我们曾一度执着的相信，传统与时尚永远是背道而驰的，
　　但是曾凤飞却巧妙的将两者合二为一，
　　他用风、雅、颂，来展示自己的风格，用点、面、线都来体现阳刚与精气。
　　当主持人宣布2011年度最佳男装设计师——曾凤飞的时候，
　　这位已过不惑之年的设计师振臂高呼。我们不得不承认，这个奖项，对于曾凤飞，名至实归。
　　
　　中国风如此不俗
　　10月29日，曾凤飞的2012春夏男装系列在D·Park时尚会所隆重上演，中国元素始终是设计师表达的重点也是品牌的象征，在新一季的男装设计中曾凤飞选用了“龙”这一最具中国特色的符号进行创作。
　　谈起为何以“龙”元素作为发布主题，曾凤飞说道：“龙是灵异神物，能隐能现，能翻江倒海，吞风吐雾，兴云降雨。云是水气，故龙吟则景云出。山不在高，有仙则名，水不在深，有龙则灵，云布万里，霞飞凤哕！龙吟凤哕之时，紫气东来，吉祥万千！我希望以龙的文化函数为基底，揣摩发展出带有复古趣味的现代感，以母语的蕴涵来接纳世界潮流的时尚，以简约的图腾符号呈现中国特有的繁华丰富与文人气息。不同颜色、线条、轮廓、质地之间的精工妙裁，将中国人文的深度意涵，外化成得体高贵的时尚大观。在稳重的风范中，彰显出男性简约利落的自在气魄与自信风采，让男人魅力尽显、内外兼修。”
　　
　　成衣定制的春天在这里
　　曾凤飞认为，中国成衣定制的生命力在于恰到好处的市场定位。与国外的奢侈定制不同，中国成衣定制保持了高水准的设计和服务，但价位却并非“高不可攀”。
　　“以“FENGFEI·Z的创新唐装为例，分为礼服、吉服、常服和行服。礼服系列是适合重大正式场合选用的套装，吉服设计风格比礼服更为低调内敛，而常服是在日常工作场合中的正式着装，行服则适合在商务旅程中穿着。”曾凤飞介绍。
　　曾凤飞说，自从事服装设计行业以来，所穿服装就都是自己设计的。在大众的设想中，时尚人士都应该拥有一个大衣橱，并且时常“大换血”。曾凤飞却说，他的衣服数量有限，其中，有相当一部分“旧衣”的“服役期”长达四五年，只因为适合，所以钟意，所以一直穿着。所以，在曾凤飞的时尚观中，“念旧”是一种对自我审美判断的自信和坚守，并非落伍。
　　
　　男人穿衣要自主
　　作为中国顶尖的男装设计师，曾凤飞的“男人穿衣说”无疑是权威可信的。
　　“男人穿衣要自主”是曾凤飞最倡导的原则。他坚决反对男人把服装选择权全权委托给老妈、老婆或女友。他认为，男人要对自己的穿衣风格有概念，确定适合自身性格气质和职业身份的着装，“穿出自己来”才能以放松自信的心态去迎接诸多挑战。
　　很多男士认为服饰搭配问题很头痛。曾凤飞提供了一条简易搭配原则：选择统一沉稳色调的着装，然后再加入纯色的单品来提亮，既稳重大方又不乏时尚气质。另外，男士在购买服装及配件时，要注意使自己的衣橱风格往多元化的方向发展——— 既有适合正式场合的，也有休闲运动风格的。这样一来，组合搭配时，不同风格的服装都可以找到相应的包包和鞋子，从整体上打造协调的着装风格。
　　
　　肩负着中国男装的使命
　　曾凤飞是个固执的人，他追求任何设计的尽善尽美，只要有一样细节没完成，他会坚持到两点，如果两点没完成他则会坚持到四点，甚至是天亮，尽管集高血压、糖尿病为一身，他还是一样熬夜一样忘记吃饭；他就连住院都不安分，他会在病房修改一张又一张的图纸，连护士看了都无可奈何。对于设计，他就是固执得如此义无返顾。
　　曾凤飞还是一个负责任的人，如果说他对设计的执着是源于热爱或者生存需要，那么他废寝忘食的付出则是出于责任心。他总是说设计不同于画画，画家画的画，也许一千个人看只要一个人买，画家的价值就得到了体现；而时装设计师不一样，必须是一千个人看、一千个人买你的服装才行，否则，企业就要亏本，所以设计师就是设计市场利润，“底下有那么多的人跟着你吃饭，我不能辜负他们对我的期望，万一设计的产品卖不动，成千上万的人都要跟着倒霉，那种责任是大的无法用语言来形容的”。从不作昙花一现的作品，更不做一下秀台就被抛弃的服装，因为市场才是服装设计师最根本的东西。
　　此次获得最佳男装设计师的称号，在曾凤飞看来，既是对他的一个肯定，也是一个开始，督促着他更加努力，用现代时尚传扬中华五千年文化，让世人领略到中国传统文化的儒雅风格和博大精深。