神父公墓。这里长眠着拿破仑、王尔德、普鲁斯特、吉姆·莫里森……他们各自拥有自己的那扇门，很多墓室的历史超过百年，空间虽然狭小，门和门饰却极隆重，那些枝枝蔓蔓、芒星、女神，代表了旧时法式艺术的精华，很多墓室前还矗立着硕大的雕塑。走在公墓里，环顾四周常常不见一个人影，但身处于一片静穆的美学之中，完全不觉得害怕。吉姆·莫里森的墓地是极简的，他小小的墓穴，跟另外几位长眠的“邻居”共享一扇朴素、低矮的铁栏杆门，不同的是，那條栏杆上，乃至旁边的树上，系满了世界各地乐迷留下的彩色发带，它们就像是吉姆·莫里森荣耀的门环。
在一个伟大的城市里仅挑出一个区域来做推荐，其实是个伪命题，巴黎的每个区都美到令人发指——尤其美是一个极具包容性的词汇，哪怕“脏乱差”可能也自有其美感。在此算是分享个人一个难忘的体验。
在法国学摄影的好友BaiBai带我去了埃菲尔铁塔附近一个居民区的平台（可以在Google Maps上搜索“1 Avenue de Camoens”），就是非常家常的那种小平台，宽约三四米，周围没什么人，可能这一区的巴黎人更愿意躲在窗后，避开川流不息的游客们。从这个平台看埃菲尔铁塔，用BaiBai的话说：“就像埃菲尔铁塔在你家窗外。”
这个“观景台”是BaiBai对应伍迪·艾伦的电影《午夜巴黎》中的场景找到的，它让埃菲尔铁塔呈现出一种平易近人的角度，比近在咫尺时更有“画面感”。当然，近处看埃菲尔铁塔的震撼无以言表，尤其是在正下方，巨大的黑铁框架在头顶一路延伸上去，望不到头，感觉个人非常渺小。近期欧洲的局势乱，巴黎尤其是靶心，铁塔下端着枪巡逻的法国大兵，成了这个时代特殊的背景。
特色看点：换个角度看埃菲尔铁塔，而且一大片露台基本上可以独享。
请注意：尽管巴黎人对游客早就习以为常，也尽量不要打扰到周围居民。
巴黎之美，首先是直观的建筑之美，大量继承欧洲中世纪传统衣钵的建筑，以『围合』的形式存在，一栋楼紧挨着另一栋楼，观感上『密不透风』。围合，首先是诉求防御性，其次是威严感。在巴黎看建筑，是学习区分什么叫哥特式、洛可可、巴洛克、中世纪和新古典主义……的绝好时机。
19世纪五六十年代，伟大的奥斯曼男爵重新规划了巴黎城，让它从法国大革命的重创中缓缓复原，形成今天我们看到的巴黎风貌。奥斯曼男爵为巴黎分了区，通过贷款的方式，对逐个区域进行升级改造。他采用的方式是改造出高品质的建筑，卖给有钱人，再用收回来的钱进行下一区域的改造。这样虽然耗时，却不啻是一个良性循环。
5月底的巴黎尚有寒意，我住的酒店位于巴黎二区，清晨8点，街上还没什么人，我开启了暴走模式。站在酒店门口，打开Google Maps，随机选了一条路走，然后，我就在寂静的街道上看到了我所见过的最美的门，它们一扇一扇铺陈开来，个个都堪称艺术品，给我带来的震撼不亚于在卢浮宫看《维纳斯》和《蒙娜丽莎》。作为西洋古典艺术之美的忠实拥趸，那一刻，我认为我体察到了作为一个巴黎人的骄傲点。
街道是门的陈列馆，门则是门环和把手的秀场，它们让门有了具体的灵魂。那些把手由铜、铁及其他合金制成，大多已有上百年历史，不仅彰显了质量，更深邃表达了巴黎人对历史与美的尊重。它们中的一些，受惠于新艺术运动的先驱——比利时建筑艺术家维克多·霍塔（Victor Horta），他的著名作品——布鲁塞尔的塔赛尔公馆（H?tel Tassel）修建于1893—1897年，通常被认为是第一座新艺术运动建筑。建筑、艺术、文学、音乐等在相通层面互为影响，Victor Horta的设计又受益于法国印象派，在那个时代，他大胆地重塑了每个建筑细节，如门把、木工、彩色玻璃窗户和镶板、马赛克地板、楼梯扶手……成功地将奢华装饰整合起来，而又不对总体建筑结构加以掩饰，强调了手工艺，开创了自然主义空间装饰风格。
巴黎和欧洲大陆许多国家的门饰，都是枝枝蔓蔓的自然主义风格，那些花纹的复杂程度，不亚于拍卖公司里价值不菲的欧洲首饰，我不得不赞叹欧洲百年前匠人的功力，直叫今天已跟风成灾的“匠人精神”难以望其项背。这对曾学习金工的我也是一个不小的打击——看的越多，越不敢轻易下手做，可能我用尽一生也难以达到他们几百年前的水准。这是知难而退，也是自知之明。
我打算去位于地铁4号线终点附近的圣旺市场碰碰运气，看能不能淘点老门环或把手带走。我转了半天没看到入口，就向旁边一位老先生打听，于是有趣的一幕出现了：
我：“古董市场怎么进去呀？”
他：“你去古董市场要买什么呀？古董包、古董衣服吗？”
我：“不，我想买戒指，还想找点老门环。”
闻听此言，他马上单膝跪下，在周遭人的起哄声中向我伸出手来，深情款款地说：“噢，亲爱的，你买戒指，是准备嫁给我吗……”
看，巴黎人就是这么会撩，不服不行。
巴黎还有一个寻访门环的好去处——拉雪兹神父公墓。这里长眠着拿破仑、王尔德、普鲁斯特、吉姆·莫里森……他们各自拥有自己的那扇门，很多墓室的历史超过百年，空间虽然狭小，门和门饰却极隆重，那些枝枝蔓蔓、芒星、女神，代表了旧时法式艺术的精华，很多墓室前还矗立着硕大的雕塑。走在公墓里，环顾四周常常不见一个人影，但身处于一片静穆的美学之中，完全不觉得害怕。吉姆·莫里森的墓地是极简的，他小小的墓穴，跟另外几位长眠的“邻居”共享一扇朴素、低矮的铁栏杆门，不同的是，那條栏杆上，乃至旁边的树上，系满了世界各地乐迷留下的彩色发带，它们就像是吉姆·莫里森荣耀的门环。
特别推荐：1 Avenue de Camoens
在一个伟大的城市里仅挑出一个区域来做推荐，其实是个伪命题，巴黎的每个区都美到令人发指——尤其美是一个极具包容性的词汇，哪怕“脏乱差”可能也自有其美感。在此算是分享个人一个难忘的体验。
在法国学摄影的好友BaiBai带我去了埃菲尔铁塔附近一个居民区的平台（可以在Google Maps上搜索“1 Avenue de Camoens”），就是非常家常的那种小平台，宽约三四米，周围没什么人，可能这一区的巴黎人更愿意躲在窗后，避开川流不息的游客们。从这个平台看埃菲尔铁塔，用BaiBai的话说：“就像埃菲尔铁塔在你家窗外。”
这个“观景台”是BaiBai对应伍迪·艾伦的电影《午夜巴黎》中的场景找到的，它让埃菲尔铁塔呈现出一种平易近人的角度，比近在咫尺时更有“画面感”。当然，近处看埃菲尔铁塔的震撼无以言表，尤其是在正下方，巨大的黑铁框架在头顶一路延伸上去，望不到头，感觉个人非常渺小。近期欧洲的局势乱，巴黎尤其是靶心，铁塔下端着枪巡逻的法国大兵，成了这个时代特殊的背景。
特色看点：换个角度看埃菲尔铁塔，而且一大片露台基本上可以独享。
请注意：尽管巴黎人对游客早就习以为常，也尽量不要打扰到周围居民。