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【摘要】本文研究目的是明确仿生学在服装设计领域的重要性。主要以服装造型为研究对象，搜集整体人类历史中服装造型仿生设计的资料，分析仿生设计的方法主要有写实性模仿、简洁性提炼、任意性变形三种，以符号学为基础，探索自然界生物形态在服装造型设计中的构成规则以及情感表达，表达服装文化是人类与自然和谐共处的重要纽带。
【关键词】仿生；服装；造型；符号
一、仿生服装设计的意义
从远古时代，我们的祖先用兽皮遮羞避寒、用树枝和羽毛缠在腰间作为隐蔽的伪装开始，仿就成为服装设计中常见的表现主题。特别是现代科技的介入，为仿生设计创造了无限的突破与可能。仿生元素在服装设计中的应用，充分显示了人们向自然学习的不断深化的过程。自然生物在物竞天择的环境下出于保护自身的需要，形成了大量有利于物种繁衍的优势，这些特征为服装设计提供了极富意义的启示。仿生服装设计的意义不仅在于学习自然生物外形、功能和结构上的合理性，更在于通过仿生，学习其内在规律性与目的性，为人类社会的可持续发展找到正确的方向。
二、仿生服装设计的作用
服装设计的仿生学派研究生物界的种种形态，以便利用其成形规律和原理来解决设计中的各种现实问题。众所周知，在服装设计史上有许多事例，说明服装的个别部件、饰物能改善生理机能，使人倍感舒适。在服装设计的发展过程中，直接取自動物、植物的自然形态和结构特征的服装造型一直是人们喜闻乐见的表现形式。此外，研究复杂生物机体的仿生学有助于建立控制论中复杂的调节控制体系。远古时期哲学家们就曾经想到有机体与机器相似，但这一古老的思想曾带有机械论的性质，它将一切归结为身体各个部分的简单的相互作用。
三、仿生元素在服装设计中的表现与应用
1.仿生
这里特指具象仿生，是直接以自然生物的有机形态、结构为依托，在服装设计中进行直观再现的表现形式。它力求最大限度地真实记录和描绘生活中鲜明实在的形象，是设计师对于生活中美好事物的感情寄托，表现的是一种纯天然的美感。从 17 世纪流行的羊腿袖到洛可可时期开始风靡世界的蝴蝶结，从柔美飘逸的荷叶边到洒脱奔放的喇叭裤，从优雅灵动的燕尾服到生动大气的蝙蝠衫，生元素一直游走在时尚的前沿，主导着服装设计的流行趋势。仿生类服装既有对生物整体形象的模仿，也包括对局部造型的仿生。前者例如喇叭裙、荷叶边等，主要用于舞台演出服装、创意服装上。后者包括鱼尾裙、燕尾服、马蹄袖等，多用于日常服装的领和袖的设计。
仿生的包罗万象在服装图案设计上得到了充分体现。花鸟虫鱼、飞禽走兽，不仅是生动活泼的表现主题，而且寄托了人们对生命的赞美和对美好生活的向往经久不衰的豹纹、斑马纹、蛇皮纹等图案常用来表现服装的时尚与前卫，体现了人们对自然的热爱和回归自然的愿望。许多奢侈品牌均曾以豹纹为主题，根据蝴蝶外形设计的蝴蝶结是女装设计中应用最为广泛的仿生元素。无论是小女孩的甜美活泼，还是职业女性的典雅大方，蝴蝶结都能表现得游刃有余。
2.仿物
与具象仿生以动物、植物的自然曲线为表现内容不同，仿物更多地集中在自然景观等无生命的仿生对象上，例如山川河流、风雨雷电等。对斗转星移、日月变幻等空灵奇妙的自然之景进行的仿生设计，称为仿物。仿物重在模仿大千世界中有形物质的表面、肌理和风格。古代希腊、罗马、埃及以及印度的服装主要为裹缠型，整块的面料不需裁剪在身体上缠绕形成无定型的飘逸感。与以象形和写实为目的的具象仿生相反，仿物更多地以几何形为标志，将自然物象中的结构和特征加以几何化的概括，体现其最本质的特征。由于自然界中并没有简单的点、线、面组成的生物，因此，设计师通过对比、分割、组合的方法高度抽象提炼出的简约利落的形象和结构更多地积聚了他们的创造性思维，也更能传达出设计师的思想感情。仿物将对自然生物的模仿和借鉴，升华为一种单纯、简洁、明快的款式风格，并通过这种风格的确立和强化凸显出现代服装服务于现代生活方式的本质。
3.仿意
仿意，也称意象仿生，是设计师从具象形态出发，找到其中的规律，用概括的方法进行合理提炼产生的一种仿生服装。仿意设计运用抽象、夸张、延伸、变异等设计理念，以自然物的内在美为灵感，设计服装的色彩、图案和结构等。如果说仿生和仿物意在取“形”，那么仿意则侧重写“意”。目的在于通过具体的服装设计抽离出其本质的精神层面的意境美。
仿意是一种间接仿生，是由自然界引发联想产生人的认知意识和心理感受，从而设计的服装。仿意对设计师提出了更高的要求，需要设计师对生活的深入理解和把握。仿生、仿物是仿形，是具象的模仿，而仿意则是抽象的模仿，仿的是无形，是一种精神，是一种灵魂表现。桃红柳绿、蓝天碧水，来自自然界的色彩为服装设计提供了广阔的天地，成为每年推出的流行色的来源。例如取意敦煌壁画的粗纺面料，取意西域风格的色彩设计等，传达出设计师的心理感受和主观体认。西班牙设计师巴兰夏加把斗牛场的狂野气氛和吉普赛炽热的风情结合起来，创造出具有浓郁西班牙色彩的时装，令人过目不忘。
4.仿用
仿生、仿物、仿意三类重点在于从服装的装饰和审美角度进行设计，还有另外一种从面料创新的角度对服装的功能进行深度挖掘的设计，这就是仿用。防寒保暖是服装最本质的功能，现代科技的飞速发展使人们能够结合仿生领域的前沿成果，创造出很多突破传统材料的新型面料。自然生物在保护自身免受外界伤害、调节人体迅速适应不同环境方面为面料设计师提供了绝佳的范本。仿造动植物表面皮层组织结构特征制成的服装材料有助于人们提高对环境的适应性。
结语
仿生服装实际上是从形式上唤起人们对自然美感的视觉审美需求，同时满足人们追求和谐舒适的心理需求。仿生、仿物、仿意、仿用都可以看作服装设计师从自然环境中汲取精华，并经过艺术化创新的成果。仿生设计极大地拓展了设计思路，丰富了服装设计的个性化表现形式。
参考文献：
[1]王蕾.论服装造型的仿生设计方法[J].艺术百家，2006（ 7） ： 61 - 64.
[2]黄灿艺.浅议仿生服装设计[J].山东纺织经济，2009（ 1） ： 65 - 66.
作者简介：韩杨，女，1985年4月，黑龙江工商学院，讲师，本科，研究方向：服装设计。
【关键词】仿生；服装；造型；符号
一、仿生服装设计的意义
从远古时代，我们的祖先用兽皮遮羞避寒、用树枝和羽毛缠在腰间作为隐蔽的伪装开始，仿就成为服装设计中常见的表现主题。特别是现代科技的介入，为仿生设计创造了无限的突破与可能。仿生元素在服装设计中的应用，充分显示了人们向自然学习的不断深化的过程。自然生物在物竞天择的环境下出于保护自身的需要，形成了大量有利于物种繁衍的优势，这些特征为服装设计提供了极富意义的启示。仿生服装设计的意义不仅在于学习自然生物外形、功能和结构上的合理性，更在于通过仿生，学习其内在规律性与目的性，为人类社会的可持续发展找到正确的方向。
二、仿生服装设计的作用
服装设计的仿生学派研究生物界的种种形态，以便利用其成形规律和原理来解决设计中的各种现实问题。众所周知，在服装设计史上有许多事例，说明服装的个别部件、饰物能改善生理机能，使人倍感舒适。在服装设计的发展过程中，直接取自動物、植物的自然形态和结构特征的服装造型一直是人们喜闻乐见的表现形式。此外，研究复杂生物机体的仿生学有助于建立控制论中复杂的调节控制体系。远古时期哲学家们就曾经想到有机体与机器相似，但这一古老的思想曾带有机械论的性质，它将一切归结为身体各个部分的简单的相互作用。
三、仿生元素在服装设计中的表现与应用
1.仿生
这里特指具象仿生，是直接以自然生物的有机形态、结构为依托，在服装设计中进行直观再现的表现形式。它力求最大限度地真实记录和描绘生活中鲜明实在的形象，是设计师对于生活中美好事物的感情寄托，表现的是一种纯天然的美感。从 17 世纪流行的羊腿袖到洛可可时期开始风靡世界的蝴蝶结，从柔美飘逸的荷叶边到洒脱奔放的喇叭裤，从优雅灵动的燕尾服到生动大气的蝙蝠衫，生元素一直游走在时尚的前沿，主导着服装设计的流行趋势。仿生类服装既有对生物整体形象的模仿，也包括对局部造型的仿生。前者例如喇叭裙、荷叶边等，主要用于舞台演出服装、创意服装上。后者包括鱼尾裙、燕尾服、马蹄袖等，多用于日常服装的领和袖的设计。
仿生的包罗万象在服装图案设计上得到了充分体现。花鸟虫鱼、飞禽走兽，不仅是生动活泼的表现主题，而且寄托了人们对生命的赞美和对美好生活的向往经久不衰的豹纹、斑马纹、蛇皮纹等图案常用来表现服装的时尚与前卫，体现了人们对自然的热爱和回归自然的愿望。许多奢侈品牌均曾以豹纹为主题，根据蝴蝶外形设计的蝴蝶结是女装设计中应用最为广泛的仿生元素。无论是小女孩的甜美活泼，还是职业女性的典雅大方，蝴蝶结都能表现得游刃有余。
2.仿物
与具象仿生以动物、植物的自然曲线为表现内容不同，仿物更多地集中在自然景观等无生命的仿生对象上，例如山川河流、风雨雷电等。对斗转星移、日月变幻等空灵奇妙的自然之景进行的仿生设计，称为仿物。仿物重在模仿大千世界中有形物质的表面、肌理和风格。古代希腊、罗马、埃及以及印度的服装主要为裹缠型，整块的面料不需裁剪在身体上缠绕形成无定型的飘逸感。与以象形和写实为目的的具象仿生相反，仿物更多地以几何形为标志，将自然物象中的结构和特征加以几何化的概括，体现其最本质的特征。由于自然界中并没有简单的点、线、面组成的生物，因此，设计师通过对比、分割、组合的方法高度抽象提炼出的简约利落的形象和结构更多地积聚了他们的创造性思维，也更能传达出设计师的思想感情。仿物将对自然生物的模仿和借鉴，升华为一种单纯、简洁、明快的款式风格，并通过这种风格的确立和强化凸显出现代服装服务于现代生活方式的本质。
3.仿意
仿意，也称意象仿生，是设计师从具象形态出发，找到其中的规律，用概括的方法进行合理提炼产生的一种仿生服装。仿意设计运用抽象、夸张、延伸、变异等设计理念，以自然物的内在美为灵感，设计服装的色彩、图案和结构等。如果说仿生和仿物意在取“形”，那么仿意则侧重写“意”。目的在于通过具体的服装设计抽离出其本质的精神层面的意境美。
仿意是一种间接仿生，是由自然界引发联想产生人的认知意识和心理感受，从而设计的服装。仿意对设计师提出了更高的要求，需要设计师对生活的深入理解和把握。仿生、仿物是仿形，是具象的模仿，而仿意则是抽象的模仿，仿的是无形，是一种精神，是一种灵魂表现。桃红柳绿、蓝天碧水，来自自然界的色彩为服装设计提供了广阔的天地，成为每年推出的流行色的来源。例如取意敦煌壁画的粗纺面料，取意西域风格的色彩设计等，传达出设计师的心理感受和主观体认。西班牙设计师巴兰夏加把斗牛场的狂野气氛和吉普赛炽热的风情结合起来，创造出具有浓郁西班牙色彩的时装，令人过目不忘。
4.仿用
仿生、仿物、仿意三类重点在于从服装的装饰和审美角度进行设计，还有另外一种从面料创新的角度对服装的功能进行深度挖掘的设计，这就是仿用。防寒保暖是服装最本质的功能，现代科技的飞速发展使人们能够结合仿生领域的前沿成果，创造出很多突破传统材料的新型面料。自然生物在保护自身免受外界伤害、调节人体迅速适应不同环境方面为面料设计师提供了绝佳的范本。仿造动植物表面皮层组织结构特征制成的服装材料有助于人们提高对环境的适应性。
结语
仿生服装实际上是从形式上唤起人们对自然美感的视觉审美需求，同时满足人们追求和谐舒适的心理需求。仿生、仿物、仿意、仿用都可以看作服装设计师从自然环境中汲取精华，并经过艺术化创新的成果。仿生设计极大地拓展了设计思路，丰富了服装设计的个性化表现形式。
参考文献：
[1]王蕾.论服装造型的仿生设计方法[J].艺术百家，2006（ 7） ： 61 - 64.
[2]黄灿艺.浅议仿生服装设计[J].山东纺织经济，2009（ 1） ： 65 - 66.
作者简介：韩杨，女，1985年4月，黑龙江工商学院，讲师，本科，研究方向：服装设计。