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摘 要：随着文化力量在我国综合国力中的占比越来越重，文化艺术市场对人才的要求也逐漸提高。为适应未来的音乐发展，对我国的作曲人才的培养已经被纳入了重要议程。在未来，包括音乐在内的文化市场，必然是“适者生存”的状态，既有无限可能的发展契机，又有不可避免的发展挑战。如何才能准确把握发展思路，稳步前行，是众多中国作曲家面临的问题。只有紧跟未来的时代趋势，强化作曲人才的培养，才能在未来的音乐市场上站稳脚跟。本文从培养作曲人才的意义着手，重点阐述培养策略，以期为高校教师提供一些教学建议。
关键词：面向未来;中国;作曲人才培养
0 引言
音乐作为人们放松的方式之一，深得大家的喜爱，而这也给作曲人才带来了发展出路。我国作曲人才虽然在音乐创作方面取得了众多成就，满足了人们的精神需求，但从更长远的角度来看，目前展示出来的成就只是冰山一角，更多的发展潜能还有待释放。民族音乐只有在作曲人才的不断创新下，才能迎合国民需求，并逐步走出国门，走向世界，扩大国际影响力。
1 面向未来的中国作曲人才培养的意义阐述
在消费升级的时代，人们不仅追求物质上的满足，也追求精神世界的丰富，而文化市场便成了精神世界的释放之地。音乐艺术也不例外。音乐艺术市场的维护与发展需要作曲人才的支持，才能长久不衰，故而对我国作曲人才的培养是适应现代消费形势的必然之道。[1]只有保证作曲人才的后盾力量，我国的音乐艺术市场才能不断创新、蒸蒸日上，从而满足人们的精神追求。作曲人才的培养不仅需要我们自身的努力，也需要外界条件的支持，如学院的课堂设置、提供的锻炼机会等，这就要求相关教师为其创造良好的培养环境。
2 面向未来的中国作曲人才培养的策略分析
2.1 中国民族音乐教学要及时开展，不断巩固
任何人才的培养都不是简单就能实现的，需要建立一个长期可行的有效机制，对于我国的作曲人才的培育，也是如此。众多学生在高中阶段就开始接触中国民族音乐，当时投身音乐学习可能只是受某一位教师的影响，从而走上了深造之路。同时，不可否认，在以往年代，“满堂灌”是主要的教学模式，其效果在当时是可观的，但随着时代的改变，这种教学方式已经被逐步淘汰了。纯粹照搬课本的理论，或者纯粹设置一个曲目随便考核，会导致学生知识掌握不扎实。因此，教师应该在学生原有知识的基础上，及时贯穿民族音乐知识，观察学生对中国民族音乐是否存有热情，并运用学生感兴趣的教学方式，帮助其不断巩固知识、技巧。
2.2 突破常规模式，紧跟音乐的时代发展
在创作曲目的人才中，很多人把重心转移到了中国乐器上。根据对乐器的了解，再加上所需的曲目格调，创作出了别具一格的音乐风格，这是突破常规模式的表现，更是对作曲的创新。[2]这些新颖的作曲，兼具现代性和国际性，自然更容易走出国门。而对于民族音乐，很多人误以为是要完全继承，实际上这是老一套的做法。音乐也会随着时代的进步不断发展，从而产生各种新的音乐形态。很多作曲人才并非不尊重民族音乐，而是以民族音乐为参考，结合所处时代特点，创造出看似脱离民族音乐的曲目，顺应了时代的潮流，是值得肯定的。
2.3 加强正面引导，促使阶段性“风格作曲”达标
由于追求创新的呼声不断，导致很多作曲人在思想观念上存在错误意识，如过度解读个性发展，对民族音乐这种传统文化全盘否定，对中国乐器过度排斥等等。这种思想是非常危险的，需要相关教师纠正。另外，学生的阶段性“风格作曲”的培养也需要纳入教学计划中，使学生的作曲水平达到一定标准。在每一种风格曲目的培养中，必须遵循步步为营的原则，不能过于急躁，增加学生的学习负担，最终得不偿失。因此，教师在教学上要科学安排每一个课程，只有让学生在学习过程中不失兴趣，才能切实掌握作曲要点，达到学习目标。
2.4 引领中国音乐文化创新发展，扩大国际影响力
我国的民族音乐，保留其根基是基础，但最关键的是还要积极面向未来，引领中国音乐文化的创新发展，才能在国际上有较大的影响力。这并不是否认传统音乐的作用，而是紧跟时代的进步，实现由“自在”到“自为”的飞跃，从“归纳性”的创作上升到“抽象性”创作。其具体表现，又反映在调性研究上。调性的探索不仅能使我们对外国音乐有正确的认知，还能突破我国传统音乐的局限，从大格局上作曲，将更多的曲目传播到全世界范围，扩大我国音乐文化的影响力。
3 结语
在新时代和新形势的背景下，我国文化市场的影响力也在逐渐增强。做好面向未来的作曲人才的培养计划，是大势所趋，是顺应形势的要求，也是对相关教师提出的新的教学目标。作曲人才的培养并不是一帆风顺的，需要一步一个脚印，最终实现预期培养目标。如注重民族音乐，在教学方式上突破常规、敢于创新，同时加强正面引导，引领中国音乐文化创新发展等，都能在一定程度上促进作曲人才的有效培养。相信在正确的培养策略下，在未来的文化市场上，我国的作曲人才一定会越来越多，并在音乐上作出不可忽略的贡献。
参考文献：
[1] 周勤如.面向未来的中国作曲人才培养[J].中央音乐学院学报，2017（04）：10-15.
[2] 王安军.普通高校作曲应用型人才培养教学研究[J].中州大学学报，2014（6）：106-108.
作者简介：陈德（1963—），男，海南澄迈人，中专，三级演奏员，研究方向：器乐演奏与作曲。
关键词：面向未来;中国;作曲人才培养
0 引言
音乐作为人们放松的方式之一，深得大家的喜爱，而这也给作曲人才带来了发展出路。我国作曲人才虽然在音乐创作方面取得了众多成就，满足了人们的精神需求，但从更长远的角度来看，目前展示出来的成就只是冰山一角，更多的发展潜能还有待释放。民族音乐只有在作曲人才的不断创新下，才能迎合国民需求，并逐步走出国门，走向世界，扩大国际影响力。
1 面向未来的中国作曲人才培养的意义阐述
在消费升级的时代，人们不仅追求物质上的满足，也追求精神世界的丰富，而文化市场便成了精神世界的释放之地。音乐艺术也不例外。音乐艺术市场的维护与发展需要作曲人才的支持，才能长久不衰，故而对我国作曲人才的培养是适应现代消费形势的必然之道。[1]只有保证作曲人才的后盾力量，我国的音乐艺术市场才能不断创新、蒸蒸日上，从而满足人们的精神追求。作曲人才的培养不仅需要我们自身的努力，也需要外界条件的支持，如学院的课堂设置、提供的锻炼机会等，这就要求相关教师为其创造良好的培养环境。
2 面向未来的中国作曲人才培养的策略分析
2.1 中国民族音乐教学要及时开展，不断巩固
任何人才的培养都不是简单就能实现的，需要建立一个长期可行的有效机制，对于我国的作曲人才的培育，也是如此。众多学生在高中阶段就开始接触中国民族音乐，当时投身音乐学习可能只是受某一位教师的影响，从而走上了深造之路。同时，不可否认，在以往年代，“满堂灌”是主要的教学模式，其效果在当时是可观的，但随着时代的改变，这种教学方式已经被逐步淘汰了。纯粹照搬课本的理论，或者纯粹设置一个曲目随便考核，会导致学生知识掌握不扎实。因此，教师应该在学生原有知识的基础上，及时贯穿民族音乐知识，观察学生对中国民族音乐是否存有热情，并运用学生感兴趣的教学方式，帮助其不断巩固知识、技巧。
2.2 突破常规模式，紧跟音乐的时代发展
在创作曲目的人才中，很多人把重心转移到了中国乐器上。根据对乐器的了解，再加上所需的曲目格调，创作出了别具一格的音乐风格，这是突破常规模式的表现，更是对作曲的创新。[2]这些新颖的作曲，兼具现代性和国际性，自然更容易走出国门。而对于民族音乐，很多人误以为是要完全继承，实际上这是老一套的做法。音乐也会随着时代的进步不断发展，从而产生各种新的音乐形态。很多作曲人才并非不尊重民族音乐，而是以民族音乐为参考，结合所处时代特点，创造出看似脱离民族音乐的曲目，顺应了时代的潮流，是值得肯定的。
2.3 加强正面引导，促使阶段性“风格作曲”达标
由于追求创新的呼声不断，导致很多作曲人在思想观念上存在错误意识，如过度解读个性发展，对民族音乐这种传统文化全盘否定，对中国乐器过度排斥等等。这种思想是非常危险的，需要相关教师纠正。另外，学生的阶段性“风格作曲”的培养也需要纳入教学计划中，使学生的作曲水平达到一定标准。在每一种风格曲目的培养中，必须遵循步步为营的原则，不能过于急躁，增加学生的学习负担，最终得不偿失。因此，教师在教学上要科学安排每一个课程，只有让学生在学习过程中不失兴趣，才能切实掌握作曲要点，达到学习目标。
2.4 引领中国音乐文化创新发展，扩大国际影响力
我国的民族音乐，保留其根基是基础，但最关键的是还要积极面向未来，引领中国音乐文化的创新发展，才能在国际上有较大的影响力。这并不是否认传统音乐的作用，而是紧跟时代的进步，实现由“自在”到“自为”的飞跃，从“归纳性”的创作上升到“抽象性”创作。其具体表现，又反映在调性研究上。调性的探索不仅能使我们对外国音乐有正确的认知，还能突破我国传统音乐的局限，从大格局上作曲，将更多的曲目传播到全世界范围，扩大我国音乐文化的影响力。
3 结语
在新时代和新形势的背景下，我国文化市场的影响力也在逐渐增强。做好面向未来的作曲人才的培养计划，是大势所趋，是顺应形势的要求，也是对相关教师提出的新的教学目标。作曲人才的培养并不是一帆风顺的，需要一步一个脚印，最终实现预期培养目标。如注重民族音乐，在教学方式上突破常规、敢于创新，同时加强正面引导，引领中国音乐文化创新发展等，都能在一定程度上促进作曲人才的有效培养。相信在正确的培养策略下，在未来的文化市场上，我国的作曲人才一定会越来越多，并在音乐上作出不可忽略的贡献。
参考文献：
[1] 周勤如.面向未来的中国作曲人才培养[J].中央音乐学院学报，2017（04）：10-15.
[2] 王安军.普通高校作曲应用型人才培养教学研究[J].中州大学学报，2014（6）：106-108.
作者简介：陈德（1963—），男，海南澄迈人，中专，三级演奏员，研究方向：器乐演奏与作曲。