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被誉为中国版《人鬼情未了》的《爱有来生》,自九月公映起,好评如潮,却质疑不断。早前,俞飞鸿应对媒体时,坦然面对质疑:“我听很多作者型导演说,就算拍悲剧都不能让观众哭,好像煽情是件特别没面子的事。我倒不这么看,观众到电影院就是享受,可以看喜剧片笑到肚子痛,也可以看我们这种电影哭到眼睛肿。我知道我很多朋友都看哭了,导演最大的诚意应该是从观众的角度去考虑问题。”
作为俞飞鸿“十年磨一剑”的处女作,《赤壁》制片张家振说,“《爱有来生》的特别之处是它完全站在观众的角度考虑,一点都没有处女作导演特别多的个人倾向,是遵照艺术规律讲故事的。”可谓给了她专业肯定和认可。
故事梗概
影片《爱有来生》讲述一段简单却无比动人的爱情故事,更有观众堪比为“人鬼情未了的史诗传奇”。故事讲述前世的阿九和阿明因为两家的仇恨而不能相爱,阿明出家当了和尚,但也没有逃脱最终被杀的结局。阿九和阿明在最后的仇杀中双双死去,死在了一颗千年的银杏树下。阿九临死前跟阿明相约来生再会,来生,她会再到这颗银杏树下来找他,不管大家变成了什么样子,他们都要重新相聚一起,那时,他们便没有了所有仇恨的牵扯,他们要全心全意地重新相爱。
阿九死后就急着去投了胎,而阿明怕阿九随时会来到这银杏树下找他,便一步也不敢离开,错过了投胎的时机,只能作为一个幽灵徘徊在轮回道间,等待着今生的阿九再次出现。可是,他在这轮回道上也只能停留五十年,五十年过去了,可阿九仍然没有来,阿明的时限也到了……
就在阿明快要离去的时候,阿九终于出现了。她终于来到了这颗银杏树下,可是,今生的阿九已经不再是前世的阿九,在今生,她是一个名叫小玉的年轻少妇,她不仅已经把前世的记忆全部忘却,而且,她还有着一个幸福美满的家庭和一个很爱她也让她深爱的丈夫。
阿九一句“茶凉了,我再去给你续上吧。”成为影片的不断重复的对白,却应了那句“茶有续杯,爱无来生”。这段前世未完的爱情,今生依然换来一声叹息。
“惊鸿仙子”自编自导自演处女作
俞飞鸿——观众记忆中那个美丽、智慧的“惊鸿仙子”,以《小李飞刀》一剧名声大震。之后,虽出演一系列影视剧,大都被延续“花瓶般”的角色,似乎渐渐淡出荧幕。直到她自编自导自演的影片《爱有来生》公映,才又一次让观众开始关注这个风华绝代的女子。
《爱有来生》是俞飞鸿筹划了近十年之久的首部导演作品,它是根据上海女作家须兰在1990年创作的短篇小说《银杏银杏》而改编的爱情史诗电影。可以说是耗尽了她最美好的青春,甚至对她来说,投入这么长的时间,花费这么多的精力,是比较奢侈的一部电影。
在影片背后,还有一段鲜为人知的故事。观赏完《爱有来生》,大家会在影片片尾看到这样一句字幕:“谨以此片献给天上的同学潘云晖。”原来,潘云晖是俞飞鸿的高中好友,某年大学暑假的一天,俞飞鸿去车站接来杭州旅游的北京电影学院校友张杨,远远地看见正要过马路的潘云晖,可是隔着街,时间又紧,俞飞鸿就没有叫住老同学。不久之后,俞飞鸿竟得到了潘云晖得白血病去世的消息。
他是俞飞鸿身边第一个离开人世的人:“我家里的老人都很长寿,像我爷爷就是百岁时才故去的。潘云晖第一次让我对死亡有了真正的接触。”后来,俞飞鸿看到这篇名叫《银杏银杏》的小说,当年失去好友那种生死无常的感受再次浮现,而当她终于把所有的一切都通过电影《爱有来生》表达后,她第一个想到的是献给潘云晖。
说起《银杏银杏》这篇小说,早在1996年,俞飞鸿还在美国求学期间,一次暑假回国休假,来自于偶然获赠一本须兰的短篇小说集。随后在返回美国的飞机上当作消遣阅读,其中的每一个故事都让她喜爱有加,又唯独《银杏银杏》总是在她脑海里挥之不去,魂牵梦绕。
也许,是这个在江南长大的女子,透过《银杏银杏》这个人鬼情未了的凄美爱情,契合了骨子里怅惋的情绪。正如歌手老狼所说,“俞飞鸿心中一定是有如此浪漫的情结,我被片中的浪漫情节所震撼。”
作家须兰也曾说,当时创作《银杏银杏》的初衷就是为了写一篇类似《聊斋》那样的习作。如此情节凝成的情结,从此扎根于俞飞鸿的心里。只可惜,当时尚在求学的俞飞鸿也只是个20出头的学生,远没有那样大的抱负立即想要把一部短篇小说改编成电影搬上银幕。
随着人生阅历的增长,理解分析事物能力的提升,在表演中不断的琢磨和对专业领域不懈的追求,一切似乎水到渠成,《银杏银杏》逐渐幻化成日渐清晰的电影画面,在她的脑子里生根发芽,并得到了身边很多朋友的支持和鼓励。
到了2001年,俞飞鸿已经坚定了自己要把《银杏银杏》的故事改编成电影的念头,并在当年找到须兰,拿到了《银杏银杏》的电影改编权。
在其后的日子里,俞飞鸿在没有间断演员工作的同时,花了将近四年的时间完成了把短篇小说《银杏银杏》改编成电影剧本《爱有来生》的工作。从2005年底开始,在俞飞鸿完成了自己监制和主演的最后一部电视剧《我爱你再见》之后,推掉了所有的片约,开始了电影《爱有来生》的筹备。
由于影片的年代设立在清末民初,而主人公们的身份又为一个隐居在丛林中的匪帮,需要影片的主场景设立在一个充满着原始森林的偏远的山区,而在原始森林的深处,又有一片开阔的草甸,便于匪帮们跑马和扎寨为营。影片主场景的选择就成了一大难题。在开始筹备之初,俞飞鸿带领着剧组人员跑遍了全国包括浙江、四川、云南和贵州的大部分山区,为影片寻找合适的拍摄景地。 最后在云南的高黎贡山地区找到了为影片搭设场景的合适的景区,所有的外景场地也全部选在云南地区,包括大理、丽江和香格里拉等地区。
在选定了外景地之后,创作部门开始了紧张的场景的设计和搭建工作。由于故事的特定年代和背景,此片的几乎所有的场景都需要搭建,工作量和困难度极大。因为外景地在一些未开发的原始山区,很多地方不通车,甚至都没有路可以到达,需要工作人员现修路建路,以至设备材料和人员才能到达搭建现场。经过历时一年的紧张筹备,《爱有来生》在2007年正式开机。
随后的拍摄工作,也充满了困难和挑战。一天当中会碰到晴天,雾天,阴天,暴雨,冰雹等多种不同天气的变化。而雨季的提前到来,使得一连20几天暴雨不断,形成泥石流,冲垮了搭建的场景,冲断了到达景地的公路和山路,使得拍摄中断,剧组无奈停机解散,回北京休整一个半月,等雨季过后,再重新修建场景,回到景地拍摄。全部拍摄过程历时7个月。影片的后期工作又历时将近一年多的时间,在北京,曼谷和洛杉矶等地完成所有的剪辑,配音,混录,音乐制作,特技制作和电脑调色等工作,最后于2009年2月全部制作完成。
回忆这段不堪回首的创作过程,俞飞鸿感慨,自己曾想过让更有经验的导演来拍摄此片,但一直没找到合适的,是王朔让她产生了自己做导演的想法。影片进行后期制作时,徐克主动向俞飞鸿伸出援助之手。由于本片拍摄素材多,俞飞鸿将两个半小时的版本剪到1小时57分钟时完全陷入瓶颈,一度不知如何下刀。徐克得知后亲自剪了关键几刀,让俞飞鸿豁然开朗。作为多年老友,姜文经常打电话询问拍摄进度,还将自己熟悉的团队推荐给俞飞鸿,可谓幕后军师。这些朋友的支持和帮助,应该是剧本打动了他们,因为这个浮躁的世界已不太让人相信有永恒之爱了。
爱有来生
锦瑟无端五十弦
李商隐有诗《锦瑟》,“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。”用来形容《爱有来生》中那段穿越时空,却擦肩而过,徒留一声叹息的爱情史诗,最合适不过了。
一棵银杏树下,一壶清茶,一盏柔弱的灯光,一段痛彻心扉的感情纠葛的故事一点点在夜色中沉没。
原著《银杏银杏》的作者须兰在文中写到,“我是谁,我是谁。是谁的血,一滴滴渗入树根的泥土,是谁的眼睛忧伤地凝视着我,是梦着,是醒着,是前生,是今生?回过头,却见那僧人,微笑地注视我,眼中却隐隐闪着泪光。”
“灯光下,好暗的灯光啊,院内的银杏树叶仿佛在叹息着,茶已凉了,茶已凉了。 ‘喂,你等我,你等我一下,我们约好的,要等……’我听见自己在大叫,那个黑衣的僧人却缓缓地远去,他忧郁地俯视我,我知道他再也不会来了,再也不会来了。”
经过俞飞鸿的改编后,成就一段经典台词,来诠释这段“爱无来生”的凄美爱情。这段台词通过阿明的口说出,更增添了几分无奈和悲戚。阿明注视着眼前那个“梦里寻她千百度”的阿九说,“以前我一直在想,总有一天她会来的,不管知不知道,她一定会走到这棵树下来。只要她来了,只要看她一眼,不管她变成什么样,我一定还能认得出她来。我就这样一直等,一直等。可是现在这个故事快讲完了,我才意识到,我从来都没有问过自己,我为什么要等她?我们前世都身不由已,我以为今生碰到她,我们可以从头再来,我可以让她幸福。可是我没有想过的是,也许今生的她正生活得非常得幸福,就像你一样。我想给她的一切,她都已经有了。其实我想要的不就是给她幸福吗?所以只要她是快乐的,这快乐是不是我给的,能不能等到她,都不重要了。”
无论剧情的设置是否合理,人物的表演是否做作,所有观赏过此片的观众都承认,影片所传达的感情是真挚的,人物形象是生动和立体的。特别是结尾,阿九在银杏树下大声呼唤阿明的那段表演,让无数观者黯然落泪,仿佛积压许久的情绪瞬间爆发。
试问,人间可有这样的悲欢离合、曲折多变的爱情?或许是有的,只是世间的人未必能够坚守,大多数人在妥协中放弃了等待,做回了普通人,那些痴情以对的人在这条不归路上执着眺望。不过是一种人生选择罢了,有的人选择了知难而退,有的人选择了飞蛾扑火。放弃的人未必错了,执着的人未必对了,幸福没有固定的标准,更没有恒定的法则可依。只是,我们都是游离人间的人,有的人终是收获了结果,有的人只是经历了过程。
若有来生,我会对你说,“茶凉了,我再去给你续上吧。”当转世投胎为小玉的阿九再次说出这番话时,那个转身离去的背影背后,是阿明的两行无法言说的眼泪。就这样,爱在今生,无法相守,但愿来生,不再错过。
“今生今世,我们走的路都错了。时间不对,地点也不对。来生我们再会。来生,我会等你。来生,我会等你……”
“来生,你若不记得我,我就说:你的茶凉了,我再去给你续上。你便知,那人是我……”
这两句可谓影片的灵魂之笔。当阿九打猎追捕野猪时,被旋律动人的笛声吸引,寻声而去,只见,一个红衣女子回眸,却冷若冰霜,他和阿明就此相遇,却无形之中就被套上仇恨和使命的枷锁,带着枷锁的命运人生大幕徐徐拉起。应了那句,“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”
作为俞飞鸿“十年磨一剑”的处女作,《赤壁》制片张家振说,“《爱有来生》的特别之处是它完全站在观众的角度考虑,一点都没有处女作导演特别多的个人倾向,是遵照艺术规律讲故事的。”可谓给了她专业肯定和认可。
故事梗概
影片《爱有来生》讲述一段简单却无比动人的爱情故事,更有观众堪比为“人鬼情未了的史诗传奇”。故事讲述前世的阿九和阿明因为两家的仇恨而不能相爱,阿明出家当了和尚,但也没有逃脱最终被杀的结局。阿九和阿明在最后的仇杀中双双死去,死在了一颗千年的银杏树下。阿九临死前跟阿明相约来生再会,来生,她会再到这颗银杏树下来找他,不管大家变成了什么样子,他们都要重新相聚一起,那时,他们便没有了所有仇恨的牵扯,他们要全心全意地重新相爱。
阿九死后就急着去投了胎,而阿明怕阿九随时会来到这银杏树下找他,便一步也不敢离开,错过了投胎的时机,只能作为一个幽灵徘徊在轮回道间,等待着今生的阿九再次出现。可是,他在这轮回道上也只能停留五十年,五十年过去了,可阿九仍然没有来,阿明的时限也到了……
就在阿明快要离去的时候,阿九终于出现了。她终于来到了这颗银杏树下,可是,今生的阿九已经不再是前世的阿九,在今生,她是一个名叫小玉的年轻少妇,她不仅已经把前世的记忆全部忘却,而且,她还有着一个幸福美满的家庭和一个很爱她也让她深爱的丈夫。
阿九一句“茶凉了,我再去给你续上吧。”成为影片的不断重复的对白,却应了那句“茶有续杯,爱无来生”。这段前世未完的爱情,今生依然换来一声叹息。
“惊鸿仙子”自编自导自演处女作
俞飞鸿——观众记忆中那个美丽、智慧的“惊鸿仙子”,以《小李飞刀》一剧名声大震。之后,虽出演一系列影视剧,大都被延续“花瓶般”的角色,似乎渐渐淡出荧幕。直到她自编自导自演的影片《爱有来生》公映,才又一次让观众开始关注这个风华绝代的女子。
《爱有来生》是俞飞鸿筹划了近十年之久的首部导演作品,它是根据上海女作家须兰在1990年创作的短篇小说《银杏银杏》而改编的爱情史诗电影。可以说是耗尽了她最美好的青春,甚至对她来说,投入这么长的时间,花费这么多的精力,是比较奢侈的一部电影。
在影片背后,还有一段鲜为人知的故事。观赏完《爱有来生》,大家会在影片片尾看到这样一句字幕:“谨以此片献给天上的同学潘云晖。”原来,潘云晖是俞飞鸿的高中好友,某年大学暑假的一天,俞飞鸿去车站接来杭州旅游的北京电影学院校友张杨,远远地看见正要过马路的潘云晖,可是隔着街,时间又紧,俞飞鸿就没有叫住老同学。不久之后,俞飞鸿竟得到了潘云晖得白血病去世的消息。
他是俞飞鸿身边第一个离开人世的人:“我家里的老人都很长寿,像我爷爷就是百岁时才故去的。潘云晖第一次让我对死亡有了真正的接触。”后来,俞飞鸿看到这篇名叫《银杏银杏》的小说,当年失去好友那种生死无常的感受再次浮现,而当她终于把所有的一切都通过电影《爱有来生》表达后,她第一个想到的是献给潘云晖。
说起《银杏银杏》这篇小说,早在1996年,俞飞鸿还在美国求学期间,一次暑假回国休假,来自于偶然获赠一本须兰的短篇小说集。随后在返回美国的飞机上当作消遣阅读,其中的每一个故事都让她喜爱有加,又唯独《银杏银杏》总是在她脑海里挥之不去,魂牵梦绕。
也许,是这个在江南长大的女子,透过《银杏银杏》这个人鬼情未了的凄美爱情,契合了骨子里怅惋的情绪。正如歌手老狼所说,“俞飞鸿心中一定是有如此浪漫的情结,我被片中的浪漫情节所震撼。”
作家须兰也曾说,当时创作《银杏银杏》的初衷就是为了写一篇类似《聊斋》那样的习作。如此情节凝成的情结,从此扎根于俞飞鸿的心里。只可惜,当时尚在求学的俞飞鸿也只是个20出头的学生,远没有那样大的抱负立即想要把一部短篇小说改编成电影搬上银幕。
随着人生阅历的增长,理解分析事物能力的提升,在表演中不断的琢磨和对专业领域不懈的追求,一切似乎水到渠成,《银杏银杏》逐渐幻化成日渐清晰的电影画面,在她的脑子里生根发芽,并得到了身边很多朋友的支持和鼓励。
到了2001年,俞飞鸿已经坚定了自己要把《银杏银杏》的故事改编成电影的念头,并在当年找到须兰,拿到了《银杏银杏》的电影改编权。
在其后的日子里,俞飞鸿在没有间断演员工作的同时,花了将近四年的时间完成了把短篇小说《银杏银杏》改编成电影剧本《爱有来生》的工作。从2005年底开始,在俞飞鸿完成了自己监制和主演的最后一部电视剧《我爱你再见》之后,推掉了所有的片约,开始了电影《爱有来生》的筹备。
由于影片的年代设立在清末民初,而主人公们的身份又为一个隐居在丛林中的匪帮,需要影片的主场景设立在一个充满着原始森林的偏远的山区,而在原始森林的深处,又有一片开阔的草甸,便于匪帮们跑马和扎寨为营。影片主场景的选择就成了一大难题。在开始筹备之初,俞飞鸿带领着剧组人员跑遍了全国包括浙江、四川、云南和贵州的大部分山区,为影片寻找合适的拍摄景地。 最后在云南的高黎贡山地区找到了为影片搭设场景的合适的景区,所有的外景场地也全部选在云南地区,包括大理、丽江和香格里拉等地区。
在选定了外景地之后,创作部门开始了紧张的场景的设计和搭建工作。由于故事的特定年代和背景,此片的几乎所有的场景都需要搭建,工作量和困难度极大。因为外景地在一些未开发的原始山区,很多地方不通车,甚至都没有路可以到达,需要工作人员现修路建路,以至设备材料和人员才能到达搭建现场。经过历时一年的紧张筹备,《爱有来生》在2007年正式开机。
随后的拍摄工作,也充满了困难和挑战。一天当中会碰到晴天,雾天,阴天,暴雨,冰雹等多种不同天气的变化。而雨季的提前到来,使得一连20几天暴雨不断,形成泥石流,冲垮了搭建的场景,冲断了到达景地的公路和山路,使得拍摄中断,剧组无奈停机解散,回北京休整一个半月,等雨季过后,再重新修建场景,回到景地拍摄。全部拍摄过程历时7个月。影片的后期工作又历时将近一年多的时间,在北京,曼谷和洛杉矶等地完成所有的剪辑,配音,混录,音乐制作,特技制作和电脑调色等工作,最后于2009年2月全部制作完成。
回忆这段不堪回首的创作过程,俞飞鸿感慨,自己曾想过让更有经验的导演来拍摄此片,但一直没找到合适的,是王朔让她产生了自己做导演的想法。影片进行后期制作时,徐克主动向俞飞鸿伸出援助之手。由于本片拍摄素材多,俞飞鸿将两个半小时的版本剪到1小时57分钟时完全陷入瓶颈,一度不知如何下刀。徐克得知后亲自剪了关键几刀,让俞飞鸿豁然开朗。作为多年老友,姜文经常打电话询问拍摄进度,还将自己熟悉的团队推荐给俞飞鸿,可谓幕后军师。这些朋友的支持和帮助,应该是剧本打动了他们,因为这个浮躁的世界已不太让人相信有永恒之爱了。
爱有来生
锦瑟无端五十弦
李商隐有诗《锦瑟》,“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。”用来形容《爱有来生》中那段穿越时空,却擦肩而过,徒留一声叹息的爱情史诗,最合适不过了。
一棵银杏树下,一壶清茶,一盏柔弱的灯光,一段痛彻心扉的感情纠葛的故事一点点在夜色中沉没。
原著《银杏银杏》的作者须兰在文中写到,“我是谁,我是谁。是谁的血,一滴滴渗入树根的泥土,是谁的眼睛忧伤地凝视着我,是梦着,是醒着,是前生,是今生?回过头,却见那僧人,微笑地注视我,眼中却隐隐闪着泪光。”
“灯光下,好暗的灯光啊,院内的银杏树叶仿佛在叹息着,茶已凉了,茶已凉了。 ‘喂,你等我,你等我一下,我们约好的,要等……’我听见自己在大叫,那个黑衣的僧人却缓缓地远去,他忧郁地俯视我,我知道他再也不会来了,再也不会来了。”
经过俞飞鸿的改编后,成就一段经典台词,来诠释这段“爱无来生”的凄美爱情。这段台词通过阿明的口说出,更增添了几分无奈和悲戚。阿明注视着眼前那个“梦里寻她千百度”的阿九说,“以前我一直在想,总有一天她会来的,不管知不知道,她一定会走到这棵树下来。只要她来了,只要看她一眼,不管她变成什么样,我一定还能认得出她来。我就这样一直等,一直等。可是现在这个故事快讲完了,我才意识到,我从来都没有问过自己,我为什么要等她?我们前世都身不由已,我以为今生碰到她,我们可以从头再来,我可以让她幸福。可是我没有想过的是,也许今生的她正生活得非常得幸福,就像你一样。我想给她的一切,她都已经有了。其实我想要的不就是给她幸福吗?所以只要她是快乐的,这快乐是不是我给的,能不能等到她,都不重要了。”
无论剧情的设置是否合理,人物的表演是否做作,所有观赏过此片的观众都承认,影片所传达的感情是真挚的,人物形象是生动和立体的。特别是结尾,阿九在银杏树下大声呼唤阿明的那段表演,让无数观者黯然落泪,仿佛积压许久的情绪瞬间爆发。
试问,人间可有这样的悲欢离合、曲折多变的爱情?或许是有的,只是世间的人未必能够坚守,大多数人在妥协中放弃了等待,做回了普通人,那些痴情以对的人在这条不归路上执着眺望。不过是一种人生选择罢了,有的人选择了知难而退,有的人选择了飞蛾扑火。放弃的人未必错了,执着的人未必对了,幸福没有固定的标准,更没有恒定的法则可依。只是,我们都是游离人间的人,有的人终是收获了结果,有的人只是经历了过程。
若有来生,我会对你说,“茶凉了,我再去给你续上吧。”当转世投胎为小玉的阿九再次说出这番话时,那个转身离去的背影背后,是阿明的两行无法言说的眼泪。就这样,爱在今生,无法相守,但愿来生,不再错过。
“今生今世,我们走的路都错了。时间不对,地点也不对。来生我们再会。来生,我会等你。来生,我会等你……”
“来生,你若不记得我,我就说:你的茶凉了,我再去给你续上。你便知,那人是我……”
这两句可谓影片的灵魂之笔。当阿九打猎追捕野猪时,被旋律动人的笛声吸引,寻声而去,只见,一个红衣女子回眸,却冷若冰霜,他和阿明就此相遇,却无形之中就被套上仇恨和使命的枷锁,带着枷锁的命运人生大幕徐徐拉起。应了那句,“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”