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生活在一段时间里头，让摄影师的观察随着时间的推移被人记住。这是我追求的价值，用影像记录时代的痕迹，同时也能把自己的思考灌注其中。
选择真实影像，简洁中充满力量
摄影区别于绘画等其它艺术门类，源于它能够比较真实地再现某一瞬间。而我选择了摄影，就应该追求它最有力量的这一面。但是真实中间包含着摄影师的取舍，有选择地呈现真实，纪实摄影的重要性由此产生。
20年来，我将拍摄主题定在平凡生活状态中的人，这样选择看起来很普通，但是最具有代表性，操作起来也比较容易、实际些。
在拍摄《还乡》组照中，前期我曾经拍摄了大量的“废片”，也曾犹疑不知方向。为了重寻方向，我做了大量的工作，也不断在思考。2000年我系统研究了美国《时代周刊》从1954年到1976年涉及毛泽东内容的所有杂志封面，发现美国媒体那些年也不断用各种影像作品在观看、评说着毛泽东与中国，从藐视、嘲讽，到尊重的变化过程。我从中看到了影像作品在认知深入中发生的巨大变化过程。我收藏了大量毛泽东肖像摄影作品，常在夜深人静的时候，不停地翻阅着厚厚的老照片，千万次的凝视着这位东方伟人的面容与神情。从年轻英俊持续观看到晚年忧虑，包括遭遇挫折的神情。
在多年的观看思考中不仅看到一个人的人生脉络，同时也发现系列主题影像成集后所具有的震撼力量。我决定选择一个尽量小的角度去拍摄，这样可以负载更大的力量。同时我去了很多艺术家工作室，看了大量用不同表达来呈现毛泽东形象的方法，从中领悟到艺术作品应该是有跨度的，能够承载作者思想，同时传递一种精神，或多重信息。系统的研究观察让我从繁琐的会议或活动中跳出来，从常态中寻找真实，选择令人思考的场景画面去拍摄记录。这是我拍摄“毛泽东与故乡人”系列摄影作品与众不同之处。
从深处往回看，才能逐渐看清本质
1989年开始从事摄影后，我也拍摄了大量的荷花、风光之类的照片，在全国各种摄影比赛中获过很多奖。后来发现这些获奖作品没有重新去阅读的价值，传递不了摄影师的思考，观者也无法从中获得影像的真实力量。后来我销毁删掉了很多这样的沙龙照片，那是一堆视觉垃圾。有深度的纪实摄影作品应该经过几年或更长时间地观察思考，才能呈现出价值所在。一部有深度的摄影作品是需要经得起时间考验的，多年后再看它仍然是充满力量。
我衡量一部作品好坏的标准是，主题是否传递时代的精神特征，是否记录下一段时间中重要的现象，或者一个区域中重大的变化。
2003年以来，中国矿难事故频发一直是社会关注的热点。2004年初，我开始了《矿工写真》和《矿工生活》系列作品的拍摄。这两部作品也是我在媒体中间传播最广的作品。
“矿工”系列作品的几个典型瞬间，令我感动难忘。当年我到矿山去经常在井口观察刚上来的工人，从暗处上来突然见到阳光后，他们眼睛的变化很有特点。肤色被黑色的煤灰覆盖着，瞳孔在阳光的照射下密布着血丝，我用特写镜头拍摄了大量矿工的眼睛。从细部看矿工生活的艰苦，可以深深地打动观众。
2006年1月，大雪后的傍晚，我看见矿工们从闷热潮湿的井下上来，赤裸着上身在冰天雪地里行走着，寒冷的环境与火热的躯体出现在镜头中震撼了我。如今看着这些作品时，你一定会感受到矿工生存的艰苦，甚至付出生命的代价。
通过5年的矿工主题拍摄，我感受到用影像纵深观察，然后从深处往回看，才能逐渐看清事物的本质。要完成一部好作品，时间确实是很重要的。
全民摄影时代，为自己工作是十分重要的
一个人生活在社会上，总希望能给这个社会留下些痕迹或记忆，摄影是一个最好的方法。用影像记录时代的痕迹，将思考灌注其中，摄影师的观察会随着时间的推移被人们记住。
1999年至2004年，我从事过一些商业摄影工作。发现自己很难完全融入商业摄影的一些拍摄流程和游戏规则。每天要按照别人的要求去做大量重复性的工作。摄影工作对于我不能仅仅为了改善生活，而要让自己的思想和观点在影像中广泛传播，我要为我自己工作。
相比那些老摄影家们，我们是幸福的。庄学本是中国影像人类学的先驱，纪实摄影大师。他于1934至1942年间，在四川、云南、甘肃、青海四省少数民族地区进行了近十年的考察，拍摄了万余张照片，写了近百万字的调查报告、游记以及日记。但是，他很长时间没有引起人们的重视。直到近年才被从事摄影研究的学者发现其拍摄的大量照片价值，并整理出版、再现了那段历史。
二十年来，我选择自己认为重要的的摄影主题，用心智去启动时光快门，用思考去做深入记录，完成《还乡》、《吉木成佛》、《岜沙变迁》等十多个纪实拍摄项目，并得到了国内外专业认可。今天看来，为自己工作是十分重要的选择。
选择真实影像，简洁中充满力量
摄影区别于绘画等其它艺术门类，源于它能够比较真实地再现某一瞬间。而我选择了摄影，就应该追求它最有力量的这一面。但是真实中间包含着摄影师的取舍，有选择地呈现真实，纪实摄影的重要性由此产生。
20年来，我将拍摄主题定在平凡生活状态中的人，这样选择看起来很普通，但是最具有代表性，操作起来也比较容易、实际些。
在拍摄《还乡》组照中，前期我曾经拍摄了大量的“废片”，也曾犹疑不知方向。为了重寻方向，我做了大量的工作，也不断在思考。2000年我系统研究了美国《时代周刊》从1954年到1976年涉及毛泽东内容的所有杂志封面，发现美国媒体那些年也不断用各种影像作品在观看、评说着毛泽东与中国，从藐视、嘲讽，到尊重的变化过程。我从中看到了影像作品在认知深入中发生的巨大变化过程。我收藏了大量毛泽东肖像摄影作品，常在夜深人静的时候，不停地翻阅着厚厚的老照片，千万次的凝视着这位东方伟人的面容与神情。从年轻英俊持续观看到晚年忧虑，包括遭遇挫折的神情。
在多年的观看思考中不仅看到一个人的人生脉络，同时也发现系列主题影像成集后所具有的震撼力量。我决定选择一个尽量小的角度去拍摄，这样可以负载更大的力量。同时我去了很多艺术家工作室，看了大量用不同表达来呈现毛泽东形象的方法，从中领悟到艺术作品应该是有跨度的，能够承载作者思想，同时传递一种精神，或多重信息。系统的研究观察让我从繁琐的会议或活动中跳出来，从常态中寻找真实，选择令人思考的场景画面去拍摄记录。这是我拍摄“毛泽东与故乡人”系列摄影作品与众不同之处。
从深处往回看，才能逐渐看清本质
1989年开始从事摄影后，我也拍摄了大量的荷花、风光之类的照片，在全国各种摄影比赛中获过很多奖。后来发现这些获奖作品没有重新去阅读的价值，传递不了摄影师的思考，观者也无法从中获得影像的真实力量。后来我销毁删掉了很多这样的沙龙照片，那是一堆视觉垃圾。有深度的纪实摄影作品应该经过几年或更长时间地观察思考，才能呈现出价值所在。一部有深度的摄影作品是需要经得起时间考验的，多年后再看它仍然是充满力量。
我衡量一部作品好坏的标准是，主题是否传递时代的精神特征，是否记录下一段时间中重要的现象，或者一个区域中重大的变化。
2003年以来，中国矿难事故频发一直是社会关注的热点。2004年初，我开始了《矿工写真》和《矿工生活》系列作品的拍摄。这两部作品也是我在媒体中间传播最广的作品。
“矿工”系列作品的几个典型瞬间，令我感动难忘。当年我到矿山去经常在井口观察刚上来的工人，从暗处上来突然见到阳光后，他们眼睛的变化很有特点。肤色被黑色的煤灰覆盖着，瞳孔在阳光的照射下密布着血丝，我用特写镜头拍摄了大量矿工的眼睛。从细部看矿工生活的艰苦，可以深深地打动观众。
2006年1月，大雪后的傍晚，我看见矿工们从闷热潮湿的井下上来，赤裸着上身在冰天雪地里行走着，寒冷的环境与火热的躯体出现在镜头中震撼了我。如今看着这些作品时，你一定会感受到矿工生存的艰苦，甚至付出生命的代价。
通过5年的矿工主题拍摄，我感受到用影像纵深观察，然后从深处往回看，才能逐渐看清事物的本质。要完成一部好作品，时间确实是很重要的。
全民摄影时代，为自己工作是十分重要的
一个人生活在社会上，总希望能给这个社会留下些痕迹或记忆，摄影是一个最好的方法。用影像记录时代的痕迹，将思考灌注其中，摄影师的观察会随着时间的推移被人们记住。
1999年至2004年，我从事过一些商业摄影工作。发现自己很难完全融入商业摄影的一些拍摄流程和游戏规则。每天要按照别人的要求去做大量重复性的工作。摄影工作对于我不能仅仅为了改善生活，而要让自己的思想和观点在影像中广泛传播，我要为我自己工作。
相比那些老摄影家们，我们是幸福的。庄学本是中国影像人类学的先驱，纪实摄影大师。他于1934至1942年间，在四川、云南、甘肃、青海四省少数民族地区进行了近十年的考察，拍摄了万余张照片，写了近百万字的调查报告、游记以及日记。但是，他很长时间没有引起人们的重视。直到近年才被从事摄影研究的学者发现其拍摄的大量照片价值，并整理出版、再现了那段历史。
二十年来，我选择自己认为重要的的摄影主题，用心智去启动时光快门，用思考去做深入记录，完成《还乡》、《吉木成佛》、《岜沙变迁》等十多个纪实拍摄项目，并得到了国内外专业认可。今天看来，为自己工作是十分重要的选择。