《演员请就位》是国内首档导演选角竞演真人秀，在这档“免谈履历，让演技就位;免谈流量，让专业就位;免谈颜值，让角色就位”的节目中，最令人赞叹的是导演陈凯歌说话“到位”的艺术，他一张口就能一语中的，把话说到点上，说到人心坎里去了。
　　言语豁达，令人舒服
　　第一季节目中，由陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明4位导演担任导师，演员可以自由选择导演。当陈凯歌没被选择时，有位影评团成员问道：“您是最大牌的导演，怎么看待一些演员加入导演战队的选择？”陈凯歌说：“在这样一个以导演中心制为核心的行业里，演员能做主动选择的机会太难得，他们是想把自己从一个偶像派演员，变成一个真正有实力、百尺竿头更进一步的演员。每位导演都有自己不同的拍摄风格，少红导演属于极究型，通过多次NG来挖掘演员表演的极致状态;赵薇导演属于共情型，理解演员的内心，可以清晰明确地指导演员;郭敬明导演属于严谨型，事无巨细，在拍摄现场事必躬亲。每一个演员都有选择追随哪一位导演的权利。不管哪个演员，愿意到我们这样一个节目中间来，就是很了不起的一件事情。”
　　陈凯歌不被演员选择，仍十分淡定、开明，既归类总结了其他导演的拍摄风格，让人看到他们的长处和优秀的一面，也极善替演员排难解忧，减轻他们的选择压力，一番切中肯綮、豁達通透的理由，尽显其宽容大度和尊重，让人听了舒服。
　　言语有范，促人警醒
　　陈凯歌辅导新人演员祝绪丹、毛晓慧、佟梦实表演《仙剑奇侠传》片段，但是她们演砸了，有评委说“这是最糟糕的一次表演”。这时，陈凯歌起身，面对影评团和观众说：“我今天特意穿了这样一件衣服，衣服背后有个口袋，倘若有什么不足之处，有什么批评的声音，你们让我装在这个口袋里，让我把它背走。作为战队导师，我有很大的责任，真的不能全说是他们的不对，让3个如此没有经验的演员去面对复杂的规定情境是无法做到的。观众的掌声好残酷，你们3个人不要因此而沮丧，也不要因为被批评就怀疑自己，以为从此以后就演不出好戏来了，反而要相信你们有大成的可能。”台上的毛晓慧感动地说：“陈导的一番话，是用温柔的方式去警醒我们，就像一床温暖的被子，忽然盖在了我们身上。”
　　面对演员青涩的表演，以及他人的严苛批评，陈凯歌首先不迁怒，不苛责，不“甩锅”，勇于把“锅”往自己头上“盖”，为这一组不成熟的演员担责，他并不是要为几位演员开脱，而是用带头示范的方式去警醒，促进大家虚心接受批评，将残酷的掌声化作上进的动力。
　　言之凿实，发人深省
　　以出演《新红楼梦》出道的于小彤，在节目中参与表演陈凯歌的原创作品《红尘》，他当场埋怨说：“我的台词太少了，就六七句台词，没有发挥的空间。”陈凯歌反驳说：“好演员一定需要台词多吗？上一期中，牛骏峰饰演智障儿童全场没有几句台词，全靠眼神、动作表情就展现了人物丰富的情绪，让人感动不已;张译在《我和我的祖国》里饰演科研人员，大部分时候戴着口罩，台词也没有几句话，但他却凭借自己的眼神，将对恋人的不舍与牵挂展现得淋漓尽致;李现在《中国机长》里的台词更是只有一句话，但随着台词的不断重复，他饰演的接线员的心情是不一样的，通过台词声调的不同，充分地展现了接线员从镇定自若到焦急再到欣喜的过程，很好地呈现了接线员的专业素养。”
　　不成熟的演员都想多些台词、镜头来让观众认识自己，但是对于一个成熟的演员来说，身上的一举一动都是戏，而非通过说大段台词来诠释。陈凯歌毫不含糊，以例论证，正言相告于小彤，角色台词多寡并不会影响演员对于这个角色的理解和诠释，真正的好演员并不完全靠台词的力量，关键是要有内功。
　　言托景象，沁人心脾
　　董力是击剑运动员出身，节目中他和郭俊辰一起表演《悲伤逆流成河》片段，结果郭俊辰胜出。战败后的董力问陈凯歌：“来到这个舞台也是想问问，我到底能不能成为一名演员，是不是演员这块料儿，还用不用再坚持下去？”陈凯歌说：“《演员请就位》的真实含义是：一个希望成为好演员的人，必须做好准备，他才能够站到他应该站的那个位置。哪里呢？就是摄像机的前面。做演员有时候得牺牲点什么，我拍《妖猫传》时，一直想拍摄一场李白为了写诗癫狂后站在雪地里的场景。有一天突然天降大雪，为了取到真实的雪景，我就紧急把黄轩叫到现场，我开机45分钟，黄轩就披着一件单薄的戏服站在雪地里45分钟，站到须发皆白，没有任何怨言。那个瞬间，我觉得是电影和演出电影的演员最动人的时刻。”
　　什么是演员，什么是演员的素养，陈凯歌没有高谈阔论，仅是以一部电影与演出电影的演员最动人的一幕情景为例，不仅称赞黄轩，更是给从运动员跨界到演员的董力指明了方向，让他领悟到要想得到身份认同，走好演艺之路，就要像黄轩一样敬业、执着、坚守、付出。
　　（责任编辑/刘大伟 张金余）