张耀婷同学的作品《早梅》颜味十足。瞧瞧《勤礼碑》中的“萬、南、处”，颜字最显著的特点是横细竖粗。小作者写的这三个字同样特点鲜明，横画瘦劲有力，竖画圆润饱满，显现出颜字的魅力。
　　《勤礼碑》中，弓形笔画刚中有柔，是一大特色。《早梅》中的“有、聞”等字，弓形笔画明显，都是左右向内簇拥、呈内收之势，显得浑圆厚重，给人端庄之感。
　　同时，这幅作品笔画灵活，富于变化。小作者在把握“横细竖粗”的基础上，注意到笔画的变化，即使在同一字中，竖画的粗细也有不同。比如“萬”字下部的“冂”，左竖略细，右边的折画略粗，错落有致，富于美感。
　　由此可見，整幅作品既把握了颜体的特点，又融入了小作者自己的创作，是真正在“写”字，而不是描字或画字。
　　其实，要写好字，光揣摩字形还不够；还有一个小诀窍，就是去了解书法家。古人都说“字如其人”，颜真卿的字，就因为他的年龄、经历、心态等有变化，风格也随之产生了变化。
　　颜真卿的楷书作品大致可以分为三个阶段：四十多岁时，他完成了传世之作《多宝塔碑》，当时是“安史之乱”前期，颜真卿坚守平原（今属山东陵县），在安禄山初露谋反苗头时，颜真卿就有了提防，暗中高筑城墙，并在墙边深挖战沟，招募壮丁，积储粮草，这叫“防患于未然”；但为了避免被察觉，他自己却做出每日与宾客泛舟饮酒、不问世事的假象，这叫“明修栈道，暗度陈仓”。有了这些充足的准备，当叛乱爆发时，颜真卿又联络各地起兵反抗，带领兵马数十万人，致使安禄山不敢急攻潼关，缓解了叛军的攻势。
　　此时的颜真卿，作为军事统帅，意气风发，因而《多宝塔碑》笔触险峻，字的末尾像刀斧般锋利，尤其是捺画，更有“笔笔如刀”的感觉，如“外、散、大”。从这里可以看出，军旅生涯对颜真卿书法风格的直接影响。
　　第二个阶段大约是50-65岁，《麻姑仙坛记》是这一时期的代表作。它和《多宝塔碑》比起来，笔画明显温和了许多，少了凌厉之感。此时的颜真卿在抚州刺史任上，正是仕途失意之时，因而常常生出“问道向禅”之心，不能兼济天下，他就修炼自身，在一次游览麻姑山时写下了这幅字。作品内敛含蓄、拙朴古雅，能见他当时的心境。
　　六十五岁以后，颜真卿的书法创作迎来了新的高峰。他创作出了《勤礼碑》，这时的颜字宽舒圆满，雍容大度，非常“平衡”。宽博而不松散，实在令人叫绝，好似一位饱经风霜的老者，含蓄圆融；但并不老态龙钟，而是以拙为巧，大智若愚。这其中容纳了他对人生、对岁月的感悟；既有一份入世的热情，也有一份出世的超脱。
　　看来颜真卿真是“字如其人”。有了这样的了解，你对书法学习有什么新的体会吗？