作为陆军的第一个研究生，罗瑾协助导师一起创作了不少作品，包括耸立在景德镇市区以瓷业工人和采茶农为主题的系列铜雕作品，以及昌南大道上的文化墙。
　　目前罗瑾主攻浮雕创作。浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。
　　为了突出浮雕丰富多彩的内容、形式和材质，罗瑾打破以往的惯性思维，将整块浮雕进行切割处理，给浮雕注入动感，就好像在平静的水面，击起一阵涟漪，让人仿佛看到一股暗香在涌动。
　　注重内在，一如罗瑾的处世之道，看起来与世无争，却在不经意之中，给人意料之外的惊艳。
　　师从陆军
　　2001年，24岁的罗瑾考入景德镇陶瓷学院，成了陆军第一个硕士研究生，也是当年陆军带的唯一一个研究生。
　　“陆军老师非常严谨和严厉。”回忆起那时候，罗瑾有些不堪回首。“当时就我一个人一个班，我在创作的时候，陆军老师就坐在我身后盯着，随时指出我的差错，那时候压力真的很大。”
　　不过，罗瑾也坦言，正是在这种不一般的教学方式下，才让她只用了几年时间，便从一个对陶瓷一无所知的门外汉，成长为能够熟练掌握所有陶瓷工艺的全才。“现在回想起来，那段经历其实是非常珍贵的，一般人不一定会有这种经历。所以，我也很庆幸，能够在那种环境下学习。”
　　师从陆军之前，罗瑾学的是平面广告设计，素描功底非常扎实，陆军便结合她的特长，帮她制订了浮雕的研究方向。
　　但是，来自抚州的罗瑾对陶瓷一无所知，什么都得从头学起。“说老实话，读陶院之前，我对景德镇的印象并不好。小时候我到过一次景德镇，觉得这里又脏又乱。对于陶瓷，也仅局限于父亲从景德镇带回家的餐具。”
　　与陶瓷结缘，跟罗瑾的经历有关。小时候，罗瑾的爷爷常常用稻草和泥巴，照着奶奶的样子捏泥人，或者捏其他各种各样的人物，让她觉得很新奇，也让她的童年充满了情趣。“我当时想，长大了也要像爷爷一样。”
　　报考大学的时候，罗瑾为了实现小时候的梦想，毅然决然地报考了美术专业，学习平面广告设计。平面广告设计对素描的要求很高，也很讲究设计创新思维，这给日后罗瑾从事浮雕提供了创新的源泉。
　　报考研究生时，离家近的学校，只有陶院有美术专业。所以，罗瑾最后还是来到了她并不怎么喜欢的景德镇，与陶瓷打起了交道。
　　在研究生之前，罗瑾曾跟着姚永康教授学了一段时间的雕塑，“可以说他是我的雕塑启蒙老师，让我对雕塑有了重新的认识。”
　　由于大学时学的是平面设计专业，罗瑾最初画出来的画都是平面的，缺少立体感，更无法理解什么是三维。在姚永康的启迪下，罗瑾才开始接触理解雕塑的概念。直至考上陆军的研究生，罗瑾对雕塑以及陶瓷又有一个更全面的认识。
　　进入泥巴的世界后，罗瑾开始接触各种各样的陶瓷工艺，像釉上、釉下、陶艺等等，她不仅乐于涉猎，还乐于熟练掌握。“原来陶瓷还有这么多未知的世界。”毕业后，已经离不开景德镇的罗瑾选择了留校。短短几年时间，罗瑾凭借扎实的功底和宽泛不受约束的构思，设计创作的作品多次获奖。这些成绩，也让罗瑾很快从年轻一代的老师中脱颖而出，担任雕塑系副主任一职。
　　不愿重复
　　虽然屡屡获奖，但生活中的罗瑾却是一个很低调的人，“我喜欢一个人安静地做一些事情。”
　　不上课的时候，罗瑾会在自己家一个只有几平方米的工作室里寻找乐趣。受陆军影响，罗瑾每创作一件作品，都是抱着非常严谨的态度，“我会把每道工序都想好了，包括细节，可能会遇到的问题，怎么去解决它，全部想好想透才会真正动手。”罗瑾说，这样做的最终目的是为了出精品和上乘之作，起码要先过自己这一关。“如果自己都看不上眼，怎么好意思拿出去。”
　　执着追求艺术，让罗瑾一度变成了一个工作狂，生活很没有规律。直到2009年得了一场病，罗瑾开始重新审视自己的人生。这段经历，也让罗瑾对追求艺术又有了一个全新的领悟。罗瑾开始意识到健康的重要性了，劳逸结合，身体健康才能保证自己能做更多想做的事情。
　　“以前我是那种一旦机会来临，就会尽最大努力去争取的人。现在不同了，顺其自然可能更能形容现在的我。”虽然对生活有了一种顿悟，但罗瑾无论是在教学还是创作上，仍然秉承着多样性和创造性。
　　“在创作上我还是跟从前一样，不重复走别人的路，一直是我的创作理念。不过，与以前较注重作品的两面性而言，现在我的作品更注重内在的一些东西，最好是能给别人带来心灵上的震撼。”罗瑾最近准备出一件作品，已经完成最初的构思和模板，正在等待最后烧成的成品，“我对这件作品还是非常满意的，就是不知道最后烧成会怎么样。”罗瑾说，她现在越来越着迷于陶瓷这种火的艺术了，因为里面充满了太多不确定性和惊喜，就像她当初选择从事艺术工作的初衷一样，会让自己的人生变得更加丰富和多彩。