郑燮，中国清代画家、书法家、文学家。字克柔，号板桥，江苏兴化人，生于1693年，卒于1765年，康熙秀才、雍正举人、乾隆进士。为“扬州八怪”之一，诗、书、画均工。
　　
　　


　　郑燮生平狂放不羁，多愤世嫉俗的言论与行动。他一生命运多舛，居官10年，洞察了官场的种种黑暗， “立功天地，字养生民”的抱负难以实现，归田之意与日俱增。1753年，郑板桥61岁，以为民请赈忤大吏而去官。去官以后，往来于扬州、兴化之间，以卖画为生，与同道书画往来，诗酒唱和，有“三绝诗书画，一官归去来”之誊。
　　他的诗歌，不傍古人，多用白描，明白流畅，通俗易懂；词多为写景状物以及酬赠之作，感情真挚；散文真率自然，富有风趣；画擅兰竹，书法自称为“六分半书”，他以兰草画法八笔，极其潇洒劲拔、奇秀雅逸。
　　郑燮生性豁达，不追求功名利禄，他一生怀才不遇，因着艺术家秉性使然，既嗜酒，又嗜茶，唯愿“闭柴扉，扣竹径，对芳兰，啜苦茗”，“茅屋一间，新篁数竿，雪白纸窗，微浸绿色，此时独坐其中，一盏雨前茶，一方端砚石，一张宣州纸，几笔折枝花。朋友来至，风声竹响，愈喧愈静。”他重茶器、评泉水、品香茗、写茶诗，充满文人自得之乐。卖画扬州，足迹所及，留下了大量书画翰墨，其中不乏独具风格的短句楹联，而茶联，更为联中佳制。他的茶联多题于茶亭楼阁，具有浓郁的诗情画意，为佳茗添香增色不少。郑燮的咏茶美联，与他独特的文化性格和艺术风格相得益彰，鲜明地昭示出独特的审美韵味。
　　意境优美，情趣浑然。他的茶联大多状写自然风物，反映他朴素、清雅的生活情趣。镇江焦山位于长江之中，山水天成，满山苍翠，在焦山别峰庵读书、品茗、作画的郑燮，为焦山海若庵撰有一联：“楚尾吴头，一片青山入座；淮南江北，半潭秋水烹茶。”面对葱郁青峦，坐享潭水烹茶。佳地、佳水，品茗赏景，不亦乐乎!
　　他为扬州青莲斋撰写的茶事佳联：“从来名士能评水，自古高僧爱斗茶。”作者将评水、斗茶这些文人、高僧所好的雅事、快事写入联中，突出了茶与名士、高僧的渊源，对仗工整，恰到好处，读来脍炙人口。
　　五言茶事短联“洗砚鱼吞墨，烹茶鹤避烟。”文趣与自然结合，诗情画意，闲适高雅，是骚人墨客独有的生活体会写照，十分精辟。
　　焦山自然庵也是郑板桥常常驻足之处，因而也有联赠之，“汲来江水烹新茗，买尽青山当画屏。”汲江水、煮新茶、看青山，意兴遄飞，气魄宏大，挥笔成联，意境绝佳，雅趣天成。
　　抒写胸臆，感情率真。郑燮平生与墨有缘，但又与茶有交，为此，将茶与墨融进茶联：“墨兰数枝宣德纸，苦茗一杯成化窑。”联中将“文房四宝”与茶和茶具联在一起，活脱脱表现了作者爱墨喜茶的心情。
　　还有一副不多见的行书七言遗联，精思传神，富有新意。“秋江欲画毫先冷，梅水才烹腹便清。”深秋临江作画，伴以佳茗，狼毫冷瑟，茶香四溢，景情相通，画与茶都是作者生活中不可或缺的重要载体，诗人以茶寄兴，一种浪漫想象与美好的感受尽在寥寥10余字之中。
　　纵观板桥的茶联，皆即景即兴之作，特别讲究写真。这正跟他的诗、书、画之创作风格一样，奉行“三真”精神。所谓三真者，“曰真气，日真意，日真趣”(清代张维屏《松轩随笔》)是也。所以他创作的茶联，一律重在表现自然，并在表现自然中表现质朴、率真的自我情愫。
　　语言生动，哲理昭彰。他的联语爱用方言俚语，通俗晓畅，使“小儿顺口好读”，生动活泼，饶有情趣。他在家乡写过不少这样的对联，其中一副是：“扫来竹叶烹茶叶，劈碎松根煮菜根。”字句朴素自然，抒写的是吃着粗茶、菜根，清贫而自尊的生活，反映的是普遍百姓的日常生活，使人看来既感到亲切，又富含情趣、哲理。
　　传世七言联“白菜青盐米子饭，瓦壶天水菊花茶。”近似白描的手法，写出了农家简朴生活的乐趣，在粗茶淡饭的清贫生活中与翠竹、香茗、书画和挚友相伴，可谓“诗意的栖居”。在平淡简朴的日常生活中，追求高雅的生活情趣，这正是他的人生观的真实写照。
　　他的茶楹联与一般对联无异，也有着上下两联字数相等、对偶工整、虚实相间、平仄交替、声韵妙合的特点。只不过内容与茶相关，或直接咏茶，或以茶寄事，或以茶托兴，或两联涉茶，或一联涉茶。悬挂张贴或勒刻于茶馆、茶亭、茶店之门口或室内等大众场合之所，通俗、生动，他用最真挚的心、最坦荡的情、最浅白的文，抒写了他一贯的人生主张和精神境界。
　　茶话成联，是我国民族茶文化的瑰宝，品茗读联，乃赏心乐事。握一杯茶烟氤氯的香茗，再品读板桥的茶联，容易让人坠入明媚的阳春三月，小桥流水人家的梦境里。