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摘要：读谱的能力直接影响视唱练耳的质量。在视唱练耳教学中重视对学生音乐阅读能力的培养，可以增强视唱练耳的学习效果，提高学习效率，也可便于学生掌握更多阅读技巧。
关键词：视唱;读谱;训练方法
中图分类号：J613.1 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）13-0-02
0 引言
视唱练耳是声乐训练的一个重要组成部分，读谱则是将抽象的音符、节奏和音乐术语从曲谱中提炼出来，转换成需要通过人的声音来表达的音乐。要提高学生试唱练耳能力，首先要解决的是乐谱阅读问题，乐谱阅读能力不仅影响视唱练耳教学的质量，而且会在不知不觉中影响学生的学习水平和基本音乐素质（器乐、声乐）。在教学中，学生经常会唱错名称，唱错节奏，忽视速度、力量、表情等。歌唱被认为是纯粹的音调和节奏的展现，而忽视了视唱练耳作为专业基础课的教学目标。视唱练耳是音乐学科学习的基础，是积累音乐词汇、提高音乐综合素质的重要途径。读谱水平较低会导致歌唱错误，影响学生专业技能的发展，不利于学生对音乐作品正确的理解和表达。在课堂上，教师经常需要结合视、唱、听三种训练方式进行教学，以提高学生的读谱能力，达到视唱练耳教学应有的效果。
1 视唱练耳在声乐教学中的意义
随着当今网络信息技术、多媒体技术的不断发展，人们正迈入全新的信息时代。在大数据社会网络、高科技社会、后工业时代和全球化的背景下，社会对人才教育提出了越来越高的要求，“四大科学”和“创新教育”的理念是这个时代的主旋律，教育逐渐成为新时期社会发展的动力，世界上大多数国家都对教育给予了足够的重视。高等音乐教育也掀起了改革的浪潮，社会各界人士开始认真审视世界和我国音乐教育的现状。视唱练耳作为音乐教育的一门基础课程，担负着开发音乐资源的重任，旨在培养学生潜在的音乐才能，提高学生们的音乐综合素质，增强学生们的音乐感和表现力[1]。鲜明的音乐节奏是音乐的骨架和灵魂，是音乐的基本要求。学生要对音乐有敏锐的感知力，不仅需要拥有音乐天赋这样的先天条件，还要通过后续的学习和训练。
2 视唱练耳在声乐教学中的现状分析
基于音频内容的音乐分类、搜索和推荐是当前音乐宣传的热点之一。音频可以较好地展现人们对音乐情绪的感受，如歌手的嗓音，乐曲的节奏、韵律和结构等特点[2]。提取和音频有直接关系的声学特点是音频信号精准展现音频内容的核心技术，这极其关键。视唱练耳课程在声乐教学中备受重视是因为它能够为社会培养具有良好音乐听觉的音乐人才，使其具备较高的音乐素质，将来可以服务于整个音乐教学体系，能保证学生在今后的音乐教学生涯中输出更优质的内容，更好地满足社会的需求。声乐教学历来受到艺术界的高度重视，高中生和大专院校音乐专业学生修习视唱练耳需要两年甚至更长的时间。尤其是在大学课程中，视唱练耳的学时仅次于专业技能课程[3]。学生需要接受不同风格的单声和多声训练，以便能对音乐进行准确的评价，从而提高自己的音乐品位和音乐综合素质。可以说视唱练耳的训练注重音乐听觉的本质，使学生的音乐听觉得到加强，在直接接触音乐的基础上培养学生们的综合音乐能力。
3 乐谱读法中“视”“唱”“听”三个概念
视唱练耳中“视”是非常重要的环节，它与学习视唱练耳密切相关;“唱”是与视唱练耳一起进行的旋律演唱;“听”就是听音乐。学生第一次接触乐谱必须正确理解音符，这也是学习视唱练耳的一个基本要求，在“看”和“唱”的过程中，必须还要有“听”，必须训练学生听节奏、听旋律等能力，没有“听”，就做不好视唱练耳[4]。
4 在视唱练耳学习中“视”“唱”“听”能力的训教方式
如何在视唱练耳学习中训练“视”“唱”“听”，从而提高视唱练耳学习的效率？
4.1 在视唱练耳学习中训练“视”
首先，学生要养成认真读谱的习惯，最开始读谱时可以速度稍慢但尽量不要出错，这不仅仅是正确演唱的要求，同时也是提高阅读谱本能力的一个基本途径。学生会有“不看音乐效果”和不看音符的坏习惯[5]，形成这种习惯一个很重要的原因是学生在开始学习时觉得音符的内容比较简单，所以很容易记住和背诵音乐旋律。随着学习的深入，音符的内容逐渐变得复杂，长度逐渐增加，要准确、完整、快速地记住音符并不容易，所以学生在演唱时容易出错，导致音乐的完整性被破坏[6]。
節奏练习应该从一个节奏开始，音乐的节奏必须保持稳定，甚至必须是一致的。在一个稳定的速度下，用一个方式来测量速度，展现节奏感。可以用时间划分节奏的基础单位或者用音符来创造节奏。具体地说，它能够统一行动，按比例分配时间，使节奏的处理适应音乐的需要。保持节奏的统一是学习音乐的基本要求，注意节奏中的节拍点与咬合点，咬合点是非常短的，显示了每一个位的起点，有了咬合点，就可以轻松、准确、恒久地演唱各种长短组合的节奏。
在正确读谱的问题上，很多人认为只要正确地唱出音符和节奏就足够了，但实际上只做到这样还远远达不到最基础的要求。除了这两个方面，还有很多重要的问题直接影响到学生对于一部作品的理解。必须让学生找出视唱练耳中出现的问题，比如复杂多变的节奏、音色的变化等。一定要谨慎读谱，可以从慢速开始，正确阅读演唱。有很多术语和符号可以帮助学生理解音乐，比如音乐情感、表达的对象、音乐的本质，这些音乐术语都表明了每首歌的心情，是欢乐或是悲伤，行板或快板都应小心谨慎不出错误。
当学生阅读乐谱时，应该对音乐结构有一个大致的了解，这样学生就可以很容易地根据结构来唱歌。如果学生想准确地凭借音符、符号、标记和其他方式提升视唱练耳能力，那么在每一次的学习和练习过程中都需要加强“自觉性”和“准确性”，只有正确分析节奏才能准确地进行乐谱阅读[7]。只有当学生有了正确的理解，才能表达音乐的感受，而不犯错误。每当遇到新的问题，都应及时总结归纳，以避免下次出错，这样可以为读谱打下良好的基础。 4.2 在视唱练耳学习中训练“唱”
其实音乐本身就包含着一定的歌唱性，视唱练耳也不例外。要想更好地抒发情感，演唱音乐，在平时的视唱练耳学习中也需要做到能跟着旋律一起演唱，这是一个长期的训练过程。在视唱练耳课程开始的时候，先练习基本节奏，老师还应要求学生根据自己的演唱时间来定节奏，这样学生心里就能形成基础概念，唱歌的时候就有了一个清晰的模式。
掌握音乐阅读能力的过程，就是对音乐的理解、表达和欣赏的过程。基本任务是掌握音乐阅读能力，最终目标是理解和欣赏音乐的表达[8]。阅读训练是一个练习音乐表达的单元。在教学过程中，教师不能只关注基础方面的练习，还应该要求学生对阅读笔记进行有效剖析，在学生对音乐有精准理解的前提下培育其读谱技能。这个教学单元应该添加一些重要的主题来鼓励学生思考。在训练中，对于歌曲乐谱，学生首先要阅读节奏，熟悉后再演唱，这样可以在演唱过程中练习语调，更好地理解音乐的旋律。只有当学生演唱时内心产生较为准确的旋律才可以对音乐进行较好的表达。在伴随旋律演唱的时候，学生必须带着情感去唱，只有把自己的情感融入其中，才能真正理解音乐所表达的情感内涵。如果学生不把感情放进去，仅仅用技巧演绎音乐会很枯燥无味。读谱能力的培养还需要很长的时间，只有一点一点地积累技巧，真正做到在视唱练耳的训练过程中熟练读谱，记住旋律，才能提高视唱练耳的水平。因此，只有培养学生对音乐的理解、感受和体验能力，才能让学生提高兴趣和积极性，才能真正培育音乐读谱技能，同时也在这个过程中培养学生理解音乐的能力。学生要更加注重学习如何读音乐、表达音乐、表达音乐，全面提高音乐基本素质[9]。
4.3 在视唱练耳学习中训练“听”
听的过程中仅仅单纯去听音高有没有错误是远远不够的，实际上乐器的音高是固定的，没有变化，但是在演唱中却是有变化的。辨别固定的音高只是最基本的要求。在训练的时候，对一首曲子要反复听，才能加深对作品的听觉印象。最开始的基础学习和练习中，要养成从第一个单音断奏开始集中注意认真听的习惯，然后学会辨别节奏、旋律、节拍、速度、力度、音色、音区等这些基本的要素，把握好每一个要素。在对待音的时值、力度、节奏、音质时也都必须全神贯注地倾听，才能进行对比，学会用合适的方法唱出最好的音色。
曲谱中的语调是一个极其复杂的部分，所以对语调不可以仅从一方面进行了解。不同的气息对语调有很大的影响，所以学生必须合理地运用节奏的灵活性，能从人类语调美学的角度赋予语调一个更科学的评价模式。然而，在一个大系统、小系统的音乐阅读训练中，这一切都必须建立在礼貌感的基础上，礼貌感是语调的基础，也是开始记忆的基础[10]。
从音乐心理学的角度看，人们对音乐产生情感体验的原因是声音放松变化与精神身体放松变化的同构效应。这种水平的“动静规律”恰恰反映了放松过程。音乐是人类的灵感之源，是潜能的源泉，由于这一本能的诱导和作用，按照动静规律在某一层面上支配其行为倾向和方法，可有效地构成对光谱读数准确性的基本控制。训练的基本方法是利用主和弦和静默的“设计”模式，分别插入乐章，并根据该模式的声级趋势动作“分解”，然后通过这种内在的“连续活动”完成频谱读取。这些知识和技能，通常被认为是非常简单和基本的，但这些技能正是打开复杂语调大门的关键。
5 “视”“唱”“听”与视唱练耳学习的联系
“视”和“唱”必须同时训练。这对于读谱能力较弱的人来说，当眼睛将音符信息传送到大脑时，很难在短时间内完成视唱练耳。如果学生坚持锻炼阅读乐谱的能力，会对乐谱越来越熟悉，渐渐地会对此有一个清晰的认识。只有唱得准确，在唱歌或演奏的时候出错的可能性才会减少，如果学生能够坚持长时间的练习，就能形成较强的观赏和演奏的能力。
学习视唱练耳后，学生甚至可以准确流畅地演唱从未弹奏过的歌曲。加强“唱”的训练可以更好地理解旋律。体会音乐的美感和情怀，让学生在唱歌的时候，能真正意识到什么是演唱，怎样才能准确恰当地表达自己内心的感受，因此，学唱歌和视唱练耳是分不开的[11]。
“听”可以让视唱练耳学习者验证自己唱的歌是否准确、悦耳，学会通过听来检验自己的音乐，并将自己演唱的歌曲和乐曲展现出来的音乐感知进行对比，评价其是美好、能吸引人、有感染力的，或者是较为呆滞、刻板、没什么感情的。听的最终目的是提高视唱练耳技能，丰富音乐的感情呈现，让学生对于音乐的理解、展示能够逐渐完整以及成熟。
6 结语
本文通过剖析视唱练耳中“视”“唱”“听”的学习方法，希望引起广大教师对视唱练耳教学的重视。提高读谱技能是视唱练耳教学的一项重要任务。读谱是将音符转换成音乐形象的重要手段，读谱能力在一定程度上反映了学生的基本音乐素质。因此，学生在今后的视唱练耳训练中应该重视提高自己的乐谱阅读能力，在视唱练耳的学习上取得進步。
参考文献：
[1] 裴丽.谈视唱练耳课教学的读谱训练[J].重庆电子工程职业学院学报，2005，14（03）：140-141.
[2] 李薇.视唱练耳教学中的读谱训练——视谱训练[J].大舞台，2010（08）：10-11.
[3] 冯邑.视唱练耳教学中的读谱技能提升策略探寻[J].华夏教师，2019（20）：91-92.
[4] 杨亮.视唱练耳教学中节奏训练的有效策略分析[J].北方音乐，2011（7）：17-18.
[5] 齐丽青.浅谈视唱练耳教学与学生整体素质的提高[J].魅力中国，2016（14）：202-203.
[6] 黄雪.浅谈视唱练耳教学中看谱唱词能力的培养[J].读与写（教师），2018 （01）：288-289.
[7] 范建明.视唱练耳教学中的读谱技能训练[J].黄钟（武汉音乐学院学报），2000（4）：63-67.
[8] 沈燕.视唱练耳教学中的读谱技能训练[J].北方音乐，2017，37（22）：214.
[9] 赵斐.视唱练耳教学中的读谱训练教学研究[J].北方文学（下），2019（11）：213-214.
[10] 李莉.浅谈视唱练耳教学中的读谱问题[J].北方音乐，2011（2）：85-86.
[11] 周杨，尤葳.浅析提高读谱演唱能力的方法[J].音乐时空，2015（08）：127.
作者简介：陈梦琳（1991—），女，湖南湘乡人，硕士在读，助教，研究方向：视唱练耳。
关键词：视唱;读谱;训练方法
中图分类号：J613.1 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）13-0-02
0 引言
视唱练耳是声乐训练的一个重要组成部分，读谱则是将抽象的音符、节奏和音乐术语从曲谱中提炼出来，转换成需要通过人的声音来表达的音乐。要提高学生试唱练耳能力，首先要解决的是乐谱阅读问题，乐谱阅读能力不仅影响视唱练耳教学的质量，而且会在不知不觉中影响学生的学习水平和基本音乐素质（器乐、声乐）。在教学中，学生经常会唱错名称，唱错节奏，忽视速度、力量、表情等。歌唱被认为是纯粹的音调和节奏的展现，而忽视了视唱练耳作为专业基础课的教学目标。视唱练耳是音乐学科学习的基础，是积累音乐词汇、提高音乐综合素质的重要途径。读谱水平较低会导致歌唱错误，影响学生专业技能的发展，不利于学生对音乐作品正确的理解和表达。在课堂上，教师经常需要结合视、唱、听三种训练方式进行教学，以提高学生的读谱能力，达到视唱练耳教学应有的效果。
1 视唱练耳在声乐教学中的意义
随着当今网络信息技术、多媒体技术的不断发展，人们正迈入全新的信息时代。在大数据社会网络、高科技社会、后工业时代和全球化的背景下，社会对人才教育提出了越来越高的要求，“四大科学”和“创新教育”的理念是这个时代的主旋律，教育逐渐成为新时期社会发展的动力，世界上大多数国家都对教育给予了足够的重视。高等音乐教育也掀起了改革的浪潮，社会各界人士开始认真审视世界和我国音乐教育的现状。视唱练耳作为音乐教育的一门基础课程，担负着开发音乐资源的重任，旨在培养学生潜在的音乐才能，提高学生们的音乐综合素质，增强学生们的音乐感和表现力[1]。鲜明的音乐节奏是音乐的骨架和灵魂，是音乐的基本要求。学生要对音乐有敏锐的感知力，不仅需要拥有音乐天赋这样的先天条件，还要通过后续的学习和训练。
2 视唱练耳在声乐教学中的现状分析
基于音频内容的音乐分类、搜索和推荐是当前音乐宣传的热点之一。音频可以较好地展现人们对音乐情绪的感受，如歌手的嗓音，乐曲的节奏、韵律和结构等特点[2]。提取和音频有直接关系的声学特点是音频信号精准展现音频内容的核心技术，这极其关键。视唱练耳课程在声乐教学中备受重视是因为它能够为社会培养具有良好音乐听觉的音乐人才，使其具备较高的音乐素质，将来可以服务于整个音乐教学体系，能保证学生在今后的音乐教学生涯中输出更优质的内容，更好地满足社会的需求。声乐教学历来受到艺术界的高度重视，高中生和大专院校音乐专业学生修习视唱练耳需要两年甚至更长的时间。尤其是在大学课程中，视唱练耳的学时仅次于专业技能课程[3]。学生需要接受不同风格的单声和多声训练，以便能对音乐进行准确的评价，从而提高自己的音乐品位和音乐综合素质。可以说视唱练耳的训练注重音乐听觉的本质，使学生的音乐听觉得到加强，在直接接触音乐的基础上培养学生们的综合音乐能力。
3 乐谱读法中“视”“唱”“听”三个概念
视唱练耳中“视”是非常重要的环节，它与学习视唱练耳密切相关;“唱”是与视唱练耳一起进行的旋律演唱;“听”就是听音乐。学生第一次接触乐谱必须正确理解音符，这也是学习视唱练耳的一个基本要求，在“看”和“唱”的过程中，必须还要有“听”，必须训练学生听节奏、听旋律等能力，没有“听”，就做不好视唱练耳[4]。
4 在视唱练耳学习中“视”“唱”“听”能力的训教方式
如何在视唱练耳学习中训练“视”“唱”“听”，从而提高视唱练耳学习的效率？
4.1 在视唱练耳学习中训练“视”
首先，学生要养成认真读谱的习惯，最开始读谱时可以速度稍慢但尽量不要出错，这不仅仅是正确演唱的要求，同时也是提高阅读谱本能力的一个基本途径。学生会有“不看音乐效果”和不看音符的坏习惯[5]，形成这种习惯一个很重要的原因是学生在开始学习时觉得音符的内容比较简单，所以很容易记住和背诵音乐旋律。随着学习的深入，音符的内容逐渐变得复杂，长度逐渐增加，要准确、完整、快速地记住音符并不容易，所以学生在演唱时容易出错，导致音乐的完整性被破坏[6]。
節奏练习应该从一个节奏开始，音乐的节奏必须保持稳定，甚至必须是一致的。在一个稳定的速度下，用一个方式来测量速度，展现节奏感。可以用时间划分节奏的基础单位或者用音符来创造节奏。具体地说，它能够统一行动，按比例分配时间，使节奏的处理适应音乐的需要。保持节奏的统一是学习音乐的基本要求，注意节奏中的节拍点与咬合点，咬合点是非常短的，显示了每一个位的起点，有了咬合点，就可以轻松、准确、恒久地演唱各种长短组合的节奏。
在正确读谱的问题上，很多人认为只要正确地唱出音符和节奏就足够了，但实际上只做到这样还远远达不到最基础的要求。除了这两个方面，还有很多重要的问题直接影响到学生对于一部作品的理解。必须让学生找出视唱练耳中出现的问题，比如复杂多变的节奏、音色的变化等。一定要谨慎读谱，可以从慢速开始，正确阅读演唱。有很多术语和符号可以帮助学生理解音乐，比如音乐情感、表达的对象、音乐的本质，这些音乐术语都表明了每首歌的心情，是欢乐或是悲伤，行板或快板都应小心谨慎不出错误。
当学生阅读乐谱时，应该对音乐结构有一个大致的了解，这样学生就可以很容易地根据结构来唱歌。如果学生想准确地凭借音符、符号、标记和其他方式提升视唱练耳能力，那么在每一次的学习和练习过程中都需要加强“自觉性”和“准确性”，只有正确分析节奏才能准确地进行乐谱阅读[7]。只有当学生有了正确的理解，才能表达音乐的感受，而不犯错误。每当遇到新的问题，都应及时总结归纳，以避免下次出错，这样可以为读谱打下良好的基础。 4.2 在视唱练耳学习中训练“唱”
其实音乐本身就包含着一定的歌唱性，视唱练耳也不例外。要想更好地抒发情感，演唱音乐，在平时的视唱练耳学习中也需要做到能跟着旋律一起演唱，这是一个长期的训练过程。在视唱练耳课程开始的时候，先练习基本节奏，老师还应要求学生根据自己的演唱时间来定节奏，这样学生心里就能形成基础概念，唱歌的时候就有了一个清晰的模式。
掌握音乐阅读能力的过程，就是对音乐的理解、表达和欣赏的过程。基本任务是掌握音乐阅读能力，最终目标是理解和欣赏音乐的表达[8]。阅读训练是一个练习音乐表达的单元。在教学过程中，教师不能只关注基础方面的练习，还应该要求学生对阅读笔记进行有效剖析，在学生对音乐有精准理解的前提下培育其读谱技能。这个教学单元应该添加一些重要的主题来鼓励学生思考。在训练中，对于歌曲乐谱，学生首先要阅读节奏，熟悉后再演唱，这样可以在演唱过程中练习语调，更好地理解音乐的旋律。只有当学生演唱时内心产生较为准确的旋律才可以对音乐进行较好的表达。在伴随旋律演唱的时候，学生必须带着情感去唱，只有把自己的情感融入其中，才能真正理解音乐所表达的情感内涵。如果学生不把感情放进去，仅仅用技巧演绎音乐会很枯燥无味。读谱能力的培养还需要很长的时间，只有一点一点地积累技巧，真正做到在视唱练耳的训练过程中熟练读谱，记住旋律，才能提高视唱练耳的水平。因此，只有培养学生对音乐的理解、感受和体验能力，才能让学生提高兴趣和积极性，才能真正培育音乐读谱技能，同时也在这个过程中培养学生理解音乐的能力。学生要更加注重学习如何读音乐、表达音乐、表达音乐，全面提高音乐基本素质[9]。
4.3 在视唱练耳学习中训练“听”
听的过程中仅仅单纯去听音高有没有错误是远远不够的，实际上乐器的音高是固定的，没有变化，但是在演唱中却是有变化的。辨别固定的音高只是最基本的要求。在训练的时候，对一首曲子要反复听，才能加深对作品的听觉印象。最开始的基础学习和练习中，要养成从第一个单音断奏开始集中注意认真听的习惯，然后学会辨别节奏、旋律、节拍、速度、力度、音色、音区等这些基本的要素，把握好每一个要素。在对待音的时值、力度、节奏、音质时也都必须全神贯注地倾听，才能进行对比，学会用合适的方法唱出最好的音色。
曲谱中的语调是一个极其复杂的部分，所以对语调不可以仅从一方面进行了解。不同的气息对语调有很大的影响，所以学生必须合理地运用节奏的灵活性，能从人类语调美学的角度赋予语调一个更科学的评价模式。然而，在一个大系统、小系统的音乐阅读训练中，这一切都必须建立在礼貌感的基础上，礼貌感是语调的基础，也是开始记忆的基础[10]。
从音乐心理学的角度看，人们对音乐产生情感体验的原因是声音放松变化与精神身体放松变化的同构效应。这种水平的“动静规律”恰恰反映了放松过程。音乐是人类的灵感之源，是潜能的源泉，由于这一本能的诱导和作用，按照动静规律在某一层面上支配其行为倾向和方法，可有效地构成对光谱读数准确性的基本控制。训练的基本方法是利用主和弦和静默的“设计”模式，分别插入乐章，并根据该模式的声级趋势动作“分解”，然后通过这种内在的“连续活动”完成频谱读取。这些知识和技能，通常被认为是非常简单和基本的，但这些技能正是打开复杂语调大门的关键。
5 “视”“唱”“听”与视唱练耳学习的联系
“视”和“唱”必须同时训练。这对于读谱能力较弱的人来说，当眼睛将音符信息传送到大脑时，很难在短时间内完成视唱练耳。如果学生坚持锻炼阅读乐谱的能力，会对乐谱越来越熟悉，渐渐地会对此有一个清晰的认识。只有唱得准确，在唱歌或演奏的时候出错的可能性才会减少，如果学生能够坚持长时间的练习，就能形成较强的观赏和演奏的能力。
学习视唱练耳后，学生甚至可以准确流畅地演唱从未弹奏过的歌曲。加强“唱”的训练可以更好地理解旋律。体会音乐的美感和情怀，让学生在唱歌的时候，能真正意识到什么是演唱，怎样才能准确恰当地表达自己内心的感受，因此，学唱歌和视唱练耳是分不开的[11]。
“听”可以让视唱练耳学习者验证自己唱的歌是否准确、悦耳，学会通过听来检验自己的音乐，并将自己演唱的歌曲和乐曲展现出来的音乐感知进行对比，评价其是美好、能吸引人、有感染力的，或者是较为呆滞、刻板、没什么感情的。听的最终目的是提高视唱练耳技能，丰富音乐的感情呈现，让学生对于音乐的理解、展示能够逐渐完整以及成熟。
6 结语
本文通过剖析视唱练耳中“视”“唱”“听”的学习方法，希望引起广大教师对视唱练耳教学的重视。提高读谱技能是视唱练耳教学的一项重要任务。读谱是将音符转换成音乐形象的重要手段，读谱能力在一定程度上反映了学生的基本音乐素质。因此，学生在今后的视唱练耳训练中应该重视提高自己的乐谱阅读能力，在视唱练耳的学习上取得進步。
参考文献：
[1] 裴丽.谈视唱练耳课教学的读谱训练[J].重庆电子工程职业学院学报，2005，14（03）：140-141.
[2] 李薇.视唱练耳教学中的读谱训练——视谱训练[J].大舞台，2010（08）：10-11.
[3] 冯邑.视唱练耳教学中的读谱技能提升策略探寻[J].华夏教师，2019（20）：91-92.
[4] 杨亮.视唱练耳教学中节奏训练的有效策略分析[J].北方音乐，2011（7）：17-18.
[5] 齐丽青.浅谈视唱练耳教学与学生整体素质的提高[J].魅力中国，2016（14）：202-203.
[6] 黄雪.浅谈视唱练耳教学中看谱唱词能力的培养[J].读与写（教师），2018 （01）：288-289.
[7] 范建明.视唱练耳教学中的读谱技能训练[J].黄钟（武汉音乐学院学报），2000（4）：63-67.
[8] 沈燕.视唱练耳教学中的读谱技能训练[J].北方音乐，2017，37（22）：214.
[9] 赵斐.视唱练耳教学中的读谱训练教学研究[J].北方文学（下），2019（11）：213-214.
[10] 李莉.浅谈视唱练耳教学中的读谱问题[J].北方音乐，2011（2）：85-86.
[11] 周杨，尤葳.浅析提高读谱演唱能力的方法[J].音乐时空，2015（08）：127.
作者简介：陈梦琳（1991—），女，湖南湘乡人，硕士在读，助教，研究方向：视唱练耳。