论文部分内容阅读
摘 要：随着互联网在世界范围内的普及，流媒体迅速发展，已经成为人们生活中不可或缺的一部分。流媒体音乐作为音乐产业的新兴力量，近几十年来发展迅速，逐渐超越传统唱片成为音乐播放方式的主体，市场潜力巨大，但在发展的过程中，也暴露出了一些问题。文章以流媒体音乐从创作到传播的过程为切入点，分析其发展中面临的困境，并以此为基础探寻解决问题的出路，促进流媒体音乐的发展。
关键词：流媒体音乐;数字音乐产业;流媒体
一、流媒体音乐的发展现状及优势
流媒体是数据通过流式传输在网络上传递文件的技术，流媒体音乐便是其与音乐融合的产物。在互联网基本实现全面覆盖的今天，流媒体已经被大众普遍接受，凭借着方便、多样的特性融入生活的方方面面，影响着人们的工作和生活。据《2019年中国音乐产业发展总报告》统计，2018年音像类出版产业规模已下降至3.07亿元，同比萎缩1.9%;而同一时期的数字音乐产业规模却达到了612.42亿元，同比增长5.5%。由此可见，流媒体音乐成为趋势已是必然。在目前的国内市场中，流媒体音乐具有很多发展优势，利用好这些优势，能帮助数字音乐产业更加健康、高效地发展。
（一）国家大力支持科技行业发展
为了实现中国跻身世界文化强国之列的目标，国家大力扶持科技产业，这一时期，各类新兴技术不断涌现，作为科技发展关注的热点，流媒体所带来的影响力变得越来越大。随着“音乐+”的概念被不断推广，“音乐+VR”“音乐+AI”等相继出现，各类新技术的成熟为音乐表现形式的创新提供了技术支持，音乐与新技术的融合将丰富流媒体音乐的表现形式，为音乐的发展带来勃勃生机。
（二）各音乐类平台为流媒体音乐提供了传播媒介
国内的音乐市场存在着很多音乐类平台，例如QQ音乐、网易云音乐、咪咕音乐等等。它们通过移动终端向用户传输流媒体音乐，提供个性化的服务，并以此来获取服务收入。在维持平台稳定发展的同时，各平台之间也不免存在竞争。为了提升自身的竞争优势，各平台纷纷引进新技术来提升用户的体验感，这在一定程度上促进了流媒体音乐的进步，推动了数字音乐产业的进一步发展。
（三）版权问题得到了妥善的解决
在流媒体音乐发展早期，盗版、恶意篡改等现象频发，各类平台上存在着很多没有获得版权的作品，且因为版权政策的不明确，很多优秀的音乐制作人无法得到应有的收入，这极大地打击了音乐人的创作热情，国内的原创市场一度低迷。直到2015年，国家发布了《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐的通知》，各平台下架了很多侵权作品，盗版现象才得到了改善。在此之后，国家还陆续出台了很多相关政策，很多音乐人又重新燃起了创作的激情，数字音乐产业在经过整改后开始回暖复苏。
二、流媒体音乐发展的困境
（一）音乐内容的低水平化
近年来，社会各个层面对艺术的关注度越来越高。不论是国家对艺术教育的重视，还是市场对于艺术推广投资的扩大，都无形中促使着越来越多的人开始了解并喜爱艺术。从艺术在国内的发展来看，这无疑是一件好事，但在后续的发展过程中却出现了一些问题。随着数字音乐产业的不断发展，大量音乐创作人涌入，虽然不乏很多优秀的作品诞生，但也出现了很多质量不高的作品。由于市场竞争，为了追求数量，音乐平台设置的发表作品的门槛较低，创作圈变得功利化，一些音乐创作人开始追求数量而渐渐忽略了质量，一些低质量的作品被传播开来，甚至登上了播放量排行榜前列，成为流行作品。这种现象的出现，可能会影响到那些没接受过系统训练的初学者对音乐品质的分辨，这与流媒体音乐想要为用户带来更高品质音乐的理想背道而驰。为了引导更多喜欢音乐的人走向正确的欣赏道路，我们必须重视这个问题。
（二）流媒体音乐的表现形式单一
尽管高保真、全景声的相继出现给流媒体音乐的发展带来了生机与活力，但这些改变还仅仅是面向音乐爱好者和音频设备发烧友，而无法像3D电影或者VR游戏一样面向大众，被所有人体验。大众所能接触到的流媒体音乐多数还是早期的2.0声道，与其他更新颖的形式相比难免枯燥乏味。不仅如此，音乐会作为演员和听众之间的桥梁，能够利用演出环境的声学条件及视觉效果带来与普通音频不同的听觉体验，给听众带来更大的冲击力，但因为场地、人数等受限，使得听众体验感大打折扣。为了弥补这方面的不足，疫情防控期间有很多平台开展了线上音乐会，这本来是流媒体音乐与线下实体的一次很好的结合，但是由于带宽的不足以及高质量的接收设备无法普及，整个音乐会的传输不管是视频还是音频的质量都被削弱了很多，音乐会的品质很难得到保证，这些都成为流媒体音乐进一步发展的阻碍。
（三）用戶对音乐作品的付费意愿不高
流媒体音乐的发展需要一个稳定的国内数字音乐产业的支持，而数字音乐产业的运作必然涉及产业收入。虽然版权问题已经得到了改善，音乐平台对于作品的上传也更加正规化，但这些举措却并没有让数字音乐产业的收入有明显的提高，这其中也有用户的付费意愿不高的原因。用户整体对音乐的付费水平不高可能有两个原因：一个是部分用户自身的消费水平较低，收入尚且不能满足基本生活需要，这些用户便更不会把多余的消费预算投入到流媒体音乐中;另一个原因可能是流媒体音乐本身对用户缺乏吸引力。部分用户可能对音乐本身并没有太多的了解，产生不出聆听音乐的强烈欲望，也就没有为流媒体音乐付费的想法。
三、流媒体音乐的发展出路
（一）提高全民的音乐素养及上传音乐作品的质量
音乐素质的培养需要一个漫长而细致的过程，它并不是一蹴而就的。想要提升全民的音乐素养，需要从各个方面介入。在教育方面，老师们可以以欣赏和实践为切入点，在大家真正开始理解并欣赏音乐后，再辅以系统的理论学习，大众对通过兴趣维系的学习会更加投入和持久。在社会方面，高校可以定期举办相关的音乐类公益讲座和公益演出，让更多没能够进入高等学府学习音乐的人也有学习和鉴赏的机会。此外，各大平台可以签约原创音乐人，并对其进行系统的培训，同时提高作品发表的门槛，对出版的音乐进行严格的审核，提升流媒体音乐的创作质量，为音乐市场营造一个更好的聆听氛围。 （二）推进流媒体音乐与新型技术融合的改良与普及
一直以来，流媒体音乐在不断向前发展，但主要局限于技术的革新，这中间的变化大多数普通的听众是感受不到的。虽然拥有了高质量的作品，但如果没有支持播放的设备，好的作品便仍然无法被大众接触。市面上也有很多高品质设备，例如全景声播放的音箱、VR所需要的一整套设备等，但都十分昂贵，且占地面积大，佩戴不便。这些都严重限制了人们获得对流媒体音乐更好的体验。因此，进一步推进新技术设备的改良尤为重要，使方便、便宜的设备在大众中得到普及。不仅如此，如同电影院一样建设VR音乐厅也可以推动高品质音乐的普及，让一台演出在同一时间被全世界看到，这样既节省了演员演出的时间成本也避免了听众因无法到现场而产生的遗憾，还能给听众带来身临其境的感受。同时，5G时代的到来，将在很大程度上解决网络传输带宽的不足问题，这也大大提高了流媒体音乐普及的效率，流媒体音乐的广泛普及指日可待。
（三）逐渐培养用户的付费意愿
用户缺乏付费观念，多数还是因为他们不了解音乐及音乐创作。相关著作权政策颁布之前，许多用户已经习惯了免费就能获得音乐作品的方式，甚至把这当成了一种理所当然。想要转变这种观念，必然需要一定的时间。引导用户摆脱这种旧式观念，有助于让用户理解音乐的价值，激发他们对于音乐的探知欲，从而培养他们的付费习惯。
总之，随着互联网的发展，流媒体的作用将会越来越大，流媒体音乐的发展会是一种必然的趋势。目前，国内的数字音乐产业拥有着很多发展优势，无论是国家的政策，还是流媒体自身的进步，都为数字音乐产业的发展提供了可能。未来，中国数字音乐产业将会成为一个制度完备且兼具创造力的产业，它将为我国带来可观的收益，并推动着中国音乐不断向前。
参考文献：
[1]音乐先声.《2019中国音乐产业发展总报告》（完整版）最新发布[EB/OL].（2019-11-08）[2020-11-20].https：//baijiahao.baidu.com/s？id=1649608435907365248&wfr=spider&for=pc.
[2]2018年中國音乐版权市场现状及未来发展趋势分析[EB/OL].（2019-08-22）[2020-11-20].http：//www.chyxx.com/industry/201908/774400.html.
[3]杨凡.新媒体时代我国数字音乐产业发展机遇、困境与优化策略探析[J].贵阳学院学报（社会科学版），2019（3）：111-114.
[4]韩韶君.数字音乐产业的观察与思考：基于流媒体音乐的分析[J].人民音乐，2017（4）：66-69.
作者单位：
西安电子科技大学
关键词：流媒体音乐;数字音乐产业;流媒体
一、流媒体音乐的发展现状及优势
流媒体是数据通过流式传输在网络上传递文件的技术，流媒体音乐便是其与音乐融合的产物。在互联网基本实现全面覆盖的今天，流媒体已经被大众普遍接受，凭借着方便、多样的特性融入生活的方方面面，影响着人们的工作和生活。据《2019年中国音乐产业发展总报告》统计，2018年音像类出版产业规模已下降至3.07亿元，同比萎缩1.9%;而同一时期的数字音乐产业规模却达到了612.42亿元，同比增长5.5%。由此可见，流媒体音乐成为趋势已是必然。在目前的国内市场中，流媒体音乐具有很多发展优势，利用好这些优势，能帮助数字音乐产业更加健康、高效地发展。
（一）国家大力支持科技行业发展
为了实现中国跻身世界文化强国之列的目标，国家大力扶持科技产业，这一时期，各类新兴技术不断涌现，作为科技发展关注的热点，流媒体所带来的影响力变得越来越大。随着“音乐+”的概念被不断推广，“音乐+VR”“音乐+AI”等相继出现，各类新技术的成熟为音乐表现形式的创新提供了技术支持，音乐与新技术的融合将丰富流媒体音乐的表现形式，为音乐的发展带来勃勃生机。
（二）各音乐类平台为流媒体音乐提供了传播媒介
国内的音乐市场存在着很多音乐类平台，例如QQ音乐、网易云音乐、咪咕音乐等等。它们通过移动终端向用户传输流媒体音乐，提供个性化的服务，并以此来获取服务收入。在维持平台稳定发展的同时，各平台之间也不免存在竞争。为了提升自身的竞争优势，各平台纷纷引进新技术来提升用户的体验感，这在一定程度上促进了流媒体音乐的进步，推动了数字音乐产业的进一步发展。
（三）版权问题得到了妥善的解决
在流媒体音乐发展早期，盗版、恶意篡改等现象频发，各类平台上存在着很多没有获得版权的作品，且因为版权政策的不明确，很多优秀的音乐制作人无法得到应有的收入，这极大地打击了音乐人的创作热情，国内的原创市场一度低迷。直到2015年，国家发布了《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐的通知》，各平台下架了很多侵权作品，盗版现象才得到了改善。在此之后，国家还陆续出台了很多相关政策，很多音乐人又重新燃起了创作的激情，数字音乐产业在经过整改后开始回暖复苏。
二、流媒体音乐发展的困境
（一）音乐内容的低水平化
近年来，社会各个层面对艺术的关注度越来越高。不论是国家对艺术教育的重视，还是市场对于艺术推广投资的扩大，都无形中促使着越来越多的人开始了解并喜爱艺术。从艺术在国内的发展来看，这无疑是一件好事，但在后续的发展过程中却出现了一些问题。随着数字音乐产业的不断发展，大量音乐创作人涌入，虽然不乏很多优秀的作品诞生，但也出现了很多质量不高的作品。由于市场竞争，为了追求数量，音乐平台设置的发表作品的门槛较低，创作圈变得功利化，一些音乐创作人开始追求数量而渐渐忽略了质量，一些低质量的作品被传播开来，甚至登上了播放量排行榜前列，成为流行作品。这种现象的出现，可能会影响到那些没接受过系统训练的初学者对音乐品质的分辨，这与流媒体音乐想要为用户带来更高品质音乐的理想背道而驰。为了引导更多喜欢音乐的人走向正确的欣赏道路，我们必须重视这个问题。
（二）流媒体音乐的表现形式单一
尽管高保真、全景声的相继出现给流媒体音乐的发展带来了生机与活力，但这些改变还仅仅是面向音乐爱好者和音频设备发烧友，而无法像3D电影或者VR游戏一样面向大众，被所有人体验。大众所能接触到的流媒体音乐多数还是早期的2.0声道，与其他更新颖的形式相比难免枯燥乏味。不仅如此，音乐会作为演员和听众之间的桥梁，能够利用演出环境的声学条件及视觉效果带来与普通音频不同的听觉体验，给听众带来更大的冲击力，但因为场地、人数等受限，使得听众体验感大打折扣。为了弥补这方面的不足，疫情防控期间有很多平台开展了线上音乐会，这本来是流媒体音乐与线下实体的一次很好的结合，但是由于带宽的不足以及高质量的接收设备无法普及，整个音乐会的传输不管是视频还是音频的质量都被削弱了很多，音乐会的品质很难得到保证，这些都成为流媒体音乐进一步发展的阻碍。
（三）用戶对音乐作品的付费意愿不高
流媒体音乐的发展需要一个稳定的国内数字音乐产业的支持，而数字音乐产业的运作必然涉及产业收入。虽然版权问题已经得到了改善，音乐平台对于作品的上传也更加正规化，但这些举措却并没有让数字音乐产业的收入有明显的提高，这其中也有用户的付费意愿不高的原因。用户整体对音乐的付费水平不高可能有两个原因：一个是部分用户自身的消费水平较低，收入尚且不能满足基本生活需要，这些用户便更不会把多余的消费预算投入到流媒体音乐中;另一个原因可能是流媒体音乐本身对用户缺乏吸引力。部分用户可能对音乐本身并没有太多的了解，产生不出聆听音乐的强烈欲望，也就没有为流媒体音乐付费的想法。
三、流媒体音乐的发展出路
（一）提高全民的音乐素养及上传音乐作品的质量
音乐素质的培养需要一个漫长而细致的过程，它并不是一蹴而就的。想要提升全民的音乐素养，需要从各个方面介入。在教育方面，老师们可以以欣赏和实践为切入点，在大家真正开始理解并欣赏音乐后，再辅以系统的理论学习，大众对通过兴趣维系的学习会更加投入和持久。在社会方面，高校可以定期举办相关的音乐类公益讲座和公益演出，让更多没能够进入高等学府学习音乐的人也有学习和鉴赏的机会。此外，各大平台可以签约原创音乐人，并对其进行系统的培训，同时提高作品发表的门槛，对出版的音乐进行严格的审核，提升流媒体音乐的创作质量，为音乐市场营造一个更好的聆听氛围。 （二）推进流媒体音乐与新型技术融合的改良与普及
一直以来，流媒体音乐在不断向前发展，但主要局限于技术的革新，这中间的变化大多数普通的听众是感受不到的。虽然拥有了高质量的作品，但如果没有支持播放的设备，好的作品便仍然无法被大众接触。市面上也有很多高品质设备，例如全景声播放的音箱、VR所需要的一整套设备等，但都十分昂贵，且占地面积大，佩戴不便。这些都严重限制了人们获得对流媒体音乐更好的体验。因此，进一步推进新技术设备的改良尤为重要，使方便、便宜的设备在大众中得到普及。不仅如此，如同电影院一样建设VR音乐厅也可以推动高品质音乐的普及，让一台演出在同一时间被全世界看到，这样既节省了演员演出的时间成本也避免了听众因无法到现场而产生的遗憾，还能给听众带来身临其境的感受。同时，5G时代的到来，将在很大程度上解决网络传输带宽的不足问题，这也大大提高了流媒体音乐普及的效率，流媒体音乐的广泛普及指日可待。
（三）逐渐培养用户的付费意愿
用户缺乏付费观念，多数还是因为他们不了解音乐及音乐创作。相关著作权政策颁布之前，许多用户已经习惯了免费就能获得音乐作品的方式，甚至把这当成了一种理所当然。想要转变这种观念，必然需要一定的时间。引导用户摆脱这种旧式观念，有助于让用户理解音乐的价值，激发他们对于音乐的探知欲，从而培养他们的付费习惯。
总之，随着互联网的发展，流媒体的作用将会越来越大，流媒体音乐的发展会是一种必然的趋势。目前，国内的数字音乐产业拥有着很多发展优势，无论是国家的政策，还是流媒体自身的进步，都为数字音乐产业的发展提供了可能。未来，中国数字音乐产业将会成为一个制度完备且兼具创造力的产业，它将为我国带来可观的收益，并推动着中国音乐不断向前。
参考文献：
[1]音乐先声.《2019中国音乐产业发展总报告》（完整版）最新发布[EB/OL].（2019-11-08）[2020-11-20].https：//baijiahao.baidu.com/s？id=1649608435907365248&wfr=spider&for=pc.
[2]2018年中國音乐版权市场现状及未来发展趋势分析[EB/OL].（2019-08-22）[2020-11-20].http：//www.chyxx.com/industry/201908/774400.html.
[3]杨凡.新媒体时代我国数字音乐产业发展机遇、困境与优化策略探析[J].贵阳学院学报（社会科学版），2019（3）：111-114.
[4]韩韶君.数字音乐产业的观察与思考：基于流媒体音乐的分析[J].人民音乐，2017（4）：66-69.
作者单位：
西安电子科技大学