【摘要】浮世绘是日本江户时代特有的绘画形式，它以独特的表现形式代表日本绘画艺术面目的形象。浮世绘的制作手法与中国传统版画相似，都是用木板雕刻，内容取材上反映了当时社会的面貌与民众的心态，与中国宋元后的木刻版画有着惊人的相似。
　　但是，日本的版画技术是由中国传入的，中国明清的外来文化给日本美术（江户时代）带去了全新的影响。版画，是中国美术的一个重要门类。中国传统木刻版画历史久远，它的来源可追溯到汉代的石刻画像。经过汉，唐的发展，在晚唐流行起来，到明万历崇祯时光芒万丈。我国的版画有着辉煌的成就，正因为这一辉煌的成就才会对日本的浮世绘产生了其他艺术样式无可比拟的影响。
　　【关键字】浮世绘 木刻版画 发展 影响
　　第一节 两者产生的背景的比较
　　浮世绘在日本江户时代最盛行，那时日本实行闭国政策，与日本有经济往来的国家只有中国和葡萄牙，浮世绘是在那时受到了中国文化的影响，中国的木刻版画技术才得以传入日本。
　　中国古代版画产生的背景：自原始社会以来，人们的思想中一直有类似于“版画”这一艺术表现形式的思维，当佛教传入中国后，为了传播佛教理论，需要印制大量的佛经，插图，手绘方式效率不高。宋元开始，木刻画开始广泛地运用于日常生活中，记录描绘民间生活的场景，这在一定程度上与日本的浮世绘有点相似。
　　第二节 各自对本国现代艺术所产生的影响
　　木刻画对中国的古代艺术来说，它是个具有悠久历史的艺术样式，而且并不会就此消失，会代代传承下去，这一古老的艺术表现形式，在我国古代的艺术长河里，流淌了上千年。
　　中国古代版画艺术虽然在世界范围内引起很大的关注，但在国内，版画的地位始终不如国画，油画，很多人没尝试过，有的人甚至还不知道我们国家有这么一项历史悠久的艺术。版画与其他用笔画的画不同，属于不同的领域，应该让更多的人体会一下，在体会的过程中，感受我国千百年来的文化积淀。
　　日本浮世绘版画在内容上虽然粗俗，现实，但是它在一定程度上反映了当时市民的心理状态，体现了他们的意志，所呈现的作品真实而真切，浮世绘的用色，技法，对后来的艺术发展有了很大的影响，存世三百多年，它所带给世界的，是一个不小的震动。
　　第三节 在美术教育上，两国对版画的不同态度
　　在教育上，美术与其他课程不同，它是手脑结合的一门动手性课程。我国的美术课程从小学甚至在幼儿园就已经普及，教育政策力主“德智体美劳”全面发展。美术课虽不位列第一，但是它也被列入在内，它的影响可见一斑。它对激发学生的开放性思维有着不可磨灭的作用。同时，它也在一定程度上培养了学生的人格与修养，改善了我们认识世界，认识自然的主观意识，让世间万物在我们的眼中变得更加的美好。
　　版画作为一种动手性教强的艺术门类，同时又是我国历史最悠久的，传统的，自发的艺术样式，它在我国并不是那么的普及。也许是因为我国较为“功利”的教育政策使然，也许是我国那传统的伦理思想的驱使，版画在国内的影响远不及在世界范围里的轰动。在传统的中国父母的眼中，孩子除了学习课本上的知识外，不需要再附加些什么，只要读好书，搞好学习，将来就会有出息，而美术对孩子来说只会“玩物丧志”，更别提属于“危险”活动的版画。正因如此，美术课在学校教育里，始终是个附属品，它永远都无法拥有如同“语文”，“英语”等课程的地位。虽然现在这一思想已经慢慢有所改变，但是因那根深蒂固的教育思想的使然，美术教育始终很消极。曾让我们引以为傲的版画艺术也就逐渐没落了，在小学，初中，高中无缘见“他”一面，只有在专业性的高等院校里，才能见到他那飒爽的英姿。
　　而在日本，美术教育在初级教育阶段占据了很有力的位置，甚至比高等院校更加重视。日本人一直都有那所谓的“大日本帝国”的自我意识强烈的高傲情节，他对本国的艺术充满了无尽的敬仰，他的教育思想传承德国，对学生的各层面的培养既保守又开放，作为他们最自豪的“浮世绘”版画也就理所当然的成为了他们力推的主打课程。 因为浮世绘，让木刻版画在日本得到了成熟而稳定的发展，版画在日本的普及率很高在日本小学、中学、大学的美术课中都有版画的内容，水彩和版画是必修的内容。在日本，每个人一生中至少都做过一、两幅版画，这是义务教育的一部分，也是民众对本国历史认识的一部分。
　　我国的版画起源早于日本，日本的版画传承了我国的传统技法，但是，我国民众对版画的认识及喜爱却远不及于日本，这不能不可说是种遗憾。
　　结 论
　　浮世绘与中国传统版画的产生有相似之处，又有很大的不同，这主要是两者所处的社会环境不同，所处的时代不同而造成的。这两种艺术所记录的内容也有如此大的区别也是因民族传统文化的积淀与传承而产生的。
　　其实无论浮世绘版画还是古代中国版画，那只是一种艺术表现形式，但是他们所引发的思考与在世界上的影响力却是两样的。日本浮世绘版画给被世人所知，更深知对法国的印象派产生了一定的影响。而中国作为木刻画的鼻祖，它所产生的意义却不及浮世绘来的深远。