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生活节奏加快、工作压力变大，持续增多的刺激逐渐提高了人的感觉域限。不管是释放压力也好，追求新潮也罢，极限运动已成为颇受年轻人欢迎的运动方式之一。当极限运动遇见动态影像，富有冲击力的震撼画面足以撩拨的人心痒痒，我们在惊叹这门运动的艺术性之余，不禁也对极限运动的记录方式产生浓厚兴趣。极限影像视频是如何诞生的？让我们跟随极限运动玩家兼影像记录者冷文，一探究竟。
Q：数码影像时代
A：冷文导演
冷文，和他的极限摄影
Q：您从事极限运动摄影/摄像的初衷是什么？
A：我上学的时候就喜欢玩极限运动，也很喜欢国外的极限运动摄影，但当时国内的相关摄影、摄像作品并不多，直到2007年，我购买了一台专业的单反开始尝试拍摄极限运动，加之自己高中和大学学的是影像专业，相较于普通玩家，拍起来就更得心应手。
目前我们拍摄的极限运动作品以动态视频为主，静态照片也坚持在拍，因为现在极限运动逐渐进入大众视野，媒体也在不断的关注，动态视频和静态照片的需求都在增加。
Q：您和您的团队更擅长拍哪种极限运动项目？团队如何分工？
A：我们拍摄滑板和滑雪多一些，因为我们本身就擅长玩这两种项目，拍摄和玩这两方面都专业。分工上，我们会根据拍摄项目的不同有不同的分工，但是我们强调的是，每个人懂的东西要全一点儿。在具体拍摄的时候，根据每次拍摄的主题和方案，会去定义每个摄影师完成的内容，配比不同，这样更灵活一些。
Q：作为玩家兼影像记录者，你眼中的极限运动影像是什么样的？
A：极限运动倡导的是一种精神，如果你用自己现有的机器，专业相机也好、特殊用途摄像机也好、手机也好，能拍摄到自己很好的动作，专业摄影人士也会为你鼓掌的，因为这个动作很难，而且不好捕捉，极限运动影像的意义不在于器材的专业、画质的好坏，重要的是能不能捕捉到精彩镜头，重要的是分享。其实大部分GoPro玩家拍摄的视频都是不需要剪辑的，直接一键上传，没有人会挑你颜色好不好、光线够不够，这是独立于专业摄像的另外一条线，不需要脚本、场面调度、剪辑调色等，以分享为主的另外一条线。
拍摄，问题及解决方案
Q：GoPro这类小型摄像机出现之前都用什么记录？
A：主观镜头的小型摄像机诞生之初就是为了更好的记录运动者的身姿，GoPro创始人伍德曼在发明GoPro之前，通常都是用腕带将柯达一次性相机固定在手腕上，来记录自己冲浪时的动作。
作为客观记录者来说，最早是用VHS带子，后来过渡到DV带子。家用摄像机可能没有广角，所以就通过广角附加镜，达到一个很宽的视角，发展成一种极限运动的跟拍风格。后来出现了带手柄的专业一体机，可以低角度拍摄；又添加了液晶翻转屏、鱼眼附加镜等；然后慢慢演变到高清摄像机；后来又用可换镜头的照相机拍摄……这是客观视角的摄像机进化过程。
极限运动影像分主观镜头和客观镜头两种，主观视角类素材是由运动者自身佩戴的运动型摄像机拍摄而成，客观镜头类素材由摄影师跟拍录制。
Q：拍摄极限运动时容易出现什么问题？解决方案是什么？
A：在拍摄极限运动时，摄影师/摄像师更多的精力要放在保护自身和机器安全上，极限运动的运动幅度很大、运动速度也很快，如果对所拍摄的运动不熟悉，或者对所跟拍的运动员的运动套路不熟，就格外注意，离得远一些或熟悉之后再近距离拍摄；其他的比如抖动的问题，选用广角拍摄，运动的抖动感就会减少很多。
除了拍摄者跟拍以外，还可以让运动员佩戴特殊用途摄像机，以第一人称的视角进行拍摄，比如说用GoPro、AS15等固定在头盔上、滑板上，如果全部用这类机器拍摄，可以考虑多安装几个，避免拍摄出来的画面单调。拍摄前根据运动项目不同调整好拍摄角度，并做好防抖、防水工作。
Q：极限运动的种类有很多，拍摄不同的运动，在器材选择和拍摄方案上有什么不同？
A：不同的运动，拍摄方案不一样，即便是相同的运动，也会采取不同的方案。比如说拍摄正式比赛时，拍摄者离运动员较远，不可能近距离跟拍，所以只能用长焦拍摄，加一些特效：如果是训练时的拍摄，就可以近距离的跟着他滑，甚至可以提前判断运动员的动作，选取一些比较危险但视觉效果更好的角度去拍摄。
极限运动提倡的就是场地的多元化加上选手的创意和难度，对拍摄者而言，看似随意，其实难度很大，因为每一个人在每个场地都无法完全预知接下来动作，运动者有自己的风格和创意在里面，我们作为拍摄者要了解他。在拍摄之前要多做功课，摸清被摄者的运动套路，并且在正式拍摄前根据拍摄方案与之沟通，设计一下动作，毕竟都是为了得到一段好的影像，彼此了解、相互配合很重要。
当然，预算对拍摄方案影响也很大。
Q：运动型摄像机的拍摄优势和不足之处有哪些？
A：用运动型摄像机拍摄出来的画面，没有焦点，如果离被摄物体特别近的时候就会虚，调不了焦点。我认为这些佩戴式机器更多的是强调一种伴随感、体验感，忽略了摄影师本身存在的意义，适合拍摄跳伞等这类摄像师没法近距离拍摄的运动。
这类小机器可以作为一种便携的解决方案。极限运动玩家越来越多，这种小巧的机器越来越受欢迎，固定在滑板上、头盔上，甚至做行车记录仪也可以。
运动型摄像机的火爆走俏，网络分享平台功不可没。倘若没有YouTube这类分享网站，仅凭人际间分享，户外运动型摄像机很难推广到今日的程度，完全是网络化视频分享和机型本身成功的两者结合。基本上每个喜欢极限运动的人都有这样一台机器，不但能分享给别人看，自己还可以揣测动作优劣。
极限影像的后期制作
Q：极限运动和其他题材的素材，在后期剪辑上有什么不同？
A：运动相机无法变换焦距，没有传统镜头的景别概念，完全靠摄影师和运动者的距离来调整，在后期剪辑时，就要格外注意画面的流畅性，不能为了改变角度而去切画面。 极限运动素材的后期剪辑比较讲究音乐。通常在剪辑前先定音乐，剪辑时根据音乐的起承转合搭配上视频素材，保证音视频的流畅度。根据极限运动项目的不同，选择不同类型、节奏感的音乐，比如，滑雪和滑板有不同的节奏，而滑雪本身，又有速度滑雪和花样滑雪的不同，所以，定基调先定音乐。
Q：视频后期制作的时候，主观视角和客观视角的素材怎么处理？
A：两者结合固然重要，但是我个人认为很难搭配，因为这两种素材的画质、镜头风格本身就有差异，剪辑起来需要很高的技巧。排除特殊用途摄像机的宣传片，如果混用的话，主观视角的素材只能占10%或者只有5%的镜头量，商业片方面可能用的更少。
网上那种个性很强的极限运动视频，很多都是只用佩戴式摄像机拍摄出来的，风格统一效果也不错。商业链末端
Q：极限运动摄影的商业价值点在哪里？
A：对于极限运动来讲，其实摄影属于整个商业链的末梢。
国内极限运动的比赛虽然增多了，媒体的关注度也增加了，但是极限运动还未成气候：国产的极限运动专业杂志几乎没有：极限摄影的影展、院线电影非常稀少；也没有专门的极限运动摄影师职业……当然，这需要一个相当的过程去演变。
作为摄影师能经历整个极限文化的演变过程是很有意义的，摄影师拍摄的图片可以推动这个运动的发展，让更多的人了解这个运动，只是，现在的极限摄影产业还没有形成，更多的摄影师是在用自己的方式培育它。极限运动真正发展好了的时候，才谈得上极限摄影和商业价值。
Q：极限摄影、摄像作品的投放渠道有哪些？
A：我们工作室有自己的网站、微博，作品都会放到上面去；另外也会在土豆优酷等这些视频网站上分享：偶尔也会做首映；一些商业作品，除了自己宣传外，客户拿到作品后会通过他们的渠道和方式宣传；我们现在也在做杂志，慢慢来吧。
Q：如果在大屏幕上投放，运动型摄像机的画质够么？
A：GoPro Hero3已经达到4k了，投放在大屏幕上应该是没问题的，但是大多数时候，指标上是够了，但是从应用的角度上来讲，画质的指标还是有点高，达不到专业摄影机的效果。画质能否体现也和天气有关系，极限摄影、摄像，对天气状况和空气质量的要求比较高，需要光线的透视，来提升颜色和锐度，通过后期制作来调节锐度是比较困难的。
Q：4K在慢慢普及，您畅想一下极限摄影的4K未来吧。
A：我觉得，现在谈4K意义不大，如果仅仅是拍摄达到4K，而后期制作、播出终端达不到的话，也是没有意义的。当整个平台、整条线都升级为4K的时候，4K才能发挥效果。对于拥有运动型摄像机的大众来说，4K显然还是很遥远的未来，而我认为1920×1080分辨率已经能满足他们的需求了，毕竟玩家拍摄的视频更多的是自我观看和一定范围内分享，还不能上院线，播出载体决定了高清已经够用。
责编 刘娇艳
Q：数码影像时代
A：冷文导演
冷文，和他的极限摄影
Q：您从事极限运动摄影/摄像的初衷是什么？
A：我上学的时候就喜欢玩极限运动，也很喜欢国外的极限运动摄影，但当时国内的相关摄影、摄像作品并不多，直到2007年，我购买了一台专业的单反开始尝试拍摄极限运动，加之自己高中和大学学的是影像专业，相较于普通玩家，拍起来就更得心应手。
目前我们拍摄的极限运动作品以动态视频为主，静态照片也坚持在拍，因为现在极限运动逐渐进入大众视野，媒体也在不断的关注，动态视频和静态照片的需求都在增加。
Q：您和您的团队更擅长拍哪种极限运动项目？团队如何分工？
A：我们拍摄滑板和滑雪多一些，因为我们本身就擅长玩这两种项目，拍摄和玩这两方面都专业。分工上，我们会根据拍摄项目的不同有不同的分工，但是我们强调的是，每个人懂的东西要全一点儿。在具体拍摄的时候，根据每次拍摄的主题和方案，会去定义每个摄影师完成的内容，配比不同，这样更灵活一些。
Q：作为玩家兼影像记录者，你眼中的极限运动影像是什么样的？
A：极限运动倡导的是一种精神，如果你用自己现有的机器，专业相机也好、特殊用途摄像机也好、手机也好，能拍摄到自己很好的动作，专业摄影人士也会为你鼓掌的，因为这个动作很难，而且不好捕捉，极限运动影像的意义不在于器材的专业、画质的好坏，重要的是能不能捕捉到精彩镜头，重要的是分享。其实大部分GoPro玩家拍摄的视频都是不需要剪辑的，直接一键上传，没有人会挑你颜色好不好、光线够不够，这是独立于专业摄像的另外一条线，不需要脚本、场面调度、剪辑调色等，以分享为主的另外一条线。
拍摄，问题及解决方案
Q：GoPro这类小型摄像机出现之前都用什么记录？
A：主观镜头的小型摄像机诞生之初就是为了更好的记录运动者的身姿，GoPro创始人伍德曼在发明GoPro之前，通常都是用腕带将柯达一次性相机固定在手腕上，来记录自己冲浪时的动作。
作为客观记录者来说，最早是用VHS带子，后来过渡到DV带子。家用摄像机可能没有广角，所以就通过广角附加镜，达到一个很宽的视角，发展成一种极限运动的跟拍风格。后来出现了带手柄的专业一体机，可以低角度拍摄；又添加了液晶翻转屏、鱼眼附加镜等；然后慢慢演变到高清摄像机；后来又用可换镜头的照相机拍摄……这是客观视角的摄像机进化过程。
极限运动影像分主观镜头和客观镜头两种，主观视角类素材是由运动者自身佩戴的运动型摄像机拍摄而成，客观镜头类素材由摄影师跟拍录制。
Q：拍摄极限运动时容易出现什么问题？解决方案是什么？
A：在拍摄极限运动时，摄影师/摄像师更多的精力要放在保护自身和机器安全上，极限运动的运动幅度很大、运动速度也很快，如果对所拍摄的运动不熟悉，或者对所跟拍的运动员的运动套路不熟，就格外注意，离得远一些或熟悉之后再近距离拍摄；其他的比如抖动的问题，选用广角拍摄，运动的抖动感就会减少很多。
除了拍摄者跟拍以外，还可以让运动员佩戴特殊用途摄像机，以第一人称的视角进行拍摄，比如说用GoPro、AS15等固定在头盔上、滑板上，如果全部用这类机器拍摄，可以考虑多安装几个，避免拍摄出来的画面单调。拍摄前根据运动项目不同调整好拍摄角度，并做好防抖、防水工作。
Q：极限运动的种类有很多，拍摄不同的运动，在器材选择和拍摄方案上有什么不同？
A：不同的运动，拍摄方案不一样，即便是相同的运动，也会采取不同的方案。比如说拍摄正式比赛时，拍摄者离运动员较远，不可能近距离跟拍，所以只能用长焦拍摄，加一些特效：如果是训练时的拍摄，就可以近距离的跟着他滑，甚至可以提前判断运动员的动作，选取一些比较危险但视觉效果更好的角度去拍摄。
极限运动提倡的就是场地的多元化加上选手的创意和难度，对拍摄者而言，看似随意，其实难度很大，因为每一个人在每个场地都无法完全预知接下来动作，运动者有自己的风格和创意在里面，我们作为拍摄者要了解他。在拍摄之前要多做功课，摸清被摄者的运动套路，并且在正式拍摄前根据拍摄方案与之沟通，设计一下动作，毕竟都是为了得到一段好的影像，彼此了解、相互配合很重要。
当然，预算对拍摄方案影响也很大。
Q：运动型摄像机的拍摄优势和不足之处有哪些？
A：用运动型摄像机拍摄出来的画面，没有焦点，如果离被摄物体特别近的时候就会虚，调不了焦点。我认为这些佩戴式机器更多的是强调一种伴随感、体验感，忽略了摄影师本身存在的意义，适合拍摄跳伞等这类摄像师没法近距离拍摄的运动。
这类小机器可以作为一种便携的解决方案。极限运动玩家越来越多，这种小巧的机器越来越受欢迎，固定在滑板上、头盔上，甚至做行车记录仪也可以。
运动型摄像机的火爆走俏，网络分享平台功不可没。倘若没有YouTube这类分享网站，仅凭人际间分享，户外运动型摄像机很难推广到今日的程度，完全是网络化视频分享和机型本身成功的两者结合。基本上每个喜欢极限运动的人都有这样一台机器，不但能分享给别人看，自己还可以揣测动作优劣。
极限影像的后期制作
Q：极限运动和其他题材的素材，在后期剪辑上有什么不同？
A：运动相机无法变换焦距，没有传统镜头的景别概念，完全靠摄影师和运动者的距离来调整，在后期剪辑时，就要格外注意画面的流畅性，不能为了改变角度而去切画面。 极限运动素材的后期剪辑比较讲究音乐。通常在剪辑前先定音乐，剪辑时根据音乐的起承转合搭配上视频素材，保证音视频的流畅度。根据极限运动项目的不同，选择不同类型、节奏感的音乐，比如，滑雪和滑板有不同的节奏，而滑雪本身，又有速度滑雪和花样滑雪的不同，所以，定基调先定音乐。
Q：视频后期制作的时候，主观视角和客观视角的素材怎么处理？
A：两者结合固然重要，但是我个人认为很难搭配，因为这两种素材的画质、镜头风格本身就有差异，剪辑起来需要很高的技巧。排除特殊用途摄像机的宣传片，如果混用的话，主观视角的素材只能占10%或者只有5%的镜头量，商业片方面可能用的更少。
网上那种个性很强的极限运动视频，很多都是只用佩戴式摄像机拍摄出来的，风格统一效果也不错。商业链末端
Q：极限运动摄影的商业价值点在哪里？
A：对于极限运动来讲，其实摄影属于整个商业链的末梢。
国内极限运动的比赛虽然增多了，媒体的关注度也增加了，但是极限运动还未成气候：国产的极限运动专业杂志几乎没有：极限摄影的影展、院线电影非常稀少；也没有专门的极限运动摄影师职业……当然，这需要一个相当的过程去演变。
作为摄影师能经历整个极限文化的演变过程是很有意义的，摄影师拍摄的图片可以推动这个运动的发展，让更多的人了解这个运动，只是，现在的极限摄影产业还没有形成，更多的摄影师是在用自己的方式培育它。极限运动真正发展好了的时候，才谈得上极限摄影和商业价值。
Q：极限摄影、摄像作品的投放渠道有哪些？
A：我们工作室有自己的网站、微博，作品都会放到上面去；另外也会在土豆优酷等这些视频网站上分享：偶尔也会做首映；一些商业作品，除了自己宣传外，客户拿到作品后会通过他们的渠道和方式宣传；我们现在也在做杂志，慢慢来吧。
Q：如果在大屏幕上投放，运动型摄像机的画质够么？
A：GoPro Hero3已经达到4k了，投放在大屏幕上应该是没问题的，但是大多数时候，指标上是够了，但是从应用的角度上来讲，画质的指标还是有点高，达不到专业摄影机的效果。画质能否体现也和天气有关系，极限摄影、摄像，对天气状况和空气质量的要求比较高，需要光线的透视，来提升颜色和锐度，通过后期制作来调节锐度是比较困难的。
Q：4K在慢慢普及，您畅想一下极限摄影的4K未来吧。
A：我觉得，现在谈4K意义不大，如果仅仅是拍摄达到4K，而后期制作、播出终端达不到的话，也是没有意义的。当整个平台、整条线都升级为4K的时候，4K才能发挥效果。对于拥有运动型摄像机的大众来说，4K显然还是很遥远的未来，而我认为1920×1080分辨率已经能满足他们的需求了，毕竟玩家拍摄的视频更多的是自我观看和一定范围内分享，还不能上院线，播出载体决定了高清已经够用。
责编 刘娇艳