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摘 要：近十年，随着民国剧的热潮Art Deco又一次随之而起，很多Art Deco风格的网剧也都追风而上。那么什么是Art Deco风格，在中国的影视美术场景设计中是如何运用，Art Deco又如何在中国美术场景中得以更长久的发展。本文以Art Deco风格介绍、Art Deco在中国美术场景设计中的应用以及发展三个部分进行评析Art Deco对中国美术场景设计的影响，希望设计师能更加理性的去思考和创造具有中国特色的Art Deco风格的影视场景。
关键词：场景设计；Art Deco；中国特色
一、Art Deco风格的由来与演变
Art Deco一词诞生于1925年在巴黎举办的第一届“艺术装饰与现代工业博览会”（the Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes），博览会法文名称arts decoratefs的缩写便是Art Deco。真正当作一个单词被使被用是在60年代。Art Nouveau是当时的欧美中产阶级追求的一种艺术风格，它的主要特点是感性的自然界的优美线条，称为有机线条，比如花草动物的形体，尤其喜欢用藤蔓植物的颈条、以及东方文化图案。同时Art Deco不排斥机器时代的技术美感，机械式的、几何的、纯粹装饰的线条也被用来表现时代美感，比较典型的装饰图案，如扇形辐射状的太阳光、齿轮或流线型线条、对称简洁的几何构图等等。色彩运用方面以明亮且对比强烈的颜色来彩绘，具有强烈的装饰意图，例如亮丽的红色、吓人的粉红色、电器类的蓝色，到探戈的橘色、及带有金属味的金色等等。随着时代发展与全球经济崛起，人们的生活早已经不满足与吃饱穿暖，开始追求生活品质和品味，而Art Deco风格除了在建筑和室内设计之外，生活的其他方面影響也是非常广泛的，从家具、灯具、表到织物、雕塑、海报、再到商标、电影等等，几乎在当时的每样东西上都印下了印记，因此Art Deco不单是一种风格，更是一种时尚品味。在现今的社会中，Art Deco同样也是一种时代精神，它是复古的也是时尚的。
二、中国美术场景设计中的Art Deco
影视作品中的场景为角色提供了活动空间，可以显现出当时的年代，事件发生的地域，同时与作品的剧情发展相互配合，表达更深层次的意思。纵观中国近几十年年出产的影视剧，从伴随了几代人成长的《上海滩》到《情深深雨蒙蒙》，再到《伪装者》，网剧《河神》等，一部又一部掀起民国剧热潮。而剧中出现的上海、天津等地区正是Art Deco在我国影响最强烈的城市。影视剧中出现的Art Deco既是当时社会的真实写照，也是时代精神。而当我们研究中国的影视美术场景时，把人作为一个重要的隐藏维度，都市生活中人的活动犹如在前台表演，而建筑被作为这种表演的舞台背景。
Art Deco风格的舞台背景和建筑最早出现在20年代，起初在欧洲电影中，Art Deco风格的造型往往代表着邪恶力量，而Art Deco风格则表现堕落、俱乐部夜生活和反面奢靡的上流社会。比如在1929年，由P.费耶什（Paul Fejos）执导的《百老汇》，Art Deco风格的背景给观众留下了深刻的印象，气势恢宏的场景设计，放射状的天花板装饰，锯齿状的发光的巨大柱子，以及墙上的摩天楼壁画，用来表现享乐主义者的奢华以及男人对世界的主宰力量。而我国的影视剧也深受其影响，事实上，Art Deco大受欢迎的原因是这种多元化的风格与当时最重要的娱乐在性质上相同，壮观宏大的场面，犹如宫殿一般的大厅，华丽而炫目的色彩，充满着梦幻般的气氛，夸张而戏剧性的表现方式，以及人们追求享乐而逃避现实生活。让人不禁觉得Art Deco风格似乎是为电影而生的。即使在今天的影视视觉处理中，Art Deco风格的背景依然是不可替代的。
在20世纪初，全球进入工业化，随之而来的是科学的进步、经济的迅猛发展和人们日益增长的生活水平。同时流水线生产导致生产数量增多，成本降低，越来越多的家用电器例已经成为普通家庭就能消费的起的生活用品，从此开启了舒适、清洁、高效的生活方式。与此同时，服务行业崛起，各种消遣娱乐活动越来越多并成为一种商业行为，电影院、酒店等向民众不分昼夜地开放，观看影视娱乐表演、体育赛事等已成为人们的日常生活，电影也成为一种普遍并且传播快又广的娱乐方式，新的时尚正在迅速并直观的传达给广大的观众并引起民众的效仿。在这种发展下，原有的艺术风格跟不上工业化的迅速发展，停滞不前，新的时代需要反映这种变化的现代风格。J.霍夫曼在1920年纽约梅西商店举办的展览上指出：“现代文明社会的人类，穿着新潮的时装，乘着汽车、火车、飞机，却没有属于新时代的创造性艺术。这就像穿着古代盔甲走在第五大道上一样不合时宜。我们居然能容忍在我们的房子、家具和各种用品上采用过时陈旧的样式，我们有责任打破这种局面。”在这种社会需求下，Art Deco那代表着欧洲的奢华、优雅、高尚而有新潮的生活方式，迅速在全球蔓延。
三、Art Deco在中国影视美术场景中的发展
在满是高楼大厦的今天，生活中处处体现着现代化，全球城市风貌已没有差别，对于我们国家来说，现代化即代表外来文化，本土文化和艺术与之相比弱的可怜。尤其是面对Art Deco这种国际化的装饰主义风格，我们要有所反思，使文化高速度并且传播广的影视行业更要有所反思，是否有一天会造成千城一面的景象，分不清每一部影视剧的区别，Art Deco是否会造成本土建筑文化的流逝，经典美学的固定模式在历史变迁中，是否会造成人们的审美疲劳，这就需要设计师在设计中能够准确并理性的思考中国文化。Art Deco在建筑领域中也有与中国文化成功融合的前例，比如亚洲文会大楼，6层高的大楼顶部装饰采用了中国传统图案，中式勾栏的阳台栏杆，寿字图案的三道劵门的栅栏，以及两旁的八卦八角窗，在Art Deco中体现着浓郁的中国文化特征。说明Art Deco与中国文化也可以完美的融合在一起的。
人类历史上所有杰出的艺术，都是“国族精神”和“时代精神”两者结合，中国今天的美术场景更应秉承中国自己的文化精神，把外来的多元文化风格拿来体现我们中国的影视文化，做到从现实生活出发、创造出富有本土特色的艺术，在两种文化碰撞中寻找中国影视美术未来发展的道路。
作者简介：
郭孝爽，横店影视职业学院，主要研究方向：影视美术场景设计。
注：本文为横店影视职业学院院级课题结题成果，课题编号HYY201612。
关键词：场景设计；Art Deco；中国特色
一、Art Deco风格的由来与演变
Art Deco一词诞生于1925年在巴黎举办的第一届“艺术装饰与现代工业博览会”（the Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes），博览会法文名称arts decoratefs的缩写便是Art Deco。真正当作一个单词被使被用是在60年代。Art Nouveau是当时的欧美中产阶级追求的一种艺术风格，它的主要特点是感性的自然界的优美线条，称为有机线条，比如花草动物的形体，尤其喜欢用藤蔓植物的颈条、以及东方文化图案。同时Art Deco不排斥机器时代的技术美感，机械式的、几何的、纯粹装饰的线条也被用来表现时代美感，比较典型的装饰图案，如扇形辐射状的太阳光、齿轮或流线型线条、对称简洁的几何构图等等。色彩运用方面以明亮且对比强烈的颜色来彩绘，具有强烈的装饰意图，例如亮丽的红色、吓人的粉红色、电器类的蓝色，到探戈的橘色、及带有金属味的金色等等。随着时代发展与全球经济崛起，人们的生活早已经不满足与吃饱穿暖，开始追求生活品质和品味，而Art Deco风格除了在建筑和室内设计之外，生活的其他方面影響也是非常广泛的，从家具、灯具、表到织物、雕塑、海报、再到商标、电影等等，几乎在当时的每样东西上都印下了印记，因此Art Deco不单是一种风格，更是一种时尚品味。在现今的社会中，Art Deco同样也是一种时代精神，它是复古的也是时尚的。
二、中国美术场景设计中的Art Deco
影视作品中的场景为角色提供了活动空间，可以显现出当时的年代，事件发生的地域，同时与作品的剧情发展相互配合，表达更深层次的意思。纵观中国近几十年年出产的影视剧，从伴随了几代人成长的《上海滩》到《情深深雨蒙蒙》，再到《伪装者》，网剧《河神》等，一部又一部掀起民国剧热潮。而剧中出现的上海、天津等地区正是Art Deco在我国影响最强烈的城市。影视剧中出现的Art Deco既是当时社会的真实写照，也是时代精神。而当我们研究中国的影视美术场景时，把人作为一个重要的隐藏维度，都市生活中人的活动犹如在前台表演，而建筑被作为这种表演的舞台背景。
Art Deco风格的舞台背景和建筑最早出现在20年代，起初在欧洲电影中，Art Deco风格的造型往往代表着邪恶力量，而Art Deco风格则表现堕落、俱乐部夜生活和反面奢靡的上流社会。比如在1929年，由P.费耶什（Paul Fejos）执导的《百老汇》，Art Deco风格的背景给观众留下了深刻的印象，气势恢宏的场景设计，放射状的天花板装饰，锯齿状的发光的巨大柱子，以及墙上的摩天楼壁画，用来表现享乐主义者的奢华以及男人对世界的主宰力量。而我国的影视剧也深受其影响，事实上，Art Deco大受欢迎的原因是这种多元化的风格与当时最重要的娱乐在性质上相同，壮观宏大的场面，犹如宫殿一般的大厅，华丽而炫目的色彩，充满着梦幻般的气氛，夸张而戏剧性的表现方式，以及人们追求享乐而逃避现实生活。让人不禁觉得Art Deco风格似乎是为电影而生的。即使在今天的影视视觉处理中，Art Deco风格的背景依然是不可替代的。
在20世纪初，全球进入工业化，随之而来的是科学的进步、经济的迅猛发展和人们日益增长的生活水平。同时流水线生产导致生产数量增多，成本降低，越来越多的家用电器例已经成为普通家庭就能消费的起的生活用品，从此开启了舒适、清洁、高效的生活方式。与此同时，服务行业崛起，各种消遣娱乐活动越来越多并成为一种商业行为，电影院、酒店等向民众不分昼夜地开放，观看影视娱乐表演、体育赛事等已成为人们的日常生活，电影也成为一种普遍并且传播快又广的娱乐方式，新的时尚正在迅速并直观的传达给广大的观众并引起民众的效仿。在这种发展下，原有的艺术风格跟不上工业化的迅速发展，停滞不前，新的时代需要反映这种变化的现代风格。J.霍夫曼在1920年纽约梅西商店举办的展览上指出：“现代文明社会的人类，穿着新潮的时装，乘着汽车、火车、飞机，却没有属于新时代的创造性艺术。这就像穿着古代盔甲走在第五大道上一样不合时宜。我们居然能容忍在我们的房子、家具和各种用品上采用过时陈旧的样式，我们有责任打破这种局面。”在这种社会需求下，Art Deco那代表着欧洲的奢华、优雅、高尚而有新潮的生活方式，迅速在全球蔓延。
三、Art Deco在中国影视美术场景中的发展
在满是高楼大厦的今天，生活中处处体现着现代化，全球城市风貌已没有差别，对于我们国家来说，现代化即代表外来文化，本土文化和艺术与之相比弱的可怜。尤其是面对Art Deco这种国际化的装饰主义风格，我们要有所反思，使文化高速度并且传播广的影视行业更要有所反思，是否有一天会造成千城一面的景象，分不清每一部影视剧的区别，Art Deco是否会造成本土建筑文化的流逝，经典美学的固定模式在历史变迁中，是否会造成人们的审美疲劳，这就需要设计师在设计中能够准确并理性的思考中国文化。Art Deco在建筑领域中也有与中国文化成功融合的前例，比如亚洲文会大楼，6层高的大楼顶部装饰采用了中国传统图案，中式勾栏的阳台栏杆，寿字图案的三道劵门的栅栏，以及两旁的八卦八角窗，在Art Deco中体现着浓郁的中国文化特征。说明Art Deco与中国文化也可以完美的融合在一起的。
人类历史上所有杰出的艺术，都是“国族精神”和“时代精神”两者结合，中国今天的美术场景更应秉承中国自己的文化精神，把外来的多元文化风格拿来体现我们中国的影视文化，做到从现实生活出发、创造出富有本土特色的艺术，在两种文化碰撞中寻找中国影视美术未来发展的道路。
作者简介：
郭孝爽，横店影视职业学院，主要研究方向：影视美术场景设计。
注：本文为横店影视职业学院院级课题结题成果，课题编号HYY201612。